社交礼仪是指人们在人际交往过程中所具备的基本素质，交际能力等。社交在当今社会人际交往中发挥的作用愈显重要。这次漂亮的小编为您带来了《画杨桃》教学设计及反思【优秀3篇】，希望同学们阅读之后能够文思泉涌。
教学目标：
1.理解课文内容，引导学生了解由于老师的仔细观察，善于分析而找到了“我”把杨桃画成五角星的原因。从而懂得看问题或做事要实事求是，一切从客观实际出发。培养学生细心观察，独立思考，善于从事物中得到启发，进行认真分析和判断的能力。
2.有感情地朗读课文，抓重点词句理解课文内容。
教学重、难点：
学习抓重点词句理解课文内容，体会蕴含的道理。
教学流程：
一、出示书中的两段对话，朗读
1、不像！
它像什么？
像五角星！
2、不……像。
那么，像什么呢？
像……五……五角星。
师：读读这两段话你发现了什么？指读，听出了什么？这两段话是从画杨桃文中节选的，同学们体会的对吗？今天我们继续学习课文
板书课题：画杨桃
二、透过这两段对话，可以让我们再次回想到文中的场景，
那节图画课上（出示：我认认真真地看，老老实实地画，自己觉得画得很准确）
指读，师：怎么看就是认认真真地看？位置、角度？（正对着我）板书：看（认认真真）
师：怎么画就是老老实实地画？（看到的根本不象平时看到的那样）板书：画（老老实实）既然这样为什么还那么画呢？
出示：他对我要求很严，经常叮嘱我：“你看见一件东西，是什么样的，就画成什么样，不要想当然，画走了样。”
师；父亲说的话在哪？读读第一自然段你知道了什么？什么是叮嘱？你来叮嘱读这段话，你来叮嘱…你来叮嘱…你要强调什么？（是…就…不要想当然）怎么就是想当然？想当然会怎么样？父亲这样叮嘱我，我又是如何做的？再读那句话
三、当老师看了我认认真真、老老实实画的杨桃之后怎么做的？老师的做法与同学们有何不同？
指读（生读）审视？会怎么审视呢？审视之后神情严肃了有时为什么？
老师让同学们也轮流看了，能形容他们眼中的杨桃吗？
出示实物，能形容你们眼中的杨桃吗？
出示：
1、不像！
它像什么？
像五角星！
2、不……像。
那么，像什么呢？
像……五……五角星。
读读说说，此时再读这句话你能了解他们想法吗？
四、刚才表情严肃的老师现在又如何呢？（和颜悦色地说）你认为老师说这段话了时候会是怎么样？（和蔼地、亲切地、面带微笑地）对了，这就是和颜悦色。谁来学着老师和颜悦色地读读，指读
师：你想告诉同学们什么？（生说）老师是很条理地说的，我们一个一个地看
a、角度不同我们回顾课文找文中，我画杨桃时的角度。读读，不由让我想起了苏轼的—题西林壁，横看成岭侧成峰，远近高低各不同。的确角度不同看到的样子也不同。
b、不忙着发笑什么是忙着？（想都没想，没有站到别人的角度去审视）
c、看到…就…听听是否很很熟悉（爸爸说过）的确真的很像
出示：老师的话和父亲的话对比读读，你觉得哪像（做事情要事实一致、与事实相符，不能想当然）
师：是啊，老师的话与父亲的话是那么相似，他教我们做事要与事实相符这些教诲怎能不使我受益终身呢？
教学反思：
上完《画杨桃》一课，步履轻快地走出教室。是那杨桃诱人的清香，还是孩子们那喜悦的眼神，让我的心如此灿烂？
《画杨桃》一课，如果按照平常的教法，肯定很枯燥，没什么可以说的，因为文章内容看上去并不难懂。可是要真正读懂它也并不是件易事。怎样设计既能有新意，又能使学生乐于接受，容易学懂呢？如何让学生在主动的、丰富多彩的语文实践活动的过程中，获取知识，提高能力？
我特地从水果市场挑选了一只杨桃。并有意将杨桃放在教室的中间，让学生从各自的角度去画自己看到的杨桃。学生兴致很高，都静静地画起来。在学生作画的过程中，我有意请学生朗读课文中能够指导正确作画的有关句子。这样边读、边看、边画的过程，非常明确地向学生表明了作画的目的并不是练习绘画，而是通过 “画”这一手段、这一过程，让学生亲身实践、亲身体验课文所讲的事实，并进一步理解这些事实所蕴涵的道理。人们要做到“是什么样，画什么样”，并不像说起来那么容易，必须像课文中父亲和老师说的那样“不要想当然”，“要相信自己的眼睛”，也必须像文中的“我”那样认认真真地看，老老实实地画“。这些道理，经过读书思考与实践体验的结合，学生理解较深，学习效果很好。
为此，我以为在实际教学中注意激发学生实践的兴趣，把学生喜闻乐见的事物引入课堂，给学生以最大的自主学习的空间，调动其积极、饱满的情绪参与语言实践，在实践中培养实践的兴趣，从而掌握实践的方法，逐渐形成自觉开展语言实践的习惯，这对学生的发展是十分有益的。当然对我们老师也是有益的，成功的课堂会让我们的心儿幸福得像花儿开放……
一、教材分析
1、《魔幻的颜色》属于色彩基础课。本课时是在认识了红、黄、蓝三原色知识基础上，进一步学习色彩知识的。
2、色彩知识的学习，巩固和灵活运用是绘画的重要基础之一，它对学生今后欣赏美、创作美、表现美等各种美术活动起着不可或缺的作用。
二、学情分析
1、学生学习美术的态度：很多学生上美术课时会抱着“玩”的心理，针对学生的这种思想，我们应当根据学生的年龄特点，在备课过程中注意挖掘教材中有趣的内容，寻找学生的兴趣点，充分地让美术教学体现出身心愉悦的活动特点，寓教于乐，防止把美术课变成一种枯燥的令人生厌的劳动。
2、学生认知发展分析：在美术课堂上常常听到这样的声音：“我画（做）不好”、“我不会画（做）”；
我认为这就需要美术教师在课堂教学中注重引导学生感受、观察、体会、表现，让学生在一系列“玩中学”的活动过程中慢慢树立信心。所以围绕本课教学目的和任务，我采用情境教学法、观察对比法、直观演示法三种教学方式；
学生运用四种方法进行学习：观察法、讨论法、实践体验法、合作交流法；
努力营造一个开放和谐的课堂氛围，顺利完成教学目标。
3、学生认知障碍点：由于本课是学习色彩知识，为了避免把原色和间色的定义生搬硬套的“塞”给学生，在教学中我设计了比较多的动手实践环节，尝试让学生在感受、观察、体会、表现中，理解地接受原色与间色的形成关系。在动手调配间色的过程中，学生对两种原色的份量和水份的掌握会形成本节课知识时最主要的障碍点。
三、教学目标
1、知识目标：认识间色的定义，知道间色包括橙、绿、紫三种颜色，了解三原色和三间色之间的关系，即：红+黄=橙、黄+蓝=绿、红+蓝=紫。
2、技能目标：初步掌握三间色的调配，能用水粉颜料临摹范图或者给其它物体图形涂色。
3、情感目标：感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
四、教学重点：
认识间色及其形成。
五、教学难点：
理解原色与间色的色彩关系。
掌握用原色调配间色的技能。
六、教学过程
教学环节
教师活动
预设学生行为
设计意图
一、欣赏图片进行比较
课件展出一组自然景色图片：一张是色彩灰暗单一的自然景物，另一张是色彩艳丽的自然景物。
让学生欣赏、观察色彩效果截然不同的景物图片，讨论色彩对人的身心健康以及美化环境所起到的作用。
激起学生追求美的强烈愿望，并由此引出红、黄、蓝三种颜色，学习三原色的定义。
二、创设情景、导入新课
1、通过不同色彩给人带来不同的视觉感受和心理感受，并由此引出色彩的元老“红、黄、蓝”三原色。
通过对比，讨论等方法激发学生对色彩的兴趣，并学习色彩的基本知识。
吸引学生注意，为下一步师生共同探究新的知识做好准备。
三、直观演示、学习新知
1、运用魔术表演，巧妙地用红、黄、蓝这三种原色水分别调配“变成”橙、绿、紫三种间色水。
这时，学生的好奇心被充分调动起来，注意力高度集中。
成功吸引学生注意，调动学生的好奇心。
2、课件展示：红和黄、黄和蓝、红和蓝色块重合后分别“变成”橙、绿、紫三种间色。
通过直观演示，使学生懂得间色的定义是——由两种原色调和而成的颜色叫作间色。
揭开魔术的秘密，解答了学生观看魔术表演后心中的疑惑
3、教师运用水粉颜料示范调配间色，填充色环图。
学生初步了解原色与间色的关系，即：红+黄=橙、黄+蓝=绿、红+蓝=紫。
使教学内容直观化、形象化、具体化。
四、综合实践、展示评价
1、教师指导学生开展实践体验活动
⑴、学生以小组合作的方式用红、黄、蓝三种原色水分别调配橙、绿、紫三种间色水。
学生亲自体验，探索、证实色彩的秘密所在。
⑵、学生动笔分别用红和黄、蓝和黄、红和蓝在画纸上相间地画点，（点与点之间不能留有空隙）。
从所得到的视觉效果上进一步证实原色与间色的关系。
⑶、学生用彩色气球做“原色与间色互找朋友”的游戏。
进一步巩固所学的间色知识。
⑷、根据“重视艺术实践，提倡学科综合”这一新理念，让学生在轻快的音乐声中用水粉颜料调配间色，给课前准备好的物体图形涂色。
发展学生的美术实践能力，掌握基本的美术技能，达到本课教学目标中的技能目标。
2、教师引导、倾听学生评价作品
师生一同欣赏并进行自己评价、他人评价、教师评价。
学生正确的自己评价决定着他们自主功能的正常发挥，对身心健康发展有着重要的意义。
五、情感教育、思维
1、情感教育
学生表达对生活的美好向往。
达到本课的情感目标。
2、学生课后拓展练习
调一调：怎样能调出自己喜欢的颜色来？
画一画：绘出一道七色彩虹。
试一试：随意用任何两种颜色调配会得出什么新的颜色？如果用三种或者更多颜色调配呢？
学生课后自主探索相关色彩问题。
发散学生思维，培养学生在已有美术知识基础上，养成善于发现问题、大胆提出问题，寻求解决问题方法的良好习惯。?
七、教学反思：
新课标要求教师摒弃以教为主的传统教学，教师在教学中充当的应该是引导者的角色，学生才是课堂的主人。所以为了避免把间色的形成生搬硬套的“塞”给学生，本节课围绕教学目标和任务，我留出大量的时间让学生动手参与色彩游戏，让学生在实践中体会、理解原色与间色之间的关系，顺利完成本课教学目标。
虽然在上课前，我对学生练习调色环节已经有了心理准备——两种原色份量的多与少会影响所产生的间色的深浅，学生不是那么容易调出三种间色的。但是到了课堂上，情况比我预期的还要糟糕：许多孩子把颜色调得很厚、很脏，有的没有计划的胡乱调，作业效果一团糟。所以我具体引导学生发现调色时毛笔蘸水的多少，调色时毛笔怎样转动调得匀，涂色时笔触应该运用……这些虽然不是教学重、难点，却是决定绘画效果的重要因素，基本掌握了这些细节，学生作业时就相对简单些了。
平时三年级的学生在完成美术绘画作业时，一般都是用水彩笔涂色，几乎不使用颜料。我认为想要让学生进一步的掌握调色的技能和学会运用水粉、水彩颜料绘画，就有必要在今后的美术活动中多提供机会，使学生对颜料的认识逐渐从陌生到熟悉，对画笔的运用逐渐从生疏到熟练，亦使美术教学的连贯性得到体现。
一、教学目标：
1.了解诗人基本信息。
2.梳理诗歌中，作者所“行”处见到的景致，体会寄寓在意象中的情感。
3.品味诗歌中具有艺术张力的字、词。
二、教学重、难点：
品味诗歌中具有艺术张力的字、词。
三、教学过程：
1. 作品说明，作者信息简介：
本诗以“行”字为线索，从孤山寺起，至白沙堤终。以“春”字为着眼点，写出了早春美景给游人带来的喜悦之情。尤其是中间四句，景中有人，人在景中，写出了自然美景给予人的感受。从结构上看，从描写孤山寺一带景色到描写白沙堤一带景色，中间的转换不露痕迹，衔接非常自然。
白居易，字乐天，晚年又号香山居士我国唐代伟大的现实主义诗人。中国文学史上负有盛名且影响深远的诗人和文学家。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”之称。。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。
2.梳理作品中的意象、体会作者在意象中寄寓的情感：
《春夜喜雨》的题眼是“雨”字，而《钱塘湖春行》的诗眼就是一个“行”字，一贯而下，统摄全篇。在作者“春行”之时，移步换景，美好春景化作诗人笔下的一串串意象。这些春季典型的意象，成为全诗，引人注目的焦点。
“水面”“云脚”“早莺”“暖树”“新燕”“春泥”“乱花”“浅草”“绿杨”“白堤”
自“孤山寺北贾亭西”起，行至“白堤”，作者选取的都是最能表现“春”的景象。
“一切景语皆情语”。春雨过后的西湖，水色天光，波起波平；“早莺争春”“春燕啄泥”写尽初春时节的生命活力；“乱花迷眼”“浅草新长”将花草的整个生长过程展现得淋漓尽致；最后一联更是直抒胸臆，以一个“爱”字，一个“不足”点明——作者在早春风光中的无比喜悦、热爱之情。
1.品味诗歌中具有艺术张力的字、词：
本诗在内容理解，情感体会上的难度不高，抓住意象则能正确体会作者的情思。但本诗最大的成功之处，除了移步换景，不着痕迹外，更重要的是运用了一系列极具表现张力的字、词。这些点睛之笔，使本就春意盎然的诗歌，平添一份生命力。
“早”莺、“新”燕。一“早”一“新”，交相辉映，共同营造出早春的别致而新鲜的景象。
“渐欲”两个副词，取代了动词的效果，表现出春季“乱花”自含羞待放到娇艳怒放的整个过程，极具动态感和生命张力。硬是将原本一时一刻的景象表现成一个完整的生命生长过程。
“才能”与“渐欲”对仗，表现出春草新长时的“新”“嫩”感。
这些字、词，紧扣一个“春”字，也将整首作品推向了一个艺术高峰。值得品味。
2.反复品读诗歌：
感受作者陶醉在西湖早春风光中的愉悦之情，以及诗歌艺术手法上的张力。