以下是小编精心整理的16篇电影绿皮书观后感1200字，仅供参考，希望能够帮助到大家。
以黑人为主角、反映种族问题的喜剧，是好莱坞喜剧电影中常见的一个类型。如果能够拍出让人捧腹、又兼具温馨的效果，最后还能点题到族裔问题，便是这类电影能够达到的最好的境界。就我个人而言，在这个类型里，能够给我带来上面所说的这种优质观感的电影，最后那一次，可能还要追溯到的《隐藏人物》。
所幸，就在前不久刚结束的多伦多电影节上，有部名为《绿皮书》的电影，以黑马的姿态闯入了人们的视线中，也给我带来了不小的惊喜，The Hollywood Reporter更是将它列为了明年奥斯卡最佳影片的种子选手。
整部电影以公路片的姿态，一气呵成地带观众完成了一次奇妙的旅程。它不但兼具了喜感和感人这双重效果，还把故事讲得饱满扎实，把细节填充得恰到好处，人物也塑造得立体可信。可谓是一部全方位达标的作品。
这部电影改编自真人真事，整个故事从1962年的纽约开始，当时的美国正处于非裔美国人的民权运动时期。电影的主人公之一，意大利裔美国人Tony，在屡屡受挫无处工作赚钱养家的时候，得到了一个为人当司机的工作机会，而他要开车服务的对象，是一位非洲裔的黑人爵士钢琴家Dr. Don Shirley。 这对于死板、蛮横、还对黑人有些抵触的Tony来说，无疑是不能接受的。但在各方的劝说之下，Tony最终还是接下了这份薪水不错的工作。在载乘Dr. Shirley一路南下做巡回钢琴演奏会的途中，两个性格迥异、背景出身完全不同的人，展开了这段全方位的“较量”。二人从最初的相互排斥，渐渐到后来相互感染、相互影响，最终，成为了好朋友。
影片《绿皮书》是一部非常典型的公路片，两位主人公从纽约一路开车南下，途径美国诸多南部的自制州-这无疑为故事的展开提供了得天独厚的平台。要知道，在60年代的美国，非洲裔黑人的民权运动正值火热，美国南部的城市正是这场运动的腹地。地理位置越向南部，人们对于黑人越加排斥，因此黑人受到的待遇也愈加不公。
电影中的两位主人公，就是这样一路向南，见证着所有的这一切：Dr. Shirley从一开始可以住在高档酒店，到肯塔基州不被允许用“白人厕所”，乔治亚州不允许试西装，再到阿拉巴马不允许与白人一同用餐…
看完《绿皮书》，不难让人想到两部影片：一部是奥斯卡得奖的经典影片《为黛西小姐开车》，另一部是的法国喜剧《触不可及》。 这两部影片的故事，都讲述了黑人为白人服务，从而建立起超越族裔和阶级的深厚友谊。而今天的这部《绿皮书》，不但把人们见惯了的两个主人公的位置调了个，还把故事放在一个特殊的时代背景下。可以说是近几年最有新意的、反映族裔问题的电影了。
顶着第91届奥斯卡最佳影片的光环，《绿皮书》在国内抢鲜上映，纵观奥斯卡近十年来的最佳影片，《绿皮书》都称得上是最接地气的一部，它没有太高的观影门槛，也无需太多严肃的解读，对普通观众来说可算是非常友好了。
很少有一部喜剧电影能获得奥斯卡最佳影片，因此当轻松幽默的《绿皮书》战胜了充满史诗质感的《罗马》，影评人们多少还是有些意外。而《绿皮书》的轻松，恰恰是其获奖的最大优势。众所周知，种族平权的主题，是近几年奥斯卡青睐的对象。仅今年的八部提名作品中，就有三部直指这一主题。《黑豹》是首部黑人超级英雄电影，也因此在北美地区刮起一阵观影和口碑狂潮，但它终归是一部带着幻想的娱乐片;《黑色党徒》也是通过喜剧手法探讨种族议题，但导演斯派克·李在结尾突然把镜头对准了现实，让观众直面种族主义的抬头，发出一声沉重的呐喊;而《绿皮书》中，既没有对未来非洲的高科技幻想，也没有触目惊心的社会现实，它回归到了质朴、简单的故事中去，通过一黑一白两个主人公的南部巡演之旅，讲述了一段放下偏见的故事。它不尖锐也不说教，而是让观众自己去体悟，哪怕只是在笑声中收获了一些温暖，就已足够。所谓“四两拨千斤”，大概就是《绿皮书》的价值。
《绿皮书》的故事虽然简单，但剧本扎实工整、演员表演出色，为我们完美示范了好莱坞的成熟功力。它首先推翻了以往种族题材中惯常的人物设置，黑人音乐家高雅文明，白人司机粗鲁没文化，而这种颠倒又酝酿出不少新的笑果。另一方面，公路片一定要是在旅程中完成人物的成长和升华的，《绿皮书》为此一路铺陈了很多细节，让主人公的转变自然可信。比如，白人司机从一开始会偷偷扔掉黑人修理工用掉的杯子，到为深陷困境的钢琴家大打出手，再到不计报酬地支持钢琴家罢演，你可以说这是一个白人放下种族歧视的过程，也可以说，他是为了朋友在改变。而这样的友谊，也慢慢让黑人钢琴家敞开心扉，走出孤独，甚至开始试着吃炸鸡、弹爵士，逐渐找回真实的自我，不再为外界的目光而活。
虽然维果·莫腾森在《绿皮书》中爆肥40斤，出彩地演绎了一位油嘴滑舌、夸夸其谈的意大利裔司机，但阿里·马赫沙拉的角色更有难度。他表面优雅傲娇，内心却极度自卑，尽管在舞台上收获无数掌声，却无法得到社会真正的尊重与认可。让我印象深刻的是两人在雨夜中吵架的戏，那是钢琴家唯一一次的情绪爆发：“如果我既不够白，也不够黑，甚至不够男人，那告诉我，我是谁?”隔着黑暗的雨幕，我甚至看不清阿里脸上的是泪水还是雨水，却为他的表演深深震撼。也正是这样的克制，让阿里再度捧起奥斯卡最佳男配角。
让观众们念念不忘的，还有电影里的不少金句。“世界上那么多孤独的人，因为他们都没有勇气迈出第一步”;“光有天分是不够的，改变人们的观念需要很大的勇气”;“我父亲曾经说过，无论做什么，都要百分之百地做，工作就工作，笑就笑，吃饭的时候要像最后一顿”;“暴力永远不会取胜，保持尊严才会取得真正的胜利”……即便抛开种族歧视的主题，这些台词也能触动大洋彼岸的我们，这大概就是所谓的普世价值，也是好莱坞电影能够持续输出的文化内涵。
事实上，《绿皮书》在美国上映后也受到了不少质疑，主要是针对故事的真实性。该片根据真实人物改编而成，编剧之一就是白人司机的儿子，但影片却遭到了黑人钢琴家家人的指责，认为电影对唐·谢利的塑造是以白人角度的臆想，并不真实，两人甚至只是雇佣关系没有所谓的友谊。如今两位原型人物都已经去世，真相很难探究，但或许正是这种“不真实”，才使得电影拥有了一个所有人都乐于见到的圆满结局。说到底，《绿皮书》只是一部电影，只是编剧借真实人物讲述的一个故事，相比《黑色党徒》的鲜血淋漓，大概观众们更希望在影院里感受片刻的包容与温情。
近来常听人说起电影《绿皮书》，叫好的人很多。所以我也找了个时间去看了一次。看了以后有一些感想，其实看的时候就很受感动，所以来写一写观后感。是否高大上不必管，能够直抒胸意足已。
没看电影之前，我见过几次宣传海报，我以为画面上的两个人是父子关系呢。真是的，我怎么没注意到一黑一白呢？我以为影片讲的是父亲如何开导孩子的故事。结果，看了才知道那两个人之前是陌生人，两个人是老板与打工仔的关系，并且是黑人雇用了白人，而故事发生在种族歧视还很严重的二十世纪六十年代美国，发生在种族歧视相对严重的美国南方。美国历史上唯一一次国内战争（American Civil War)，就是南北战争（南方与北方的战争）。
19世纪工业革命传到美国，美国经济迅速发展，同时美国获得了西部的大片领土，在西部接连成立新的州。每当新州成立之际，就在该州内发生容许或禁止奴隶制存在的斗争。北方资本主义经济发展迅速，要求在西部地区发展资本主义，限制甚至禁止奴隶制度的扩大，要求解放黑奴；南方实行的是种植园黑人奴隶制度，力图在西部甚至全国扩展奴隶制度。这是美国南北战争的背景。
影片从男主角做保镖的夜总会开始，那热闹、随意的气氛令我向往。后来男主角打工的夜总会要停业两个月，男主角就需要另找工作，因为家里下个星期要交的房租还没着落。急迫的时候，男主角甚至要把手表当掉。这也许就是真实的美国人的生活，他们没有多少储蓄。但是从影片上看，他们并不焦虑，他们不过是聊一聊、想一想再去哪里挣钱而已。男主角后来经朋友介绍找到一份做司机的工作，帮一个三人组合的室内乐团开车，但要走很远、要走很久，因为这个小乐团要从美国的北方到南方去做巡回演出。
在他们出发之前，组织巡回演出的唱片公司给了男主角一本“绿皮书”（Green Book）——美国黑人出行指南，上面列有黑人出行时可以吃饭睡觉的地方，因为那时的美国南方有很多旅馆和餐厅是只限白人使用的。影片的名字由此而来。而他们使用的是两辆绿色的凯迪拉克轿车，那绿色很鲜艳、很醒目，似乎是在述说着什么，或是在抱怨着，或是在抗议着。这也是本片的高明处之一。它并不高声的吼叫，它只是用艺术的手法述说。绿书（Green Book)，是源头，是罪恶，是该被指责和攻击的，但它只是书那么大的一个东西，从视觉上没有绿车（Green Car)更有表现力。我很怀疑这部电影的原型故事中使用到的汽车不是绿色的，而影片中的绿车完全是编剧设计的。他们开着两辆绿色的小车出发了，而影片的情节随之一路展开。
那个雇男主角开车的黑人是个钢琴家，他还有三个博士头衔；而受雇开车的男主角是个粗鲁率性的白人。黑人钢琴家，虽然皮肤黑，但受过良好的教育，有修养、守规矩；白人司机，尽管穷，但很随性、很快乐。两个人要呆在一辆车里，要一起长途旅行，由此就有了很多文化上的冲突，产生了很好的故事。
当他们到了肯德鸡的故乡，男主角非常开心，因为可以吃上最新鲜、最正宗的炸鸡。他买了一个全家桶带上车，然后一边开车一边美美地吃起来。他不光自己吃，也劝钢琴家吃，好东西要大家分享嘛，他就是这样的大大咧咧、这样的讲义气。而钢琴家一脸严肃，他很拘谨，他要讲究斯文，他又有些无助，因为他不知道在没有餐桌、没有盘子、没有刀叉、没有餐巾的情况下如何吃东西。在男主角的坚持下，钢琴家不得不用手指接住一块炸鸡翼，小心翼翼地吃起来。他小口小口地吃，吃着吃着似乎也感受到了炸鸡的美味。他吃完了，又不知怎样处理剩下的鸡骨头。男主角就摇下车窗，把自已吃剩的鸡骨头扔出窗外，示范给他看。钢琴家学着做了，让自然的东西回归自然。他没想到生活还可以这样随意、这样放肆、这样开心。这时，电影院里发出了很多会心的笑声（观看这部影片，这种情况常有。这是一部喜剧，一部可爱的轻喜剧）。当然，向车窗外仍可乐杯还是不可以的，所以钢琴家坚持让男主角把车倒回去，把仍出去的可乐杯捡起来。
钢琴家克制、努力、事业成功，他有成就、有钱、待人彬彬有礼，但并不快乐，也不幸福。他说：过着演奏家的'生活，到处走，难以安定，难以成为好的丈夫。他没有家人，没有亲人。他高傲、刻板，看上去也没什么朋友。而男主角虽然穷，虽然没有大出息，但生活在他长大的地方，那里有他的妻子和孩子，有他的长辈和亲戚，有一起长大的伙伴，还有很多熟人和朋友。当圣诞节来到的时候，男主角的家里（House）人头涌涌、热热闹闹，充满人间的温馨的烟火气。生活过得是否幸福，不是有钱没钱所能决定的。人除了需要钱，也需要爱情、亲情、友情……，需要人之间的关爱，需要温暖。
影片以音乐家巡回演出为线索，所以影片中有许多音乐表演的场景，其中的音乐都很棒，有的是低语，有的是倾述；有的是愤懑，有的是狂欢；有精湛的技巧，也有真挚的情感……；代入感极强，让人感悟生活、感悟人生，让人痛快。
影片的画面也很美。美国有很美的自然风光，驾车长途旅行可以很自然地把它们摄入画面。那秋天的树林，色彩斑斓，让我想起在吉林长白山脚下从南坡向北坡穿行时驶过的公路。当男主角去钢琴家的住处应聘的时候，他误入了钢琴家楼下的音乐厅。画面上没有观众的音乐厅，在明亮、柔和的灯光的照映下，是那么的宽敞、整洁、温暖、宁静、美好，那就是艺术的殿堂，是心灵的居所。
这部电影好，不在于高科技、大场面，它是一部简单的2D片（在当前科技高度发达的情况下，它只是一部传统的有声彩色片），它只是在细腻地用情节、用语言、用动作和表情在讲故事。它讲得是那样自然，讲得入情入理。影片也不靠俊男靓女作招牌，男主角是个中年大叔，大腹便便；其他角色也像是生活中应有的样子，绝不刻意夸张。所以让人看着感觉亲切和真实，就像身边的人、身边的事。
影片中的钢琴家在面对白人的歧视时说：不要以貌取人。这个也是很重要的观点。黑人与白人，肤色不同，很容易区分。但是否有教养，是善良还是邪恶，是正直还是诡诈，是温和还是暴躁，是达观还是乖戾，是乐天还是心胸狭小……，就很难一眼看得出来了。影片所述的时代已经过去了几十年了，美国的种族歧视状况应该改善了很多了吧。黑人已经可以当选美国总统，可以领导一大帮白人，就是明证。但以貌取人的问题，应该依然是普遍存在的，在我们身边也有这样的现象。有些国人对白人总是高看一眼，其实白人也未必就高贵、就有教养、就优秀。我第一次出国去澳洲，飞机一落地，我跟着大家向外走。在过道边，我看到十几个白人等在那里，手里拿着什么东西，眼睛望着我们，似乎在等着我们走完。我当时很纳闷，她们在等什么呢？后来想明白了，她们是清洁工，准备为客舱做清洁。澳洲当然也需要清洁工，像中国一样；白人也可以做清洁工，像黄种人一样。肤色并不能决定一切，外貌也是。
一个人的相貌当然也重要，赏心悦目总是好的；但更重要的是内在的东西。一个美女，可能空有其表；而长相怪异的马云，却能干得不得了。“人不可貌相，海水不可斗量”，此言不逮。
总之，这是一部好影片。花四十块钱看一次，真的不贵。它是一股清流，是嘈杂、喧嚣、浮躁中的一股清流。
看了电影《绿皮书》，看完之后能够引起更多对于现实社会现状的思考，电影的结局既令人意外但又似乎在情理之中。不得不说是一部好的电影，让你随着电影的进展完成思想的转变。
电影是关于两个男人的故事，但两个人的背景差距过大，黑人和白人，钢琴家和司机，富有和落魄。差别反而在一定程度上加深了这段友谊的宝贵程度，让人从一开始的难以接受到最后的顺理成章。
托尼在一开始还是厌恶黑人，从他把黑人水管工喝过的水杯扔进垃圾桶可以看出这是因为当时美国的种族歧视的土壤还很深厚，对黑人的歧视也根植在白人心中，几十是像托尼一样的意大利移民。但戏剧性的是托尼暂时找不到合适的工作，所以他选择了当谢利的司机。当然是绝佳的组合，一个在关键时刻足够靠谱的托尼，保证谢利一路上的安全。谢利也在潜移默化地影响着托尼，改变的不只是他的谈吐，更是他思考的方式。
片中的闪光点有许多，当他们在前往北卡罗来纳的途中，在一处庄园。谢利与一群黑人有了一次深刻的对视，对面的黑人也许在想，这个人为什么跟我们的身份不一样。但在谢利内心深处，他也有对自己身份的认识恐惧，尽管他是誉满天下的钢琴家，甚至在白宫演奏过，但他到底还是一个黑人。他甚至不能够使用高级场合的厕所，也无法在高级餐厅进餐，仅仅是这些地方不接待黑人。也许谢利对于自己身份认知也存在困惑，因为他既不像其他黑人，也要忍受存在着的对黑人的种种不公平对待。而对于托尼，在被存在种族歧视的警察截下时，一开始还能保持冷静，但当警察说：所谓意大利人与黑人是同一类时，便冲动的打了警察。他们为此发生了争吵，托尼想要辩解时，谢利一针见血地指出托尼意气用事的原因。
他们吵吵闹闹了一路，争吵原因不全是因为身份背景的差异，更多的是当时种族歧视思想的蔓延对于每个人的影响。正如风浪中的飘摇小船，时代浪潮裹挟着的个人丧失了太多独立思考的能力，只有当自己离开固有的环境，才有可能以崭新的思维思考个人的处境。
最终，谢利博士在圣诞夜拜访了托尼一家，其乐融融地一起过了一个圣诞节。在这一刻，种族，身份，地位都显得无关紧要，他们的友谊超越了一切。
这个寒假，我观看了美国的一部电影，就是拿下奥斯卡最佳影片大奖的《绿皮书》，剧情使我感触颇深。
这部电影主要讲述了白人托尼因为酒吧封停失业了，无奈之下他被聘用为世界上优秀的`爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，一路上俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
因为我们生活在一个多民族、团结和谐的国家，无法理解美国旧时代种族歧视的痛苦。但影片中的很多剧情让我们越来越深刻体会到那种歧视的无知与可怕。
托尼迫于生活，向现实低下了头，成了钢琴家唐谢利博士的司机，陪他踏上了南下巡演之路。
开车一直南下，从城市至农村随地点的不断转移，而歧视黑人的氛围也越来越浓重，这时绿皮书就越来越重要。与其说它是一本黑人生存指南，不如说是社会歧视黑人的一种表现。
里面的内容让人无奈，但又充满着善意。上面标注着黑人可以去的旅馆，可以进食的餐厅，可以购物的超市。即使如此，也依然体现了社会对黑人的歧视。
这本书俨然像部严肃的法律。黑人就是不能往进高档的旅馆，只配住进脏乱差的旅店。对白人而言，黑人唐谢利只是一个可以消遣娱乐的工具。从他离开琴凳那刻开始，一切的掌声与赞美与他无关，他只不过是个“低贱的老黑”。
听到这里是不是觉得这是个悲惨的故事？其实不尽然，其中也充满着温馨与快乐。
在南下的旅途中，托尼渐渐被唐的才华所吸引，更了解了唐的不同，喜欢思考，追求平等。
发光的灵魂不会因为皮肤的颜色而失去光彩。在这个过程中，如果说托尼对唐来说是带给他温馨，那唐带给他的则是思想的一次洗礼。
看完这部电影我不禁想起《唐人街探案一》中思诺问秦风的一句话“一张纸怎么立起来？”折一折便立了起来，一面为阴，一面为阳。暗示着万物皆有两面，而人更是如此。
有的人生来位高权重，有的人生来便是白人，可外表真的这么重要吗？更重要的应是精神与内在。
再华丽的外表也有衰落的一天，再富有的财产也败落的一天，只有内在与精神可以永存。
我庆幸我生长在一个生而平等的国家，没有种族歧视，没有阶级压迫，一切梦想都可以靠自身努力去实现！
在五十多年前的美国，种族歧视无所不在。虽然南北战争后美国通过了废奴令，但人与人之间的沟壑，又岂是一纸条文能够消除的?
就是在这么一个环境下，《绿皮书》的故事开始了。一位生活在美国北方的富裕黑人音乐家谢利，与一位并不是那么富有的白人“小混混”托尼，在当时，这是一个奇妙的组合。钢琴家想要去南方巡演，想要打破这种种族歧视，打破这种偏见与不公正，并且告诉那些南方的种族歧视者：原先受歧视的黑人，也可以爬上枝头，也可以成就光辉的人生!
于是，音乐家怀着这样的梦，带上了托尼，前往了充满种族歧视的南方。
他们终于发现，事情并没有那么简单。南方对黑人的歧视是根深蒂固的，所谓饭厅里“不接待黑人”的“规矩”，又只是一种新时代的种族歧视。
谢利是愤慨的。他面对着种族歧视的白人在游泳池大打出手，还遭到了两个白人警察的虐待，托尼联系了州长事态才得以平息。谢利不理解：同样是美国，为什么差别这么大?所谓的“公正”“民主”“自由”为什么到了黑人身上就变成了“压迫”“虐待”“歧视”?
托尼尽到了自己的责任，保护好了谢利。但他不理解，明明这位音乐家已经这么富裕，还要追求自己的权利?他告诉谢利：“你不是住在光鲜亮丽的城堡里吗?为什么你还要闹出这么多麻烦?”
谢利的回答出乎意料。他哭着回答：“是啊，托尼。我住在这座城堡里，但是孤身一人!”
于是我又想起了影片中的一幕：两人的汽车抛锚了，停在了广阔的农田旁。农田里的黑人在辛勤地劳作。田地里的黑人看到车上下来的黑人谢利，身着西装，衣冠笔挺。两个黑人的目光交集，老黑人的眼神里透露着无奈。
同样是黑人，为什么你就不用受到白人的压迫?
谢利不知道。他只知道，世界上还有许多不平等。而破除这种不平等，可能需要好几代人，甚至几十代人的不懈努力。
在平安夜的前夕，谢利将托尼送回了家，与家人团聚。托尼早已摒弃了些许对黑人的偏见，也懂得了许多。
谢利与托尼，或许就是那个时代消除不平等的最好佐证吧。
绿皮书电影观后感5
《绿皮书》获得了最佳影片、最佳原创剧本和最佳男配角的三个奖项。
今天，这部影片已在全国上映了。
诚挚地推荐给大家，真的很好看。
你不用管美国媒体的评价，你就从中国观众的角度看，就可以了。
在超级英雄3D电影满天飞的当下，这样本身就不贵的2D电影，真的是良心之作。
好电影一年看不了几部，去影院观看吧!跟我在我的破笔记本电脑上看的感觉完全不一样。
关于这部电影的影评，可以用两个词概括：funny & touching. 幽默有趣，感人至深。
我永远记得大学时的系主任给我们上精读课时，跟我们说过的一句话：反差越大越是美。尤其是喜剧。一黑一白，黑的是拿到三个博士学位的钢琴演奏家，白的是连字都认不全的“白丁”.反差如此之大，两人三观碰撞出来的大火星子呼呼地冒啊!一个白人受雇于一个黑人当全职司机，现如今是很正常也很平常的事，但故事的背景偏偏设在1962年，那时，种族隔离制度还没有被废除……各种反差是这部电影最大的亮点。本着对大家负责的原则，我不能剧透，仅仅举两个反差的例子。
影片中的黑人钢琴家对自己有着很高的要求，坚决不肯降低专业水准，他只演奏古典音乐作品，什么李斯特啊，肖邦啊，根本不关心当时流行的黑人音乐，他也不关注流行音乐圈。但照常理来说，黑人最擅长的应该是爵士乐，这就是一种反差。所以，影片最后在那个黑人专属的小酒馆里，黑人钢琴家虽然打破自己的原则演奏了爵士乐，但他却特别开心。他对于自我身份的纠结得到了暂时的释怀。爵士乐最大的特点是：即兴创作。大家看的时候可以注意一个细节，酒馆里的表演者们先演奏了一个调，然后黑人钢琴家开始跟上，这就是知音，你起个头，给个调，我就可以跟你合奏了。
我最喜欢的一场戏是吃肯德基炸鸡的那场戏，爆笑。时光倒退到上世纪90年代，要是中国的老百姓能吃上一顿肯德基，得高兴一个月，可以成为自己炫耀的资本，因为很贵!!!曾经一度，中国老百姓觉得肯德基也算是“高端食品”了。反差之下，在美国，肯德基不是什么高端食品，肯德基店也被认为是黑人常去的店。《绿皮书》中的黑人钢琴家是不吃炸鸡的，黑人不吃炸鸡，这本身就是一种反差。反而男主白人司机狂吃炸鸡，这也是一种反差。
炸鸡被提及两次。第二次在南方庄园，主人用炸鸡招待黑人钢琴家，他脸上的表情非常不自然。
“炸鸡”,在影片中是有特定含义的。
男演员马赫沙拉-阿里，凭借这部影片刚刚获得了第91届奥斯卡的最佳男配角。而就在两年前，他凭《月光男孩》获得了第89届奥斯卡的小金人，也是最佳男配角。厉害啊!演技真的是好!影片中的几段钢琴演奏场景，每一个场景，钢琴家的情感都是不一样的，因为他每到一个州，每到一个城市，遭遇都各不相同，这些遭遇会影响他每次演出的心情。作为一个黑人，面对各种歧视，他一贯选择的是隐忍和接受，但从长期来讲，情郁于中，自然要发之于外，最后一次，他终于爆发了……
影片的节奏把握的非常好，语言也特别好。
好剧本，好演员。
总之，各种反差是这部电影最大的亮点。沉重的主题用喜剧的形式呈现，看着不沉重，温暖感人。就像一场春夜喜雨，润物细无声。
好电影，再一次倾情推荐。
绿色，是一种美好的颜色。自然界中的绿色，给人生机盎然的感觉;生活中的绿色，更代表着环保，意味着一路畅通。但是在上世纪中期，一本绿色的小册子，却是黑人手里拿着的一份“耻辱”。绿皮书全称为“The Negro Motorist Green Book”，是专门为黑人而写的一本旅行指南，而电影《绿皮书》片名的灵感正是得益于此。
偶然浏览手机网页，得知《绿皮书》斩获第91届奥斯卡三项大奖，3月1日全国公映。于是，在一个周末的午后，欣赏了这部感人的影片。
一名黑人钢琴家唐谢利博士，为前往种族歧视严重的南方巡演，找了一个粗暴的白人混混托尼做司机。在一路开车南下的过程里，截然不同的两人矛盾不断，引发了不少争吵和笑料。但又在彼此最需要的时候，一起共渡难关。行程临近结束，两人也慢慢放下了偏见......
剧中的两位角色把人种之间微妙的反差感演绎得十分到位，一个举止粗鲁的白人司机，坐在后排尊贵座位上的则是举止优雅的黑人钢琴家。一个大老粗和一个优雅的艺术家，一个白色上等人和一个黑皮肤的受歧视的下等人，在观念与生活习惯方面迥异的两个人，因善良、纯真而彼此改变，最终真情相拥。其中有那么一刻，对于剧中歧视黑人的行径，让人心生酸楚，但最终圣诞节之夜钢琴家与司机的拥抱，让冰雪消融，顷刻春暖花开。
在上个世纪中期，黑人还不能受到平等对待。1936年出版的第一本绿皮书里，标注了每个城市黑人可以进入的旅店或餐厅，如果没有它，黑人到了美国南方出行甚至会遭到羞辱和危险。直到60年代中期，平权运动有了进展，才渐渐淡出了历史舞台。了解了这样的背景，就不难理解剧中黑人演奏家唐博士的苦与痛。
剧中的唐谢利博士是一位出色的钢琴演奏家，但是，要命的是，在那个年代，他拥有黑色的皮肤。在比较发达的北方，他有一定生活空间。被邀演出，生活富足。但是，骨子里的歧视，使他脆弱，只想隐藏。
比如，他的家中，用极尽昂贵的奢侈品装饰，需要展示的是一份“浮华”。他接待客人的座位，是“高高在上”的座椅，需要的是身体上的“高贵”。他明明是一位演奏家，可就是喜欢别人称他为“博士”，且拥有多个头衔。比如，生活中的他，不在车上吃东西，不吃(只有黑人才吃的)炸鸡，不随便捡拾他人物品，不在公共场合吸烟，白色垃圾绝不随便丢弃，他虽然是黑色的皮肤，但是在行为修养上已经完全达到了白色上等人的水准。甚至于“超越”。而这一切，都是他极其渴望拥有真正的尊严的脆弱表现。
上帝就是最好的诗人，现实就是他的歌。父母给了唐谢利博士音乐的天赋，却给了他黑色的皮肤。让他挣扎着痛苦。
但是，他的身上，却有那么一种坚持的韧性与勇敢的精神，让你佩服。
世界上最容易的是违背真心生活，最难的是欣赏你的人也怀抱着真心走向你。黑人演奏家最后做到了。
他原本可以留在北方演奏。可是，他偏偏要南下，去落后、偏僻备受歧视的南方。因为，他的执念是需要被认同和接受。
当他漫步街头，看到一套心仪的西装，托尼也怂恿他试试，却遭店员的严辞拒绝，愤怒让人怒不可遏。唐谢利博士只能黯然离开。
当托尼雨夜迷路，带着唐谢利博士行驶在马路上，警察以这个区域这个时间不能出现黑人而拘捕了两人，唐博士责怪托尼的不冷静，殴打警察而连累了他。此刻，他扔归责于托尼，还想着要微笑着平静地解决问题。
当他忘情演奏，获得阵阵掌声，他却被告知不能去演奏大厅的卫生间，而要去柳树下简易的茅厕时，愤怒仍然让人怒不可遏。这时唐博士拒绝去柳树下，而是选择回到只允许黑人入住的旅店如厕。
当他和托尼争论，虽然住在皇宫一样的房子里，过着上等人的物质生活，挺直腰杆卖命演奏，但是最后还是被白种人歧视，被黑人同类所不接受，他已经找不到自己，继而愤怒地在暴雨中狂奔。
当他到达最后的演出地点时，被带到储物间更换演出服装，他默默地关好门;当他准备进入餐厅进行演出前的晚餐时，被告知黑人从来就不允许在这里用餐，唐谢利博士终于爆发：要么在这里用餐，要么取消今晚的演出。最后，他终于挺直身体走了出去，拒绝为歧视他的白人表演。最终他来到黑人餐厅，点了招牌菜，走上简易舞台，拿下钢琴上面的威士忌，最放纵地演奏一回，和他的黑人同伴一起，为黑人演奏。整个酒吧沸腾，唐博士也沸腾了，他终于找到了自己。
唐博士完成了由最初微笑着平静面对到内心的愤慨到火山爆发式的愤怒!当他带着满脸的伤痕坐在镜前默默流泪，这一刻，观众的心也在滴泪。
唐谢利博士还隐藏了自己的情感。他有过一段失败的婚姻，有一个没有任何联系的哥哥。其实他是爱他们的，但是他不敢表达。托尼给妻子写了流水账一样的信，唐谢利博士告诉他怎样写意境深远、神采飞扬的信，怎样表达自己的感情。其实，这是他在表达内心潜藏的情感。而托尼的妻子在圣诞夜拥抱了这位黑人演奏家，感谢他教托尼写那些文字优美的信。这在告诉人们，爱，需要表达。
唐谢利博士有一次发现托尼在和黑人赌钱。他对托尼说：“他们的出身决定了他们的命运，但你不同。”言外之意，既有对白种人的羡慕，还在告诉托尼要珍视自己拥有的肤色和天生的尊严。之后还告诉他拍掉膝盖上的土，隐喻着不要跟赌钱的人一样跪着。
唐博士的执着还体现在细节中。当托尼类似“胁迫”他接受了炸鸡后，托尼对饮料杯子的处理是抛出车窗外，唐博士坚持要他捡回;当托尼在乡下的一个商店的地上，捡起一块店主掉在地上的廉价“宝石”，唐博士坚持要求他放回去;从他身上，能看到一种温柔而坚定的力量。
影片最后，托尼希望在圣诞节赶回家里与家人团聚，在托尼极度疲劳且天降大雪的恶劣天气里，托尼要找旅馆住下。唐谢利博士却让托尼盖着毯子睡在后面，亲自驾车在圣诞夜赶回纽约，送托尼跟家人团聚。唐谢利已经完全把托尼当成自己的朋友。他们是平等的。
白人司机托尼，却是一个长着高贵白皮肤的“市井之人”。他做事不拘小节，吸烟、当众挖鼻孔，吃东西不讲卫生，而且是大胃王，曾在一次比赛中一口气吃掉26个汉堡，赢得50美金。整部电影里总是看见他在吃东西。他爱自己的老婆和儿子。即使清晨回到家里，也会看一眼孩子们，替他们盖盖被子，会对老婆说晚安，吻一下妻子再睡觉。他在夜总会工作，善打斗，讲义气，处理问题的能力超强。因为失业，他急需要找一份工作。这样，唐谢利博士以每星期125美元雇佣了他。
无疑，托尼是最合适的司机。
一路上，托尼会没话找话地与严肃的唐谢利博士交谈。他的自由洒脱正好与博士的拘谨内敛形成互补，而成为最佳组合。
潘恩曾说：要使黑人的肤色变白的最好的方法，是使白人有一颗纯洁的心。
托尼恰巧拥有纯洁善良的心灵。
托尼曾是个不折不扣的种族歧视者。电影伊始，托尼家厨房里的一个什么东西坏掉了，托尼的妻子找人来修，是两个黑人。托尼骨子里有着对黑人的歧视，有一些反感。当托尼的妻子用杯子给两个黑人倒水喝，托尼表现出厌恶，并趁妻子不注意，将黑人用过的杯子扔进了垃圾桶。可是，影片的最后，托尼改变了，拥抱了黑人唐谢利博士。这是托尼的改变。
尼是有原则的人。因合同里标明，唐谢利博士要使用施坦威钢琴演奏，当一个剧场的工人拒绝准备施坦威钢琴还说起风凉话时，托尼用拳头解决了问题。他在告诉博士，忍耐不能解决所有问题。
托尼第一次对唐谢利博士改变看法是听了他的演奏。音乐无国界，即使是大老粗，即使心怀偏见。当托尼听了博士演奏的钢琴，还是深深地被吸引，红了眼圈。后来他甚至夸赞唐谢利博士就是自由女神。
影片最后，唐谢利博士把平凡的小石子放在他昂贵的装饰品中，来到托尼家中，拥抱着他们，一起度过圣诞节。影片中他们教给彼此的，不仅是两个种族之间的差异，还有处事方式的辩证和人生态度的讨论。
这部影片可以有多种解读方式，有关种族、有关人生、有关国家、有关个人，每一种都值得思考。
喜欢这部格调轻松但意蕴深远的影片。据说这是根据真人故事改编，不由得对黑人演奏家和白人司机肃然起敬。
_ueditor_page_break_tag_《绿皮书》是由彼得·法拉利执导，维果·莫特森、马赫沙拉·阿里主演的剧情片。
讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
影片于9月11日在多伦多国际电影节首映；3月1日在中国内地上映。影片于201月荣获第91届奥斯卡金像奖最佳男配角、最佳影片、最佳男主角、最佳原创剧本、最佳剪辑多项提名。1月，马赫沙拉阿里凭第25届美国演员工会奖电影最佳男配角、第72届英国电影学院奖最佳男配角、2019英国自由电影奖最佳男配角奖。2月25日，演员马赫沙拉阿里凭获得第91届奥斯卡金像奖最佳男配角，电影获第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖、最佳原创剧本奖。
这个电影很独特，很动人心弦。
首先，感受到自己身为中国人的幸运！
中国有56个民族，是个大家庭，但是，没有种族歧视，大家和睦相处，在法律面前人人平等，在自己的国土上，哪里都如自己的家园。这是多么幸运啊！唐虽然是世界上优秀的钢琴家，虽然是嘉宾，但是，不能与主人一起进餐，不能与主人共用厕所，即使是在宾馆这样的公共场所。这在泱泱华夏，真是显得不可思议！
一个硬币有两面。幸运的另一面是什么？是责任。所以，我们要自律精进，立身行道，让全世界共享的宝贵财富——中华优秀传统文化得到更好地继承与弘扬，支持更多的人和谐相处，支持更多的生命活出尊严与色彩！
其次，感受到人生的风雨兼程。为了实现更加高远的目标，更有价值的目标，我们难免遇到忍气吞声忍辱负重的时候。犹如莲花，出淤泥而不染。唐选择巡回演出，虽然收入更低，更加辛苦，更多风险，但是，如果不与白人打交道，就失去生命感召生命的机会。
人生立正行远，但是，正路不等于是笔直的，一帆风顺的。
再次，感受到修行的重要性。有句话我印象深刻，是这么说的：“一个人，不管心地多好，如果脾气不好，都不能算是个好人。”托尼在旅途中，有几次因为没有管理好自己的心情动手打人，结果其中一次惹来麻烦，被关进监狱，差点错过演出。
还有，感受到不管世界如何，外在如何，我们都可以创造颇多的可能性。托尼与唐，差点没有谈拢；经过磨合，竟然同住一个房间，甚至在圣诞夜，唐竟然走近托尼的家。
同时，感受到一个真正意义上的人，理应有所为有所不为。唐在一些事情上是一个有原则的人。比如，解手要去洗手间，还有，不能偷别人的东西，以及每次弹琴都全身心投入等。“流俗众，仁者稀。”别人如何，我们也许无法改变，但是，自己如何，我们可以作主。“命自我作，福自我求。”
还有，感受到一个事情的结果往往受到多种因素的影响。比如，唐的天赋与才华，因为他身处种族歧视的国度，所以，他的地位与影响力，他的生命价值与幸福指数受到严重影响。有一次，他一个人出去，想喝两杯，没想到被人欺凌，仅仅是因为是黑人。幸亏托尼智慧解围，否则，后果更糟。
最后，感受到人生意外无处不在，惊喜无处不在。我们需要珍惜缘分，活在当下，需要“只问耕耘，不问收获”，需要“因上全力以赴，果上自在随缘”。托尼与唐，一个是白人，一个是黑人，哪里容易想到，从应聘司机开始，竟然会发生这么多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？
在此，谢谢为了这次活动精心准备与无私奉献的所有家人们！
衷心祝愿大家从中学习多多，因此过得更加美好！
在五十多年前的美国，种族歧视无所不在。虽然南北战争后美国通过了废奴令，但人与人之间的沟壑，又岂是一纸条文能够消除的?
就是在这么一个环境下，《绿皮书》的故事开始了。一位生活在美国北方的富裕黑人音乐家谢利，与一位并不是那么富有的白人“小混混”托尼，在当时，这是一个奇妙的组合。钢琴家想要去南方巡演，想要打破这种种族歧视，打破这种偏见与不公正，并且告诉那些南方的种族歧视者：原先受歧视的黑人，也可以爬上枝头，也可以成就光辉的人生!
于是，音乐家怀着这样的梦，带上了托尼，前往了充满种族歧视的南方。
他们终于发现，事情并没有那么简单。南方对黑人的歧视是根深蒂固的，所谓饭厅里“不接待黑人”的“规矩”，又只是一种新时代的种族歧视。
谢利是愤慨的。他面对着种族歧视的白人在游泳池大打出手，还遭到了两个白人警察的虐待，托尼联系了州长事态才得以平息。谢利不理解：同样是美国，为什么差别这么大?所谓的“公正”“民主”“自由”为什么到了黑人身上就变成了“压迫”“虐待”“歧视”?
托尼尽到了自己的责任，保护好了谢利。但他不理解，明明这位音乐家已经这么富裕，还要追求自己的权利?他告诉谢利：“你不是住在光鲜亮丽的城堡里吗?为什么你还要闹出这么多麻烦?”
谢利的回答出乎意料。他哭着回答：“是啊，托尼。我住在这座城堡里，但是孤身一人!”
于是我又想起了影片中的一幕：两人的汽车抛锚了，停在了广阔的农田旁。农田里的黑人在辛勤地劳作。田地里的黑人看到车上下来的黑人谢利，身着西装，衣冠笔挺。两个黑人的目光交集，老黑人的眼神里透露着无奈。
同样是黑人，为什么你就不用受到白人的压迫?
谢利不知道。他只知道，世界上还有许多不平等。而破除这种不平等，可能需要好几代人，甚至几十代人的不懈努力。
在平安夜的前夕，谢利将托尼送回了家，与家人团聚。托尼早已摒弃了些许对黑人的偏见，也懂得了许多。
谢利与托尼，或许就是那个时代消除不平等的最好佐证吧。
关于绿皮书电影观后感1
“仪式感是什么?”“它就是使某一天与其它日子不同，使某一刻与其它时刻不同”。《小王子》里面关于仪式感的话令我印象深刻。
村上春树说过，仪式感是一件很重要的事，平常的生活单调枯燥，尽管还是原来的配方，但生活失去了原来的味道。所以我们需要仪式来给生活增添色彩，给普通的日子赋予一点内涵，提醒我们生活之外，还有诗和远方。
周末的时光就是让我们因紧绷的工作状态慢慢地放松下来，给大脑一次自由放飞的时间。昨天晚上看了最近评分很高的电影《绿皮书》，影片真的不负期待，特别赞。它讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事，截然不同的两人矛盾不断，引发了不少笑料和争吵。但在彼此最需要时候，一起共渡难关。他们放下偏见，彼此真诚，收获了一段真诚的友谊。
电影关键词：温暖、相信、勇气、力量、尊重、表达爱、感受爱、互相扶持……
钢琴家唐因为是黑人的缘故，面对整个社会对他不公平的.待遇，他都优雅地回击。他的司机托尼却为了唐打抱不平，很不舒服。此时，唐对托尼说了这样一句话：“我每天会听到这些侮辱的话，而你只听一次就受不了了。”文中的经典话语：暴力永远不能取胜，保持尊严，才会赢得真正的胜利。
托尼因为和妻子有约定，要求给妻子写信，托尼日常感十足的碎碎念情书，和唐看到后教科书式情书，形成了对比。同一份深情，不同的表达方式。“爱你是我做过最简单的事，没有什么比你更重要”。受唐的影响，托尼也在慢慢地改变。唯一不变的是对妻子深深地爱。情书，似乎在现在这个社会，人们都忘记了怎么写。你写过情书吗?你收到过情书吗?爱，需要表达。你，做到了吗?
唐的最后一场圣诞节演出，因为自己是黑人，当地不允许他在大厅吃饭，几番交涉之后，唐和托尼毅然放弃最后一场演奏。的确，得不到尊重的演出放弃也罢。他们出来后来到了一家大众酒吧，橘鸟酒吧，在这里，唐得到最完美的释放，他整个人都在发光。在这里，没有偏见，没有歧视，没有侮辱，只有真诚，看到他在台上尽情弹钢琴，忘乎所以，这应该是最打动人心的演奏。托尼给唐说过这样一句话：“很多人弹得了肖邦，但你的音乐。你所做的，都是独一无二的。”
影片中还有一个情节是引人思考的。他们的汽车在农田边抛锚，钢琴家唐下车面对同族困惑羡慕嫉妒的眼神，面无表情地与他们对视。
有时候，光靠天赋是不够的，改变大众的想法需要勇气。唯有勇气能改变人心。还好，唐可以选择。
故事的结尾，唐去托尼家过圣诞节，托尼的妻子拥抱唐的时候说道：“谢谢你和我分享了我的丈夫，谢谢你替他帮我写情书。”托尼的家人也没有因为唐是黑人，而歧视他。整场电影，没有华丽的台词，只是很简单但又令人思考的对白。美国派的风格，黑色幽默。并不煽情却又如此感人。
为托尼妻子那样的人点赞，她不去歧视任何人，不带着有色眼镜看别人。温暖美好富有力量。
说了这么多，会不会太剧透了。强推这部电影。总会有一个画面打动我们内心最柔软的地方。关于亲情、关于爱情……
关于绿皮书电影观后感2
《绿皮书》，作为第91届奥斯卡金像奖最佳影片奖的获奖作品，我满怀期待的观看了这部电影，它讲述的是意裔美国人保镖托尼被聘用为世界上优秀的黑人爵士钢琴家唐开车。钢琴家唐将从纽约到黑人种族歧视严重的南方举办巡回演奏，俩人根据绿皮书指南进行的友谊之旅。
我原本以为它会是特别高深难懂且富含哲理的影片，看了后才发现并不是。全片以20世纪60年代美国的黑人歧视为背景，但没有过于冲突激烈的矛盾表现，而是平白直叙的，还有点轻松幽默，更容易让观众接受。影片中托尼最初在一家酒吧当保安，一个富商将对他最重要的帽子放在服务员那里，托尼将帽子藏了起来，当富商找不到帽子而着急时，托尼又将帽子还给了富商，因此和他结为了朋友，托尼很擅长处理人际关系，或许唐就是看中他的能力。后来托尼在酒吧打了有背景的人而被开除，之后才给唐开车。唐十分高雅，非常有修养，两人在旅途中相互学习，彼此都需要对方。
唐教会了托尼很多事情，例如托尼给妻子写情书方面，不再记流水账了，懂得如何浪漫的表达自己的'情感。类似的例子还有，托尼发现地上有一块绿色的漂亮石头，随手捡起来揣在兜里，并没有付钱，这被唐的朋友看到了，唐认为托尼的行为是偷窃，要求他去付钱，这让托尼不能理解，在他看来，捡的并不算偷。最后托尼还是妥协了，付了钱。不过唐给托尼印象最深的是，不是所有麻烦都可以用拳头解决，只有尊严才能让你获得别人的尊重。唐就像托尼的老师一样，帮他慢慢改变自己的坏毛病。
托尼也帮助了唐很多，每当唐受到种族歧视时，他都愿意站在唐这一方，帮助唐。在托尼的眼中唐是孤独的，时常夜里一个人喝着闷酒，他举止得体，身着西装，而他的同胞却言语粗暴，衣衫褴褛，优秀的他使得自己格格不入，他有个哥哥，却没有主动联系，托尼希望他给他哥哥写信，但他好像在等待他哥哥联系自己，托尼说“人之所以孤独，是不敢勇敢地迈出第一步。”我很喜欢这句话，感觉自己没什么朋友，可能就是没有勇气迈出第一步，不过影片最后结尾唐本来拒绝托尼和自己去他家过圣诞夜，但他回到家中，却发现只有自己孤独一人，他勇敢迈出第一步，去了托尼的家。这也是托尼教会唐的一件事。
看完了这部电影，我学会了很多，这个世界始终都存在着歧视和偏见，当我们遇到时，不要用暴力去解决，只有尊严是必胜的，维护自己的尊严才是解决办法。不要把自己封闭起来，要勇敢迈出那一步，你会收获很多。我们也要多学习身边人的优点，成为更好的自己。
关于绿皮书电影观后感3
这部电影是大儿子，年初三回杭州时，强烈推荐我看的其中一部。第一次打开投影时，看见是老外都是用英文对话，影片一开始就是打打杀杀的场面，令我起了反感心，我就有了强烈的对抗心里，把这部电影拒之门外。
儿子到杭州时，就问我这部电影看了没有，知道我没有看，嫌看英文太累了。忍不住的又劝我：“绿皮书是去年奥斯卡最佳电影，马云去年最喜欢的电影，你们要学会欣赏这种电影啊!多看看字幕电影。”
让他这么一说，又和森宝打开看，这小不点嫌我不喜欢看英文，他还想了办法看中文版的。这下可把我的兴趣爱好给提高了不少分贝。和森宝一起看的那晚，太累没看多少我就睡觉了，孩子是把整部电影都看完了。
昨晚上，第三次打开此电影，下定决心晚上必须一口气看完。森宝在边上给我解释电影里面的故事情节。一看才发现，这个故事还是挺有意义的。也是我第一次，才能了解种族与种族之间的岐视，黑人在白人眼里，哪怕黑人是很优秀的，只要下了舞台，黑人还是那么的没有地位。
这部影片讲述的是一个粗俗暴力，在夜总会里打打杀杀做保镖的意裔美国人托尼。因为托尼工作的夜总会关门装修，家里需要一份工作赚钱养家，马上要交房租都还没有着落。某一天，托尼带着孩子去吃汉堡比赛，一口气吃了26个比别人多了2个，赚回来了50块钱时。正好有个朋友建议他去应聘一位音乐博士的司机面试，他就抱着试试看的心态去应聘，总比去吃汉堡比赛强吧!
来到面试才知道自己的服务对象是黑人古典乐钢琴家唐，原以为是医生。他需要一个司机兼保镖，托尼也是好几位唐的朋友介绍过来的，说这份工作托尼可以胜任。司机负责唐在南方巡演过程中的接送及人身安全的工作，因为南方种族歧视严重。家人一听说为黑人工作，都忍不住的岐视声。托尼虽然不想带来没有必要的麻烦，但还是接受了工作，毕竟他很需要钱。所以报酬比平时报得高了些，夫人也同意托尼去，条件就是要记得给她写信，圣诞节前要回来。
出发时，唱片公司给了托尼一半的工资，另一半工资是必须要安全的完成所有区域的巡回演出，如一个地方耽搁了，剩下的工资就没有。还给了一份绿皮书指南，上面写着在南方当地黑人可以吃饭睡觉的地方，不在内的餐厅餐馆是只限白人。接过任务后，托尼特别有信心能够完成。告别亲爱的家人们，启程出发到达南方。
这一路上，托尼和钢琴家唐原本是一个白人一个黑人，两人从事的工作也不一样，基本没有什么交集。托尼简单粗暴满口脏话，不行就大打出手，可以边开车边抽烟边吃肯德基，还时不时的把垃圾往外面扔。这对唐来说，有许多的不习惯，但也有许多的无奈。
唐的每一次演奏，在台上都能换来无数的掌声。可是一旦走下舞台时，连上卫生间的资格都没有，甚至是买西服，因为是黑人宁愿不卖，去酒吧喝酒时，被别人暴打。开到一段路迷路时，警察见到里面做着黑人，下着大雨就要唐下车，种种的黑人不公平的待遇，托尼一次次的化险为夷挺身而出，要求唐下次要出去一定要带上他。
托尼经常要给爱人写信，每一封情书经过唐的指点后，写得都特别的动情。艺术家和保镖的文化水平，那是截然不同的。写着写多了以后，托尼自己也会写了，两人的关系随着时间的流逝越来越深入。
最后一站巡演时，钢琴家唐换演出服的地方都是杂物间。当唐换好衣服时，因为肚子很饿了，想去用餐结果被白人拒绝。后来没有办法接受，哪怕要付赔偿金宁愿取消演出。而唐作为一个最基本的人，他学会了捍卫自己的权益。当他们俩人走出来时，走进了黑人的酒吧，得到了很多黑人的认可，知道唐是钢琴家时，就请唐表演大肆享受了音乐的乐趣和喜悦。还吸引了许多的黑人来奏乐，一起分享着这份美好的快乐。
圣诞节当天回家的途中，遭遇了狂风暴雪，这次轮胎没气压，碰到了没有歧视的警察的提醒。托尼在途中实在吃不消，选择放弃回家，想到旅馆休息了。唐就让托尼休息，他自己冒着大雪把车开到托尼的楼下，把托尼叫醒后，自己在开回家，任托尼挽留唐到他家过节。
托尼的家境虽然很穷很暴力，但是他的家里总有一屋子的家人，在家庆祝过圣诞节。爱人一次次看着窗外，已经过节了，怎么托尼还没有回来。有爱人的`等待是温暖的。托尼一进家门时，爱的气息扑面而来。没过多久，唐手棒着香槟出现在托尼全家人的面前时，大家喜出望外。
洞见：岐视种族，给对方带来的是意想不到的伤害。影片比较真实打动人心，一个人时代的显现，让我们对过去岐视加深了了解。钢琴家唐和托尼，两人不在同一个层次，又是不同的种族，在巡演的过程中经历了很多坎坷崎岖。这些经历促成了两人跨越种族和阶级的友谊的故事。结局是很温暖人心的，彼此之间的相互成就是最重的纽带。
我还是特别欣赏唐，在被白人的岐视下的勇气，还要参加巡回演出。唐曾经说过：“因为光靠天赋是不够的，改变大众的想法需要勇气。”想用音乐来改变人们对黑人种族的看法。一个人的梦想是支撑着你走向成功的方向。托尼的一句话：“世界上有太多孤独的人，害怕先踏出第一步。”点亮了唐同时也点亮了我，也点亮了看《绿皮书》的观众。
我们愿意做自己心中的英雄，用爱撑起一片蓝天白云，改变可以改变的。
关于绿皮书电影观后感4
在刚刚结束的第91届奥斯卡颁奖典礼上，《绿皮书》获得了最佳影片、最佳原创剧本和最佳男配角的三个奖项。
今天，这部影片已在全国上映了。
诚挚地推荐给大家，真的很好看。
你不用管美国媒体的评价，你就从中国观众的角度看，就可以了。
在超级英雄3D电影满天飞的当下，这样本身就不贵的2D电影，真的是良心之作。
好电影一年看不了几部，去影院观看吧!跟我在我的破笔记本电脑上看的感觉完全不一样。
关于这部电影的影评，可以用两个词概括：幽默有趣，感人至深。
我永远记得大学时的系主任给我们上精读课时，跟我们说过的一句话：反差越大越是美。尤其是喜剧。一黑一白，黑的是拿到三个博士学位的钢琴演奏家，白的是连字都认不全的“白丁”.反差如此之大，两人三观碰撞出来的大火星子呼呼地冒啊!一个白人受雇于一个黑人当全职司机，现如今是很正常也很平常的事，但故事的背景偏偏设在1962年，那时，种族隔离制度还没有被废除……各种反差是这部电影最大的亮点。本着对大家负责的原则，我不能剧透，仅仅举两个反差的例子。
影片中的黑人钢琴家对自己有着很高的要求，坚决不肯降低专业水准，他只演奏古典音乐作品，什么李斯特啊，肖邦啊，根本不关心当时流行的黑人音乐，他也不关注流行音乐圈。但照常理来说，黑人最擅长的应该是爵士乐，这就是一种反差。所以，影片最后在那个黑人专属的小酒馆里，黑人钢琴家虽然打破自己的原则演奏了爵士乐，但他却特别开心。他对于自我身份的纠结得到了暂时的释怀。爵士乐最大的特点是：即兴创作。大家看的时候可以注意一个细节，酒馆里的表演者们先演奏了一个调，然后黑人钢琴家开始跟上，这就是知音，你起个头，给个调，我就可以跟你合奏了。
我最喜欢的一场戏是吃肯德基炸鸡的那场戏，爆笑。时光倒退到上世纪90年代，要是中国的老百姓能吃上一顿肯德基，得高兴一个月，可以成为自己炫耀的资本，因为很贵!!!曾经一度，中国老百姓觉得肯德基也算是“高端食品”了。反差之下，在美国，肯德基不是什么高端食品，肯德基店也被认为是黑人常去的店。《绿皮书》中的黑人钢琴家是不吃炸鸡的，黑人不吃炸鸡，这本身就是一种反差。反而男主白人司机狂吃炸鸡，这也是一种反差。
炸鸡被提及两次。第二次在南方庄园，主人用炸鸡招待黑人钢琴家，他脸上的表情非常不自然。
“炸鸡”,在影片中是有特定含义的。
男演员马赫沙拉-阿里，凭借这部影片刚刚获得了第91届奥斯卡的最佳男配角。而就在两年前，他凭《月光男孩》获得了第89届奥斯卡的小金人，也是最佳男配角。厉害啊!演技真的是好!影片中的几段钢琴演奏场景，每一个场景，钢琴家的情感都是不一样的，因为他每到一个州，每到一个城市，遭遇都各不相同，这些遭遇会影响他每次演出的心情。作为一个黑人，面对各种歧视，他一贯选择的是隐忍和接受，但从长期来讲，情郁于中，自然要发之于外，最后一次，他终于爆发了……
影片的节奏把握的非常好，语言也特别好。
好剧本，好演员。
总之，各种反差是这部电影最大的亮点。沉重的主题用喜剧的形式呈现，看着不沉重，温暖感人。就像一场春夜喜雨，润物细无声。
好电影，再一次倾情推荐。
关于绿皮书电影观后感5
《绿皮书》背景是讲美国民权运动，黑人刚刚获得胜利后，在南方地区种族歧视严重地区，黑人钢琴家巡回演出践行法律实施的艰难。
影片主人公托尼是钢琴家唐为巡回演出临时应聘的司机及保镖。唐是黑人钢琴演奏家。托尼有非常严重的种族歧视，家里来了两个黑人服务人员，用过的杯子都被他丢尽垃圾桶，而为了生计赚钱做起了黑人唐是司机。
影片有非常多的对比，在托尼和唐身上种族、行为习惯、待遇等都有鲜明的对比。托尼虽然是白人但就是个小混混，社会的底层，啥不讲究，能吃能喝能睡，一点礼节没有，在黑人面前感觉有高贵的血统。唐是个黑人，受过高等教育，有贵族的礼节，在白人面前忍让，在艺术上受到白人贵族的崇拜，但在生活上一样还是受到歧视，住黑人专用宾馆，不能和白人贵族一起用餐，白人贵族也是把唐作为一个消遣的工具。
但是唐不这样想，黑人刚刚获得平等的权力，在北方城市尚且还有种族歧视，在南方地区就更不用说了。他在北方城市生活的很多，但是为了黑人更多的利益及推行法律的执行，毅然决定去南方种族歧视严重的地方去巡演，其就是所谓的我不下地狱谁下地狱。制度规定了但没有去执行的等于零，执行也是需要刷流量的，流量多了，自然就习以为常了。
唐在巡演过程中处处小心，处处隐忍，在随着和托尼的接触中，慢慢释放了自己的压抑，结果都出事，托尼来救助。两人在接触过程中慢慢消除种族其实，变成朋友。
以前听过一句话“每个女孩，都是自己的女王”，可即使如此，也总会有那么多女孩在对比中感到自卑，甚至感到孤独。没有一个人是天生高贵，也没有一个人是天生卑贱；没有一个人是天生合群，也没有一个人是天生孤独。孤独，其实只是自卑的一个最高的境界罢了。绿皮书里有一个人，似乎是认定了自己是孤独的人，一个天生应该孤独的人“我不够白，也不够黑，甚至不够男人”，将自己划为不是黑人，也不是白人；明明是男人，却又不配是男人。一个人，是要自卑到了一个什么程度，才能将自己困在如此窄小的一个孤独圈子里生存，更何况是一个天才。
唐·雪利，一个近乎音乐天才的存在。近日也在看《傅雷家书》，本已感叹于傅聪的令人惊叹的音乐天赋，接近夸张的领悟力，对音乐的极度敏感使傅聪可以在短于常人的时间里完成超出常人的成就。而唐·雪利，据电影里对他的介绍，从3岁便开始演出，14个月内到白宫表演2次，双博士……同样是学艺术，虽然不是一个领域，但我仍然可以感受到这个人是一个在音乐方面的天才。但是，他有一个致命的问题，至少在1962年的美国，尤其是美国南部的致命问题——他是黑人。
在谈这部电影之前，一个必要的功课便是了解背景。在南北战争结束的近1内，黑白两色人种在美国，尤其是美国南部仍然有着不可逾越的鸿沟我是现代的黄种人，在没有种族歧视的中国，不明白当时由肤色而引起的冲突，但大概和中国古时候的元朝时的分化无异。似乎是在这些社会，总是要有一种人天生被别人踩在脚底，而还有一些人这天生高高在上。电影里头有一个片段，男主人公托尼，一个白人，再向南行的路上因为车子坏了，而只好将车子停在路边修理。而他的老板雪利也下了车，一望无垠的田野里尽是他的黑人同胞。他望着他们，他们也望着他。一个带着探究，为何一名黑人可以让白人为其服务；一个带着心酸，明明是同类，为何命运殊途。其实那些黑人只不过代表了当时美国的绝大部分的黑人罢了，也许若不是独特的天赋，他也许也是那些人中的一员。我莫名想起一句和这部电影无关的话：当你凝望深渊时，深渊也在凝望你。稍稍改了一下，当你凝视别人的心时，别人也在凝视你的心。
一开始看到《绿皮书》很迷茫，不知道故事，只知道这部电影似乎很好看。男主人公托尼是一名有严重种族歧视的白人，他原本是一家夜总会的保镖。但是因为夜总会暂停营业而暂时试去了工作，只好去拜托朋友去找工作。经朋友的介绍，遇见了黑人音乐博士雪利，作为雪利的司机与雪利一起一路向南。在黑人备受白人歧视的美国南部，托尼和雪利更是经历了一系列他们在北方不可能经历的屈辱事件……
想起《唐探1》当中的经典的一场对话，“一张纸怎么立起来？”，折了一折，再立“这样”。一面为阴，一面为阳，暗示着万物皆有两面。而人，更是如此。在托尼和雪利的《绿皮书》之旅中，他们生为白人和黑人，存于底层和富裕阶层，长于大家庭和孑然一身奋斗于世，恰如阴阳、黑白，互为对立，却最终融合。俯仰人世，皆是如此，立于人间，晦暗难明，却在沟通、交流中最终互相理解，成为挚友。
《绿皮书》这部电影在我看来实在是一部很好的电影。我不仅看过电影，在看电影前我也听说过《绿皮书》这本书。此书旨在帮助黑人在旅行时为他们提供各种服务的酒店和餐馆。就像黑人艺术家唐·谢利给白人托尼·瓦莱隆加的那本绿皮书一样。充满了种族歧视，但也充满了善意。
《绿皮书》共有两个主角，一个是黑人艺术家唐·谢利，一个是白人托尼·瓦莱隆加。影片的一开始通过种种铺垫，巧妙的告诉观影者们白人托尼·瓦莱隆加是一位不折不扣的种族歧视者。然后开始将影片引入正题，使唐·谢利与托尼·瓦莱隆加相遇开始谢利医生的南下演奏之旅。
白人托尼·瓦莱隆加是一个爱抽烟的意大利裔美国人。他有能力，爱扯淡，自诩为“忽悠大师”，总能耍得别人一愣一愣的。而且托尼是一个负责的人，比如说在小酒吧时，几个白人小混混正欺辱着他的黑人雇主谢利，他奋不顾身的把谢利救出。虽然他的工作是确保唐能准时到达各个地方和保护他不会遭受到各种麻烦的困扰。但有几个司机会为一个黑人雇主去招惹数个小混混呢？
黑人艺术家唐·谢利是一位想要改变种族歧视的世界级钢琴艺术家，他为此前往南部，承受白人主人家的羞辱。谢利医生具有良好的修养、高雅的礼仪与强大的自尊。这一切，及他想要改变种族歧视的决心使他在面对任何人的时候都能坚持己见，不屈不挠。
这部电影一共有四种人：谢利、托尼、上流白人、普通黑人。谢利虽为黑人，但儒雅随和，谈吐文明。有一颗高贵的内心，是很纯洁的。托尼是一位硬汉，言出必践，很负责。也有高贵的内心。而那些自命不凡的`白人贵族，所作所为令人作呕，对谢利嘴上很尊敬，背地里却议论他。即使他们的礼仪再优雅，也挡不住那阴暗的内心。普通的黑人是粗野的，甚至有些粗鄙。但他们恰恰是单纯的，一个劲在酒馆里快活。
一个人的肤色并不能决定他的品行，真正决定他的是他那高贵的灵魂。
《绿皮书》背景是讲美国民权运动，黑人刚刚获得胜利后，在南方地区种族歧视严重地区，黑人钢琴家巡回演出践行法律实施的艰难。
影片主人公托尼是钢琴家唐为巡回演出临时应聘的司机及保镖。唐是黑人钢琴演奏家。托尼有非常严重的种族歧视，家里来了两个黑人服务人员，用过的杯子都被他丢尽垃圾桶，而为了生计赚钱做起了黑人唐是司机。
影片有非常多的对比，在托尼和唐身上种族、行为习惯、待遇等都有鲜明的对比。托尼虽然是白人但就是个小混混，社会的底层，啥不讲究，能吃能喝能睡，一点礼节没有，在黑人面前感觉有高贵的血统。唐是个黑人，受过高等教育，有贵族的礼节，在白人面前忍让，在艺术上受到白人贵族的崇拜，但在生活上一样还是受到歧视，住黑人专用宾馆，不能和白人贵族一起用餐，白人贵族也是把唐作为一个消遣的工具。
但是唐不这样想，黑人刚刚获得平等的权力，在北方城市尚且还有种族歧视，在南方地区就更不用说了。他在北方城市生活的很多，但是为了黑人更多的利益及推行法律的执行，毅然决定去南方种族歧视严重的地方去巡演，其就是所谓的我不下地狱谁下地狱。制度规定了但没有去执行的等于零，执行也是需要刷流量的，流量多了，自然就习以为常了。
唐在巡演过程中处处小心，处处隐忍，在随着和托尼的接触中，慢慢释放了自己的压抑，结果都出事，托尼来救助。两人在接触过程中慢慢消除种族其实，变成朋友。
在手机上观看《绿皮书》的时候，我整个人是有被带入到电影故事中，在电影的前部分，我没有花太多时间去感悟，我得花精神去理解电影在讲述的是一个怎样的故事。特别说明一下，年纪大了，记忆力不是特别好，电影里面的两位男猪脚的名字我都记不住。我就用钢琴家和司机去写下面的观后感。
当我看到钢琴家用命令的口吻去要求司机把捡来的石头放回原处的时候，这个情节击中了我的内心，我感受到了一种强硬的原则，而这个原则的展现并没有引起我的反感。就是从这个时候，钢琴家开始把自己的性格暴露出来，电影也从这个时候开始一层一层地把钢琴家介绍给观众。也是从这个时候开始，我开始暂停电影，开始停下来思考，去留意电影的某些片段和主人公在特殊情节里面讲出来的台词。如果我有想到什么就用笔记录下来的习惯，或许就可以展示给大家那些经典的，优美的台词。好的电影，总会有好的台词。
写写电影里面给我留下最深印象的三个情节。
第一，是当钢琴家教司机写信的时候，我被触动了。一个黑人，一个离过婚的男人，一个同性恋男子，原来心中也可以有那么美丽的句子。反正我是写不出这么美的句子。爱情和音乐，也许本身就有特别多的共同点吧。
第二幕，当钢琴家和司机吵架后，钢琴家哭泣着，吼叫着从车子里面跑出来，大声地表达着自己的委屈，这一刻，司机和我一样，从另一个角度，从钢琴家心里最脆弱的那个角度，认识了钢琴家。愿意把自己最脆弱的一面展现出来的人，那个人就把对方当成了朋友吧！我能感受到，在那一刻，司机和钢琴家成为了朋友，他们之间有了友谊，有了理解。当这样的感情和情义发生在一个黑人和一个白人之间，发生在一老板和一个司机之间的时候，我肯定这是会让很多人动容吧。
第三个片段就是电影结尾那一幕吧。钢琴家不在害怕面对白人可能会投射在自己身上异样眼光，勇敢地在圣诞节走进司机家里。而本来就心地善良的司机的妻子，也像电影最开始的片段那样，真诚地欢迎钢琴家的到来，给钢琴家一个大大的拥抱。钢琴家对司机的妻子说:谢谢你把丈夫分享给我。这个司机其实也是一个好人啊！电影最后的这一幕完美地表现出了电影想要传递的东西:种族歧视存在着，但总会有越来越多的人心中不在有“种族歧视”这个词语。
来一个烂到底的结尾。但愿，“种族歧视”一词和“观后感”一样成为过去的一个词语，离人们越来越远。
《绿皮书》是由彼得・法拉利执导，维果・莫特森、马赫沙拉・阿里主演的剧情片。
讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
这个电影很独特，很动人心弦。
首先，感受到自己身为中国人的幸运！
中国有56个民族，是个大家庭，但是，没有种族歧视，大家和睦相处，在法律面前人人平等，在自己的国土上，哪里都如自己的家园。这是多么幸运啊！唐虽然是世界上优秀的钢琴家，虽然是嘉宾，但是，不能与主人一起进餐，不能与主人共用厕所，即使是在宾馆这样的公共场所。这在泱泱华夏，真是显得不可思议！
一个硬币有两面。幸运的另一面是什么？是责任。所以，我们要自律精进，立身行道，让全世界共享的宝贵财富――中华优秀传统文化得到更好地继承与弘扬，支持更多的人和谐相处，支持更多的生命活出尊严与色彩！
其次，感受到人生的风雨兼程。为了实现更加高远的目标，更有价值的目标，我们难免遇到忍气吞声忍辱负重的时候。犹如莲花，出淤泥而不染。唐选择巡回演出，虽然收入更低，更加辛苦，更多风险，但是，如果不与白人打交道，就失去生命感召生命的机会。
人生立正行远，但是，正路不等于是笔直的，一帆风顺的。
再次，感受到修行的重要性。有句话我印象深刻，是这么说的：“一个人，不管心地多好，如果脾气不好，都不能算是个好人。”托尼在旅途中，有几次因为没有管理好自己的心情动手打人，结果其中一次惹来麻烦，被关进监狱，差点错过演出。
还有，感受到不管世界如何，外在如何，我们都可以创造颇多的可能性。托尼与唐，差点没有谈拢；经过磨合，竟然同住一个房间，甚至在圣诞夜，唐竟然走近托尼的家。
同时，感受到一个真正意义上的人，理应有所为有所不为。唐在一些事情上是一个有原则的人。比如，解手要去洗手间，还有，不能偷别人的东西，以及每次弹琴都全身心投入等。“流俗众，仁者稀。”别人如何，我们也许无法改变，但是，自己如何，我们可以作主。“命自我作，福自我求。”
还有，感受到一个事情的结果往往受到多种因素的影响。比如，唐的天赋与才华，因为他身处种族歧视的国度，所以，他的地位与影响力，他的生命价值与幸福指数受到严重影响。有一次，他一个人出去，想喝两杯，没想到被人欺凌，仅仅是因为是黑人。幸亏托尼智慧解围，否则，后果更糟。
最后，感受到人生意外无处不在，惊喜无处不在。我们需要珍惜缘分，活在当下，需要“只问耕耘，不问收获”，需要“因上全力以赴，果上自在随缘”。托尼与唐，一个是白人，一个是黑人，哪里容易想到，从应聘司机开始，竟然会发生这么多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？
在此，谢谢为了这次活动精心准备与无私奉献的所有家人们！
衷心祝愿大家从中学习多多，因此过得更加美好！
很高兴能与爸妈一起第二次看这部电影。《绿皮书》这部片子挺有趣的，又因为其对种族歧视问题的探讨获得了2018年的奥斯卡头奖。
就让我直入正题。唐雪利博士作为一位成功的黑人音乐家，致力于改善美国白人对黑人的种族歧视现象。因此，他主动要求前往南部，这个种族歧视较为严重的地区，进行巡回演出。这种精神是值得赞扬的，但在《绿皮书》这个故事的开头以及先前，他并不能真正代表他所处的群体：博士成年后与弟弟断绝联系；在旅馆以及农田边与其他黑人的隔膜......这并不是冷漠，也并不是他在成名以后对自己族人的背离，否则博士后来就不会发生情感和价值观上的转变。这是一种困惑，是对自我身份认定感到的迷惘――可能他认为黑人被歧视，是因为大多数黑人都没有良好的修养，是因为不够优雅、不够沉稳、成就没有超过白人......他渴望挣脱歧视的枷锁，但起初他认为自己所属的种族是一种拖累。他厌恶他人用对待一般黑人的眼光对待他，于是这更使他疏远自己的族人。雪利陷入了这样的困境中，夜夜以酒浇愁。
他巡回演出期间雇佣的司机托尼是拯救他的人。博士与司机间的拯救是互相的：托尼使雪利走出自我不认同的怪圈；雪利给托尼的生活增添了高雅情趣，更让他认识到了修养和自尊的价值。托尼在整个旅程中，让博士认清了他种族的现状，并启发博士对自己种族文化的全新思考。唐博士之前的行动虽然有用，但在坚硬的歧视墙壁前显得苍白无力。他需要理解他的种族文化并逐渐融入它――正如树木扎根于自身所属的土壤那样――才能获得认同感，而不是孤舟般飘荡于黑人、白人间的界河上，才能改变社会对黑人种族的看法而不单单是对他个人的偏见。独善其身可以改变单个白人的看法，如司机托尼，但想要改善黑人的处境是不能一开始就将自己排除于群体之外的。正如托尼所说，别人说他应该也喜欢“意大利面饼”，他并不会感到被冒犯。显然博士起初对黑人文化的一味排斥是不正确的，幸运的是他在有托尼相伴的两个月后走上了正确的、行之有效的道路。
因此我们看到，在本片的结尾，博士在黑人的酒吧找到了久违的家的温暖。你为自己的民族作出的奋斗，族人会回馈于你。只有本族人才能给你无与伦比的归属感。按理说此时电影应当安排这样的情节――博士兴高采烈地登上舞台，立即演奏起黑人的爵士音乐，以表明他获得了自我认同感与种族认同感。可在本片中，雪利博士郑重地坐在那台很像儿时母亲教他音乐所用的旧钢琴前，先以最精湛的技艺演奏了肖邦《冬风练习曲》。
酒吧里寂静无声。黑人顾客们认真地聆听着。或许高雅艺术真的能够到达每一个人的心灵深处。
博士自小受到古典音乐的熏陶，平生最爱李斯特、肖邦等古典作曲家，敬仰白人钢琴家鲁宾斯坦。我们会说，文化不分种族不分国界，但现实是博士演奏古典作品阻力重重。这使我联想到白人说唱歌手Eminem，他在进入黑人占据着的说唱音乐圈时同样阻力重重。贝多芬的欢乐颂中唱到“四海皆兄弟”，我们在对待自己的文化时也不要排斥他人的参与，不要成为阻碍他人形成自我认同的高墙。
每个人的自我认同有两部分，一部分是使你独一无二的“异”，另一部分是与你所处群体能产生共鸣的“同”。共同的部分会随你所处的群体发生改变，因为我们是社会动物，需要与集体有共同之处。雪利博士起初的处境，是“共同”部分的缺乏――白人因肤色将他隔离；他因嫌弃、无力等复杂的情感将自己与族人隔离。在他“共同”部分的认同改变之时，那部分独特的“异”，就是他自小培养起的古典音乐修养，自使至终作为他生命的一部分。至此我们可以弄清结尾博士在酒吧弹奏两部分音乐的寓意了：肖邦代表了博士自我的坚守，而后的爵士象征他在温情之旅中获得的巨大力量。
《绿皮书》使用了诙谐的叙事手法，以温情喜剧包裹苦涩的种族歧视内核，具有积极的社会推动作用。联系16年的最佳影片《月光男孩》，我们可以看到奥斯卡正具有越来越强的政治倾向。