下面是小编给大家带来关于10篇我的生平诗歌，一起来看看吧，希望对您有所帮助。
我的生平诗歌
我总在彷徨，人生的十字路口上。
现实容不得商量，我只能时刻提防。
我想待在上帝的身旁，窥探我一生有多少悲凉，
可总是失望，因为上帝以公平衡量，抑制我的欲望。
于是我在人间游荡，看透了世事无常，给了自己一丝丝绝望。
哪怕只有一缕阳光，我都想长出翅膀，飞遍天堂。
但这只是想象，一切都好似荒唐。
上帝看见我憔悴的模样，给了我一支生活的指挥棒。
过去的事我不会珍藏，现在的事我有了勇气和力量。
可信心却没有待长，我又重回到了起点之上。
所有底气被无情释放，我再次迷茫。
我真的.好想逐浪，看红夕阳。
未来需要得到展望，我才能重新启航。
可如今我这一身的创伤，还怎么昂扬？
生活需要用歌来唱响，刺激过的心脏，我无欲引吭。
唯有拿着空白的纸张，咬牙坚强，不给困难谦让。
我会用笔绘下花香的长廊，写下字句衷肠。
不管有几行，哪怕像昙花那样只现一场！
思绪仅仅只是片刻徜徉，这都会遗忘。
我想给自己照相，然后把相片埋葬，让土遭殃。
李白的生平及诗歌
诗人李白的一生是积极奋发的一生，同时又是坎坷潦倒的一生。
一、李白的生平及思想
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这是我最早接触到的李白。而提到他，我们不禁会想起这位诗仙放浪不羁的一生。
李白出生于唐代的西部边陲碎叶，传说，在李白出生的时候，他的母亲梦见了长庚星，它还被称为太白金星。而我们天才而伟大的诗人得名白，又字太白，显然与这个虽不可信却令人神往的传说，有着密切的联系。洁白进而太白，正是长庚星所体现的光明、纯洁、完美的象征。传说不是信史，却真切地表现出传说者的美好愿望和寄托。
李白生长在世称“天府之国”的四川，从小热爱大自然，崇尚大自然，深受道家影响，酷爱游山玩水，寻仙访道。他自述“一生好入名山游”，“十五学神仙仙游未曾歇”。而其青少年时期，唐玄宗登位，承继了前代已经取得的业绩，并且励精图治，清除外患，一时出现了唐帝国在开元期间的强大、统一、繁荣、安定的局面。此后唐帝国即进入了它的全盛时代。李白的青壮年时代就是生活在这样的社会空气之中的。
安史之乱爆发后，唐帝国日趋衰落，开元时代的繁盛安定局面再没有恢复。李白一生的后期，正好处在这个由极盛而趋向衰落的历史转折时期，它的大部分优秀诗篇就是这个时代的产物。
法国著名的古典作家布封曾说，“风格即其人”。从李白来看，更为可信。无论是他的同时代的人对他的风度的称赏或后代人对他的诗的风格的赞叹，有一个共同之点，就是不以世俗的品评尺度来看待他。
而关于李白的思想特点，人们的说法却是颇为分歧的。从李白和他的生平事迹来看，他对中国历史上各种传统思想，都有过一些接触，所受到的思想影响是比较复杂的。
但李白的一生绝不仅仅是在求仙学道，他还有另外的理想和生活。即是在隐居生活中，李白也是关心政治，企图建功立业的。他在自己的诗文中，歌颂了战国以来的许多纵横家如乐毅、郭隗，特别对鲁仲连表示了衷心的向往之情，诗中凡是提到者有十多处，而当其失意时，又每以王霸之略不售为叹：“空谈帝王略，紫绶不挂身。”
尽管如此，李白的那些雄伟抱负和理想，虽有现实根据，却由其主客观两个方面的原因以致未能实现。但他杰出的创作才能和他毕生的艺术实践，把唐代诗歌创作引向健康的道路做出了巨大的贡献。
二、李白的诗歌
凡是读过李白诗歌的读者都会共同的感觉到，李白的诗歌有着就一种特殊的艺术魅力，只要你一接触它，马上就会被它紧紧地吸引过去，在心灵上留下不可磨灭的印象。表面上看来，李白的诗歌也是用一些平常的字句按照一般的规律结构起来的，但这种结构是如此的奇妙，如此地具有强大的艺术力量。这种强大的艺术力量不会因历史的变迁而归于枯竭，而是在人们的精神生活中产生着深刻而又有益的作用。
李白现存的诗歌共九百多首，从内容上看，最重要的是如下五个方面：
一，抒写自己的政治抱负和关怀国事、同情人民的思想感情，是李白诗歌的首要内容。
二，对黑暗腐朽的政治现实的否定，并予以无情的揭露和尖锐的批判，是李白诗歌的又一重要内容。
三，对封建权贵的鄙夷，对封建秩序和富贵利禄的蔑视，以及对自由的向往，是李白诗歌又一不可忽视的重要内容。
四，李白热爱祖国的大自然。他写下许多描绘和歌颂祖国锦绣山河的诗篇，成为他的诗歌又以突出的方面。
李白在青壮年时代既怀抱雄心壮志，在《上李邕》一诗中，更以大鹏鸟的飞翔来形象的比喻自己的高远的不平凡的理想：
大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。
这种高远的不平凡的理想内容是什么呢?诗人在里外一些地方为我们做出了具体的回答：
申管晏之谈，谋帝王之术，愤其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一。――《代寿山答孟少府移文书》
李白希望人民能够过安居乐业的生活，在《赠清漳明府侄聿》中，他通过了对于一个地方长官的赞美，清楚地表达了这种思想：
雷声动四境，惠与清漳流。……牛羊散阡陌，夜寝不户。……缲丝鸣机杼，百里声相闻。
在我们面前展现着桃花源式的和平幸福生活画面。
在李白诗歌中的妇女形象并不总是哀怨如诉、缠绵悱恻的'弱者，《夜坐吟》塑造的就是一个具有刚强性格的女性。他写道：
……金工灭，啼转多。掩妾泪，听君歌。歌有声，妾有情。情声合，两无违。一语不入意，从君万曲梁尘飞。
诗中的女子要求的是男女双方建立在彼此平等相待、情投意合基础上的爱情，否则，即使对方唱出千万只动人的歌曲她也不屑一听。这也是李白思想的一种体现，是对封建秩序的蔑视和否定。
三、李白的诗歌成就及影响
李白诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力影响了历代诗人和词人。而他的浪漫主义诗风对后代影响极为深远。
他那“天生我材必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，那“戏万乘若僚友，视同列如草芥”的凛然风骨，那与自然冥一的飘洒风神，曾经吸引过无数士人。在中国古代封建社会那种个体人格意识受到正统思想压抑的文化传统中，李白狂放不羁的风格、变幻莫测的想象、清水芙蓉的美，对后世的诗人敢于突破传统的压制，有很大的鼓舞作用。其次，他那关怀国家安危和人民及哭的进步思想、蔑视权贵和敢于冲破传统观念的反抗精神，一直为后人所尊敬和学习。
李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，也是我国诗歌史上乃至世界诗歌史上少见的天才。他以气携风雷的诗歌创作及其天才的大手笔，征服了古今中外的读者。
李郢诗歌及生平
《酬友人春暮寄枳花茶》唐代：李郢
《酬友人春暮寄枳花茶》唐代：李郢
昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。
如云正护幽人堑，似雪才分野老家。
金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。
相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。
李郢简介
李郢，字楚望，长安人。大中十年，第进士，官终侍御史。诗作多写景状物，风格以老练沉郁为主。代表作有《南池》、《阳羡春歌》、《茶山贡焙歌》、《园居》、《中元夜》、《晚泊松江驿》、《七夕》、《江亭晚望》、《孔雀》、《画鼓》、《晓井》等，其中以《南池》流传最广。
白居易生平诗歌思想
白居易是唐代伟大的现实主义诗人，也是卓越的音乐评论家，看看下面的白居易生平诗歌思想论文哦！
白居易生平诗歌思想
[摘 要] 他写下了许多感人至深、流传深远的华丽篇章。而其中内容上涉及的歌曲、弹奏、舞蹈等方面，更是给读者留下了深刻印象，极大地增强了白居易诗歌的个性特征。本篇从诗人诗歌中的音乐性入手，进而分析其音乐思想，并做一些浅显的总结与评价，加深对这位伟大诗人的认识与了解。
[关键词] 白居易；音乐思想；感情
白居易，唐朝伟大的现实主义诗人。他一生流传于世的诗作有2800余首，其中与音乐有关的有近700首。诗中对各种音乐要素理解透彻，描写细致。同时，这些篇章也是极为珍贵的音乐文化遗产。
一、白居易与乐器
白居易酷爱鼓琴并善弹之。正如他在《好弹琴》中所云：“本性好丝桐”，“一声来耳里，万事离心中。”又云：“七弦为益友，两耳是知音”（《船夜援琴》）。琴成为他赖以寄托、抒发情怀的精神支柱：“将何慰幽独，赖此北窗琴。”（《阴雨》）在诗人的心目中，除读书弹琴外，别无所求。在《履道新居》中写着：“琴书中有得，衣食外何求。”
白居易不仅爱琴，而且弹得一手好琴。“自觉弦指下，不是寻常声”（《寄崔少监》）。在他家中还专门建造了一个琴亭，为弹琴会友所用。他最喜爱的琴是“博陵崔晦叔所与”，其“韵甚清”。
琵琶也是白居易的喜爱，一首《琵琶行》更是将音乐的美妙与文学的意境相融合得妙绝入神。诗人在《听曹刚琵琶兼示重莲》中写道：“拨拨弦弦意不同，胡啼番语两玲珑。谁能截的曹刚手，插向重帘衣袖中。”对“胡啼”“番语”和胡人曹刚弹琵琶的高超技巧大加赞赏。诗人在《云和》诗中写道：“非琴非瑟也非筝，拨柱推弦调未成。欲散白头千万恨，只消红袖两三声。”首句“非琴非瑟也非筝”就是指琵琶，“云和”为阳刚神灵之象征，从题名“云和”及诗意来看，诗人“散恨”不寄托神明，不寄托宗教，而只用美丽的女子弹“两三声”琵琶，即可消除一切烦恼——“千万恨”，可见诗人对音乐的独特见解和对琵琶的钟爱。
除琴、琵琶之外，白居易对筝、筚篥、芦管等都有研究。诗人在音乐方面可谓有着深厚功底，这显然与他平日对乐器的了解和思考有密切的关系，所以才能将音乐和文学结合得水乳交融，恰如其分。
二、从《琵琶行》看音乐在白诗中的表现
白居易的《琵琶行》历来为人们所称道，被认为是中国诗史上写音乐的最为杰出的一首，其写作技巧非常高妙。它把弹奏者起伏跌宕的思绪贯穿于演奏始终，使其音乐内容具有明确的主题。写演奏时边写指法技巧，边写奏出的乐音。写乐音，使用了各种手法：不仅以视觉比听觉，而且以听觉比听觉，强化了音乐的形象；有时同时摹写几种乐音，视觉与听觉同时显露，使人耳不暇接；在摹写乐音时，还注意把描写的手法与诗歌的音韵相配合，从而描绘出一个个优美动人的意境；在演奏中旋律不断发生着变化，无论是高亢还是低沉，无论是流利还是涩滞，都能各尽其妙。演奏过程也起伏多变：由低音入高潮又渐入低潮，最后陡然转入高潮，在高潮中戛然而止。曲终时再用侧面描写，以烘托其效果，在音乐描写方面，此诗确实达到一个时代的高峰。
首先，作者从“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，这一环境气氛的烘托开始，在寂静的江面上忽然乐声由远而近，划破夜空，把“醉不成欢惨将别”的哀伤推引出来，“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，这是诗人情绪与整个环境气氛的转折点。此时，江船、江水以及人都出现了一种静止状态，表现一种宁静之美。接着琵琶声出现，有了“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”的句子。这表现了琵琶女在低沉幽咽的音调中，哀伤到极致，为后来琵琶女的愁恨迸发埋下伏笔。此时，江上的一切都是凝固的，而唯一留下的空间就是让读者去无限想象琵琶女细腻的内心活动。这种休止符的运用，将虚实相间的表现手法发挥的惟妙惟肖，用无声托有声，用休止强调乐曲效果，也突出了音乐的主题。接着，在情绪不断高涨之后，音乐达到了极点，琵琶女的叙述变成了对社会不平的一曲控诉！这控诉势如“银瓶乍破”，又如“水浆迸发”，当演奏者与听众心潮澎湃达到极点之后，“四弦一声如裂帛”，并在最高潮处，琵琶声戛然而止。此时，“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，诗人第二次正面描写休止，再次将听众引入到悲伤的环境中去。
节奏的.变化又是作者内心变化引起观众共鸣的又一亮点。起先，整个环境气氛很平静，节奏平稳。接着，“轻拢慢捻抹复挑”，似乎是带有吟诵式的散板，节奏自由轻快，抒发琵琶女的感叹，把人们带入一个可以自由想象的空间，紧接着就“急雨”如“私雨”，“大珠小珠落玉盘”，随着情感的触发，节奏在急板和慢板之中交替。在平稳的慢板中，我们似乎可以看到琵琶女在慢慢倾诉，保持了悲怨的感情基调。在一个无声的休止之后，节奏骤变，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，急切的快板将乐曲推向高潮。琵琶女的哀怨与诗人内心的感伤，势如汹涌波涛，一发不可收拾。这种节奏变换，使描述充满了动态效应，赋予了诗句以音乐形象的具体化表现。
白居易大诗人用丰富、传神、生动、准确和形象比喻，将自己对音乐的深刻领悟和独特见解表达出来，引人入胜，耐人寻味。他肯定了音乐的社会作用，强调了音乐内容的重要性。今天，白居易已成为世界上的著名诗人之一，他的诗歌甚至已被翻译成各种外文，在各国人民中间享有盛誉。他的不朽作品和音乐理论，无论在文学史或音乐发展史上都留下光辉灿烂的一页。
参考文献：
[1]崔颖.浅谈《琵琶行》的艺术美[J].职业.2009（12）
[2]吴加才.论白居易的诗歌理论[J].扬州教育学院学报.2005（04）
[3]杨相勇.论白居易《琵琶行》语言的音乐美[J].飞天.2010（04）
生平旧事诗歌欣赏
四十年前，出生在下川东明月村的我
作为豫章氏十五世幺房唯一的香火
用一声啼哭叫醒了整个村庄
从此父母双亲以乳名唤我一生
如同我唤自己日夜长大的小儿
二十五年前，躲在明月小学前的山林
偷看《笑傲江湖》《天龙八部》
阅毕苦练武林秘笈
在想象中的江湖自立门派
二十年前
在老家六十里外的龙山中学挑灯夜读
三更灯火五更鸡鸣的图景中
承载了整个家族无限的梦想
十年前，结婚生子离婚再婚
道不尽的`爱恨情仇和悲喜人生
只是烟波流转，日子迷离
一旦风停了
雨也就住了
回到四十岁的当下
读旧书念旧事怀旧人
离故乡越来越远
魂归故里的脚步却越走越快
青山绿水之间
迟早会有一场大雪
抚平过往所有的履痕与恩怨
王维的生平及诗歌世界
王维的身世和诗歌创作更能全面地反映唐朝由盛转衰的过程，称得上他那个时代的儿子。
开元盛世与王维的少年得志
开元年间，唐帝国的强盛达到了顶点，王维少年得志，创作了大量的游侠诗、政治感遇诗和边塞诗。盛唐时期，建功立业成了知识分子最热烈的人生追求，诗人们怀着宏伟的理想和抱负，以蓬勃的生气和热烈的感情，表现着那个时代激动人心的生活。李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”，就是这种激情燃烧的杰出代表。同处这个时代的王维同样是有积极的政治抱负，希望做一番大事业。王维幼年聪明过人，能写一手好诗，工于书画，而且还有音乐天赋。开元九年，21岁的王维就考中了进士。关于王维考状元的故事载于《集异记》《太平广记》以及明代传奇《郁轮袍》，当代学者余秋雨在《十万进士》一文里也津津有味地讲了此故事。王维可谓少年得志，盛唐的时代精神滋养了他，激发了他追求立功扬名的理想：
新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。
相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。
――《少年行》其一
出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。
孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。
――《少年行》其二
一身能擘两雕弧，虏骑千重只似无。
偏坐金鞍调白羽，纷纷射杀五单于。
――《少年行》其三
汉家君臣欢宴终，高议云台论战功。
天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。
――《少年行》其四
第一首写长安城里游侠少年意气风发的风貌和豪迈气概;第二首写少年们怀着为国牺牲的豪情壮志。第三首诗人以“金鞍”为映衬，镜头对准“偏坐”这一姿势，又以“调白羽”这一特写镜头，突出了诗中主人公的雄姿英发。最后借五单于被射下马鞍的画面，再现少年英雄所向无敌的战绩。第四首反映了诗人追求的目标“天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫”。真正的“汉家儿郎”本应如此：诗中的.他们就像汉家少年的成长史，从一个意气风发满腔热血的少年游侠，成长为抗击外族侵略的汉军战士。
王维的山水诗有“覆盖古今”之盛誉，但他的边塞诗却没有被公正地对待，其实王维的边塞诗的成就很高，他在盛唐边塞诗派中应有极其重要的地位。
单车欲问边，属国过居延。
征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
――《使至塞上》
“大漠孤烟直，长河落日圆”一联，写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑，近人王国维称之为“千古壮观”的名句。一个“孤”字写出了景物的单调，一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。一“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。
政治大变动与王维的明哲保身
开元二十五年，张九龄罢相，朝政大权落到李林甫手中，政治大变动，王维“既寡遂性欢，恐遭负时累”(《赠从弟司库员外》)，从此逐渐走上了明哲保身、远祸自全的道路，思想也日趋消极，与道友裴迪“浮舟往来，弹琴赋诗”，过半官半隐的生活。这一时期王维写下的山水诗，有极高的成就，但也流露出消极避世的人生观。
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
――《山居秋暝》
王维深湛的艺术修养，对于自然的爱好和长期山林生活的经历，使他对自然美具有敏锐独特而细致入微的感受，因而他笔下的山水景物特别富有神韵，常常是略事渲染，便表现出深长悠远的意境，耐人玩味。他的诗取景状物，极有画意，色彩映衬鲜明而优美，写景动静结合，尤善于细致地表现自然界的光色和音响变化。
安史之乱后王维意志消沉
王维其母崔氏是一个虔诚的佛教徒，自幼生活在佛教气氛非常浓厚的家庭里他受到很深的佛教影响。王维官场受到冷遇，自感失节，意志消沉，从此便摒弃世事，一心奉佛，以求精神上的解脱。他在《谢除太子中允表》中感慨陈词说：“朝容罪人食禄，必招屈法之嫌;臣得奉佛报恩，自宽不死之痛”过着“焚香独坐，以禅诵为事”的生活。诗歌创作也是去表现“空”“寂”的禅理。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
――《鸟鸣涧》
一切寂静无为，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，一切又不朽、永恒，如胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》所评：使人“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠”。
陶渊明生平简介及其诗歌赏析
陶渊明所处的魏晋时期是人的生命意识全面觉醒的时代,生命成了人们主要关注的对象。人的觉醒,个体意识的加强,伴随而来的是个性的张扬和情感的勃发。在魏晋名士风流潇洒,他们或以酒色、或以山水、或以音乐、或以清谈、或以宗教来延长生命的长度和增加生命的密度。但魏晋毕竟是一个空前动荡不安、政治黑暗的时代,他们的情感绝不是个性解放后那种单纯的无羁无绊、无拘无碍,而是在狂放洒脱背后的灵魂的无尽悲忧。而只有陶渊明以他自己别具一格的对生命的体验方式,在官场与田园之间用自己的生命体验把“自然”处理得恰到好处,构筑起一座超出表象的精神家园。“自然”一词,是陶渊明的一种生命旨归，是其构筑的为后人所仰慕的精神家园，是其诗歌总的艺术特色。
自钟嵘说陶渊明的诗歌是“笃意真古”(《诗品》)以后,诸家论陶诗的艺术风格虽说法不尽相同,但多以平淡自然为旨归。严羽论陶诗是“质而自然”(《沧浪诗话》),胡应麟说陶诗是“开千古平淡之宗”(《诗薮》),朱庭珍在《筱园诗话》里指出“陶诗独绝千古,在‘自然’二字”。 无可置疑,艺术风格首先是作家艺术个性的表现。
曹丕在《典论论文》中说：
“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸言乐，曲度难均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”
曹丕“天才论”的文气说，认为禀赋决定个性，个性决定创作风格。刘勰在《文心雕龙体性篇》中专论文章风格和作家的关系：
“夫情动而言形，理发而文见，盖沿隐以至显，因内而符外者也。然才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情性所铄，陶染所凝，是以笔区云谲，文苑波诡者矣。故辞理庸俊，莫能翻其才;风趣刚柔，宁或改其气;事义浅深，未闻乖其学;体式雅郑，鲜有反其习：各师成心，其异如面。”
认为文章特色分别被作者的才、气、学、习所决定，才、气是一类，即指作家的先天性情。作文如此，作诗亦如此。“质性自然,非矫厉所得”便是陶渊明的个性。萧统赞他是“颖脱不群,任真自得”(《陶渊明传》), 酷爱自然是陶渊明的天性,坚守自然之性, 在生活中诗歌中处处表现真性情。概而言之,这种艺术特色主要体现在以下两点：
(一)平淡自然——语淡情深
《论诗绝句三十首》评陶诗:“一语天然万古新,豪华落尽见真淳。南窗白日羲皇上,未害渊明是晋人。”指出陶诗的审美倾向是天然清新,无须雕饰而真淳自见,与晋代追求词采华丽大异其趣,自然本朴,这也就是《朱子语类》所说:“渊明诗平淡出于自然。”这是一种极高的审美趣味。其语言平淡自然，有如清水芙蓉。如其《归园田居》组诗：
其二：
“野外罕人事，穷巷寡轮鞅。白日掩荆扉，虚室绝尘想。时复墟曲中，披草共来往。相风无杂言，但道桑麻长。桑麻日已长，我地日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。”
全诗质朴，语言明白省净：不事典故，不用辞藻。叙事写物，朴实无华。如舟过水无痕，雁过空无迹。在这里，淳朴的民风，单纯的人际，所拥有的只是愉悦和宁静。
其三：
“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道外狭木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”
这首诗用语十分平淡自然。“种豆南山下”“夕露沾我衣”，朴素如随口而出，不见丝毫修饰。这自然平淡的诗句融入全诗醇美的意境之中，则使口语上升为诗句，使口语的平淡和诗意的醇美和谐地统一起来，形成陶诗平淡醇美的艺术特色。
陶诗中大部语言都是表面平淡，但实是寓精奇华美于平淡朴素之中。萧统在 (陶渊明集序)中就说： “其文章不群，词采精拔;跌宕昭章，独超众类;抑扬爽朗，莫之与京。”钟嵘在 《诗品)中评陶诗亦云： “至如 ‘欢言酌春酒’。 ‘日暮天无云’，风华清靡，岂直为田家语那!”惠洪 (冷斋夜话)卷一载： “东坡尝曰：渊明诗初看若散缓，熟看有奇句……大率才高意远，则所寓得其妙，造语精到之至，遂能如此，似大匠运斤，不见斧凿之痕。”陶诗平淡自然而又不露斧凿之痕，是常为后人所惊叹的。例如：
凄凄岁暮风，翳翳经日雪。倾耳无希声，在目皓已洁。
《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》
目倦川涂异，心念山泽居。望云惭高鸟，临水愧游鱼。
《始作镇军参军经曲阿》)
南窗革时物，北林荣且丰。神渊写时雨，晨色奏景风。
《五月旦作和戴主簿》
流尘集虚坐，宿草旅前庭。除阶旷游迹，园林独余情。
《悲从弟仲德》
露凄暄风息，气澈天象明。往燕无遗影，来雁有余声。
《九日闲居》
借助整齐的对偶形式与谐调匀称的音节，把相互对应的两个部分突现出
来，使它们互相映衬。互相补充，既显得自然本色，又加强了语言的形象化
与感染力。又如：
《杂诗》其二：
“白日沦西阿，素月出东岭。遥遥万里辉，荡荡空中景。风来入房户，夜中枕席冷。气变悟时易，不眠知夕永。欲言无予和，挥杯劝孤影。日月掷人去，有志不获骋。念此怀悲凄，终晓不能静。”
《和郭主簿》其一
“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴;凱风因時來，回飙开我襟息交游闲业，卧起弄书琴。园蔬有余滋，旧谷犹储今。营己良有极，过足非所欽。舂秫作美酒，酒熟吾自斟。弱子戏我側，学语未成音。此事真复乐，聊用忘华簪。遥遥望白雲，怀古一何深。”
“日月掷人去，有志不获骋。”与“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”的“掷”和“贮”字，是再平常不过的动词，但看似平淡却很精彩。
苏东坡说：“渊明诗初看若散缓，熟看有奇句”。惠洪指出：“大率才高意远，则所寓得其秒，造语精到之至，遂能如此”(《冷斋夜话》卷一)。是的，陶诗语言的真谛就是在“经意而不经意”(《蕙风词话》)之间，使绮丽寓于朴素之中，造就如此平淡自然的语言之美。
东晋以来，玄风大炽。士族文人务空蹈虚，理赘于辞，不免“淡乎寡味”之饥。而陶渊明把自己领悟到的人生真谛包蕴在淳朴笃实的田园生活中，诗语平淡自然更是情深隽永。钟嵘《诗品》评其文风是“文体省净,殆无长语。笃意真古,辞兴婉惬。每观其文,想其人德。世叹其质直。至如‘欢言酌春酒’,‘日暮天无云’,风华清靡,岂直为田家语耶!”指出陶潜朴茂中不乏风华清靡的艺术趣味。也就是苏轼评价陶诗所称誉的“陶渊明诗不多,然质而实绮,癯而实腴。”(《与苏辙书》)。曾纮也说：“余尝评陶公诗造语平淡而寓意深远，外若枯槁，中实敷腴”(李公焕《笺注陶渊明集》引)。试看：
《癸卯岁始春怀古田舍二首》其一∶
在昔闻南亩，当年竟未践。 屡空既有人，春兴岂自免。 夙晨装吾驾，启涂情已缅。 鸟哢欢新节，泠风送馀善。 寒竹被荒蹊，地为罕人远。 是以植杖翁，悠然不复返。 即理愧通识，所保讵乃浅。
其二∶
先师有遗训，忧道不忧贫。 瞻望邈难逮，转欲志长勤。 秉耒欢时务，解颜劝农人。平畴交远风，良苗亦怀新。 虽未量岁功，即事多所欣。 耕种有时息，行者无问津。 日入相与归，壶浆劳新邻。 长吟掩柴门，聊为陇亩民。
“怀古”是诗题中的中心词。第一首是去田舍途中的咏怀。开头四句“在昔闻南亩，当年竟未践。 屡空既有人，春兴岂自免。”直陈将去南亩躬耕之事，言约旨远，语浅义深。“春兴”之情不能“自免”。中间六句写去南亩途中的所见所闻，“夙晨”、“鸟弄”、“寒竹”一副春回大地，万物复苏的景象，诗人一路欣赏鸟语花香，陶醉于大自然的真趣之中。诗句有如风行水上，诗人的欢欣之情自然在春风中弥漫。第二首续继而来，思更深，情更切。“秉耒”以下八句写在田里耕作时的情怀。“欢”字痛快淋漓的表现“忧道不忧贫”的喜悦，由于自己内心喜悦，所以才对农人“解颜”相劝。而对“平畴”、“良苗”的描写更是情深意浓。诗人怀古言志，语言平淡自然犹如话家常，但真情感人。如元陈秀明编《东坡诗话录》曾载：“苏子瞻一日在学士院闲坐，忽命左右取纸笔。写‘平畴交远风，良苗亦怀新’两句，大书小楷行草，凡写七八纸，掷笔太息曰：‘好!好!’散其纸于左右给事者。”
又如：《饮酒其十四》
“故人赏我趣，挈壶相与至。班荆坐松下，数斟已复醉，父老杂乱言，觞酌失行次。不觉知有我，安知物为贵，悠悠迷所留，酒中有深味。”
陶渊明在宁静的乡居生活中，或与邻人“披草共来往”或“邻曲时时来，抗言谈在昔”……闲谈畅饮是常事。这次“饮酒”只由是——诗人招引，其情不俗;故人“赏”此趣，一个平淡的“赏”字，道出其情亦雅。“挈壶相与至”，乡人各自”挈壶”而至，乡里古朴淳真之情在平淡自然的言语中溢出，沁人心脾。“班荆坐松下，数斟已复醉，父老杂乱言，觞酌失行次。”这四句写松下饮酒的情景，无几案可凭，亦无丝竹相和，但铺荆于地，宾主围坐，举觞相酬，随意言笑，岂不是更有一番清趣，岂不是洋溢着一股更浓郁的情意。此情无关乎世俗，此情源于诗人淳朴的生活体验，发之于声，便是语淡情深。
再看《停云》：
“霭霭停云，蒙蒙时雨。八表同昏，平路伊阻。 静寄东轩，春醪独抚。良朋悠邈，搔首延伫。 停云霭霭，时雨蒙蒙。八表同昏，平陆成江。 有酒有酒，闲饮东窗。愿言怀人，舟车靡从。 东园之树，枝条再荣。竞用新好，以招余情。 人亦有言，日月于征。安得促席，悦彼平生。 翩翩飞鸟，息我庭柯。敛翮闲止，好声相和。 岂无他人?念子实多!愿言不获，抱恨如何。”
“《停云》，思亲友也。”“静寄东轩，春醪独抚。良朋悠邈，搔首延伫。”写诗人思念朋友的殷切深情，等待朋友的焦急之情。神态与心情生动而真实。“东园之树，枝条再荣。竞用新好，以招余情。”树木凋零可再现欣欣向荣之新境，此种景象岂不更是召唤出诗人思念朋友的深沉感慨。“翩翩飞鸟，息我庭柯。敛翮闲止，好声相和。”鸟儿闲静的栖息在树丫上，热切优美的相互唱和，此种动人情景，自然兴起诗人怀念朋友的挚切心情，他是多么想和朋友相见开怀畅谈，而终于“愿言不获”，于是只有一句意味深长的感叹：“抱恨如何”。陶渊明在这首诗中，至始而终都是写怀念朋友，真实感人，而“怀亲友”隐晦曲折涌现出的感变伤时之情也是悲愤难抑。陈廷焯说：“渊明之诗，淡而弥永，朴而实厚，极疏极冷极平极正之中，自有一片热肠，缠绵往复，此陶公所以独有千古，无能为继也”(《白雨斋词话》卷八)
梅尧臣说： “作诗无古今，唯造平淡难。”平淡自然而又语淡情深犹为可贵。陶渊明平淡自然的语言特色，并非始于他归田之后，其诗基本上用平淡自然的语言写诗，这也正是他的难能可贵之处。早在归田前，写有五言诗《庚子岁五月中从都还阻风于规林》：
“自古叹行役，我今始知之!山川一何旷，巽坎难与期。崩浪聒天响，长风无息時。久游恋所生，如何淹在茲。静念园林好，人间良可辞。当年詎有几，纵心复何疑!”
其中，只有“巽坎”取自《周易》，其余语言通俗朴素自然，“静念园林好，人间良可辞”就连表达希望归隐的真实感情也是自然流露。又如他的《挽歌诗》其一云：
“有生必有死，早终非命促。昨暮同为人，今旦在鬼录。魂气散何之?枯形寄空木。娇儿素父啼，良友抚我哭。得失不复知，是非安能觉?千秋万岁后，谁知荣与辱!但恨在世时，饮酒不得足。”
在诗人依旧平淡的语言中，我们看到诗人面对死亡莞尔而笑的自然之态。
(二)浑融凑泊——意与境合
在大自然的怀抱中,陶渊明过着雅净简素的乡村生活,享受着淳朴憨厚的农家风情。清新秀美的田园风光,陶冶着他的心灵,使他在心灵深处听到自然发自远古的朴茂之声,也使他在灵台中发现了生命与自然的熹微晨光。于是自然万物流淌在其诗中，成为独特的自然意象。天地、山川、草木、荣木、蔓草、园木、三春蕖、秋莲房、游鱼、飞鸟、青松、秋菊、冬雪、斜川等风物、以及永远周而复始的自然,甚至寥廓的宇宙,都成了陶诗中体验生命的原型意象,这些意象浑融凑泊，这也正是他那超尘脱俗的人格象征和回归自然超然淡泊的风格的艺术观照。陶诗中有不少作品意与境交相融合，极富理趣，借用王国维的话来说是“有境界”。
“采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。”
《饮酒》其五
陶渊明生平简介及其诗歌赏析
一、陶渊明的生平
陶渊明(365?～427)，又名潜，字元亮，号五柳先生，寻阳柴桑(今江西彭泽)人。陶渊明生活在政治环境异常复杂的晋宋易代之际。其族望和家世，据《陶征君誄》云：
“嗟乎若士，望古遥集。 韬此洪族，蔑彼名级。”
这里所称“洪族”是指陶渊明的曾祖大司马陶侃而言。陶侃为晋代勋臣，故称“洪族”。虽曰洪族，其实与南迁的北方累世士族相比，并不显赫。陶侃就曾被人蔑称“奚狗”，并长期被怀疑和监视。陶渊明以勋臣后裔而衰落为“寒门”，得不到应有的禄位，所以“ 韬此洪族，蔑彼名级”，可见其本出自世家而泽不及身。笔者以为，其遭遇与南北士族的身份不同有些关系。在门阀统治森严的东晋时代，身为庶族的陶渊明在“少时壮且厉，抚剑独行游”(《拟古》)“猛志逸四海，骞翮思远翥”(《杂诗》其五)与“少无适俗韵，性本爱丘山”(《归园田居》其一)两种彼此矛盾的愿望中，徘徊于出仕与归隐的人生道路。
公元393年，陶渊明29岁出任江州祭酒，不久便辞职。《饮酒》第十九首透露了他这次出仕的情况：“畴昔苦长饥，投耒去学仕。将养不得节，冻馁固缠己。是时向立年，志意多所耻。”陶认为“志意多所耻”是羞耻的行为，终以辞职。
晋安帝隆安二年(398)，陶渊明入荆州刺史兼江州刺史桓玄幕。当时桓玄掌握着长江中上游的军政大权，野心勃勃图谋篡晋。陶渊明便又产生了归隐的想法，“静念园林好，人间良可辞”正是其当时的心情写照。次年写的《辛丑岁七月赴假还江陵夜行涂口》中说：“商歌非吾事，依依在藕耕。投冠旋旧虚，不为好爵萦;养真衡门下，庶以善自名。”正值陶渊明犹豫之际，这年冬因母孟氏卒，便借故回乡。
陶渊明再次出仕是在他近四十岁时，《荣木》一诗中说到：“先师遗训，云岂云坠!四十无闻，斯不足谓。脂我名车，策我名骥，千里虽遥，孰不敢至!”时至刘裕起兵讨伐桓玄，掌握了国家大权，给晋王朝带来一线希望。于是陶渊明又出任镇军将军刘裕的参军。第二年，他便改任建威将军江州刺史刘敬宣的参军。八月又请求改任彭泽县令，在官八十馀日，十一月就辞官归隐了。这次辞去县令的直接原因，据《宋书》本传记载：“郡遣督邮至，县吏白：‘应束带见之。’潜叹曰：‘我不能为五斗米折腰向乡里小人!’即日解印绶去职。”
陶渊明一生虽几次出仕，但他与世俗是那样格格不入，在混迹于官场时，总充满悔恨的心情，而他所作《归去来兮辞》：“归去来兮，请息交以绝游，世与我而相违，复驾言兮焉求!”与官场永诀，以躬耕终老。归田后，陶渊明的性情与田园自然的契合，使其所作诗篇大放溢彩。他作《归园田居五首》，描绘出闲适自得清新自然的田园生活画卷。其四言诗杰作《归鸟》，借鸟儿眷恋林木，倦飞知还，道出诗人归隐真意。《饮酒二十首》则表现诗人对现实和人生的深刻思考体现诗人淳真自然的艺术风格。第十九首：“拂衣归田里……亭亭复一纪”。“一纪”是十二年，此时诗人已归田十二年。然而，自辞彭泽县令归田以来，陶渊明虽一直过着隐居生活，但他并不能忘怀一切，《杂诗》其二有云：“日月掷人去，有志不获骋。念此怀悲凄，终晓不能静。”光阴如梭，壮志难酬的悲哀，深沉万分。晚年的陶渊明还是关注社会与政治的，公元4，刘裕北伐收复长安，灭后秦，业已五十三岁的陶渊明写下《赠羊长史》一诗云：“圣贤留余迹，事事在中都。岂忘游心目，关河不可逾。”抒发了对收复中原与三秦的欣慰之情。五十六岁所作《读史述徽章》和五十八岁作《读山海经》组诗，都寄托了豪情壮志。而五十九岁所作《咏二疏》、《咏三良》、《咏荆轲》，名为咏史，实为述怀，均表明晚年的陶渊明壮志未消，理想犹存。刘裕代晋，现实的黑暗政治使他不满，而他又无力改变，于是他幻想出理想国——“桃花源”。陶渊明从二十九岁出仕到六十三岁去世，虽然贯穿着仕隐的矛盾，但其壮志从未泯灭。
陶渊明的作品，在他生前流传不广。(梁)萧统加以搜集整理，编了《陶渊明集》，并为之写序、作传。萧统所编陶集虽然已经佚失，但此后的陶集，如已佚的北齐阳休之本、北宋宋庠本、北宋僧思悦本，以及今存的一些宋代刻本：如汲古阁藏十卷本、曾集刻本，都是在此基础上重编而成的。陶渊明的作品今存诗121首，赋、文、赞、述等12篇，另有一些作品的真伪还不能肯定。
二、陶渊明的思想
陶渊明一生坎坷曲折，其进退起落缘于其思想的复杂和所处时代的乖谬。晋宋之际，中原沦陷、江南板荡，曾经的龙兴大晋已然风雨飘摇。寒门刘氏篡逆之心，昭然若揭。士大夫进退失据、动辄得咎，恰似釜底游鱼。陶渊明徘徊仕途，游走魏阙江湖，乃是其儒道交织性格在因应时代的体现。
(一) 儒家思想的里子
在陶渊明生活的时代，虽然弥漫着老庄哲学和佛教的出世哲学。但是儒家究竟是一个正统学派，上层社会知识分子对儒家所提倡的六经，几乎家喻户晓。据《晋书范宁传》：“晋太元年间，范宁为豫章太守，大设庠序，至者千余人。课读五经，又起学占，资用弥广”时至二十岁的陶渊明自然会受到此种风气的影响。又由于他出身于庶族地主家庭，家庭的社会地位，使他从小熟谙儒家经典，有着儒家的入世精神。
“先师遗训，云岂云坠!四十无闻，斯不足谓。脂我名车，策我名骥，千里虽遥，孰不敢至!”(《荣木》)
“少年罕人事，游好在六经。行行向不惑，淹留遂无成。”(《饮酒》)
“先师”即孔子，“四十无闻”句用《论语》所纪载孔子所说“四十五十而无闻焉，斯亦不足畏也矣”语意。从这些诗句，可见陶渊明对儒家哲学的向往之情。于是“修身、齐家、治国、平天下”儒家的传统思想深深植根于陶渊明的思想之中，显现于其一生的足迹中。
陶渊明少时有“大济苍生”的壮志，并不是想做一名诗人或是隐士，而是希求在政治上有所作为。“少时壮且厉，抚剑独行游。谁言行游近，张掖至幽州”(《拟古》)这里闪现的是一个意气风发的少年形象。陶渊明对其祖父尤为推崇，他曾在《命子》诗中说：“桓桓长沙，伊勋伊德。天子畴我，专征南国。”而陶侃尊崇儒学，反对“逸游荒醉，生无益时，死而无闻于后”的所谓疏放行为，这自然影响到陶渊明，于是他产生“行行向不惑，淹留遂无成”的紧迫感。他还以“直方二台，惠和千里”的诗句来描述他的祖父，可见在陶渊明的心目中其祖父是一个清官。在《命子》诗中，他不仅让儿子了解祖上历史，而且要求他们学习祖上的为人，这些反映出陶在青少年时代富有政治理想，曾也想做一个正直清廉的官吏。
在动荡黑暗的年代，陶渊明作为一名有志之士自然会有济世之心和以期成就伟业功勋之愿。《杂诗》其五：
“忆我少壮时，无乐自欣豫。猛志逸四海，骞翮思远翥”
渴望建功立业的陶渊明出仕了。公元393—405是其仕宦时期。
在谈到出仕动机时，陶渊明本人声称是因贫而仕：“畴昔苦长饥，投来去学仕。”连其朋友颜延之也这样看他，“母老子幼，就养勤匮，远惟田生致亲之议，追悟得毛子捧檄之杯”(《陶徵士谏》)。陶渊明为官固然有改变物质生活窘状的因素，但这更是其早年“大济苍生”思想的必然发展。陶渊明的仕途之路充满了艰辛坎坷。初在荆州刺史桓玄处任小官时，官场的尔虞我诈就给他带来了思想上的愁苦：“自古叹行役，我今始知之。山川一何旷，翼坎难与期。崩浪聒天响，长风无息时。”'(《庚子岁五月中从都还阻风于规林》)于是他借母亲孟氏之故去职回家。但正值盛年的陶渊明，虽辞官，但他“身在江湖，心存魏阙”。任彭泽令，在“大济苍生”的政治理想支配下，陶渊明是留恋官场的，并且以积极进取的态度，仕而归，归而仕，在五次反复中实践了儒家“知其不可为而为之”的政治信念。
陶渊明处于东晋时期的污浊社会，是有过奋发有为的宏愿和积极行动的。但“大道不行”，“兼济天下”的人生首要无望实现时，陶渊明便退而求其次，秉持儒家“独善其身”的思想，选择 “安贫乐道”的生活之路。他的“道”，偏重于个人的品德节操，是儒家思想的体现。如“匪道曷依，匪善奚敦”(《荣木》),“好爵吾不萦，馈吾不酬。……朝与仁义生，夕死复何求”(《咏贫士》其四)他的归隐，正是是儒家“达则兼济天下，穷则独善其身”人格完美思想的体现。陶渊明归隐后，作诗饮酒，安然自得。“久在樊笼里，复得返自然。”这一方面是出于自我安慰，求得心理上平衡，另一方面是顺应了他的“自然”之道。在这种“自然”之道支配下，他保持了人格的高洁，“养浩然之气”。即使在他似乎沉浸在祥和的田园生活中时，他还是会忆起少年壮志，在怀古中伤时，在借吟咏神话故事寄托豪情：
《咏荆轲》
“燕丹善养士，志在报强赢。招集百夫良，岁暮得荆卿。君子死知己，提剑出燕京。素骥鸣广陌，慷慨送我行。雄发指危冠，猛气充长缨。饮饯易水上，四座列群英。渐离击悲筑，宋意唱高声。萧萧哀风逝，淡淡寒波生。商音更流涕，羽秦壮士惊。心知去不归，且有后世名。登车何时顾，飞盖入秦庭。凌厉越万里，逶迤过千城。图穷事自至，豪主正怔营。惜哉剑术疏，奇功遂不成。其人虽已没，千载有馀情。”
《读山海经》其九
“夸父诞宏志，乃与日竞走。俱至虞渊下，似若无胜负。神力既殊妙，倾河焉足有?余迹寄邓林，功竟在身后。”
《读山海经》其十
“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。同物既无虑，化去不复悔。徒设在昔心，良辰讵可待!”
(二)道家思想的契合
毋庸置疑，陶渊明有着浓厚的道家思想。这是时代使然，更是其性情与“崇尚自然”的道家思想契合所致。魏晋是玄风笼罩，老庄哲学风靡的时代，上层知识分子大都崇尚老庄，以清谈为务。陶渊明承受影响，把生死、贵贱看得很淡。朱熹赞赏的正是陶渊明的超脱态度,他说:“晋宋人物,虽曰尚清高,然个个要高官职,这边一面清淡,那边一面招权纳货。陶渊明真个能不要,所以高于晋宋人物。”早年，他在《五柳先生传》中说：“闲静少言，不慕荣利”，并推崇“不戚戚与贫贱，不汲汲于富贵”的生活境界。这种道家对他不仅影响了他的人生之路，也影响了其创作。
首先道家思想是其归隐田园的内驱力。他曾任江州祭酒,任桓玄幕僚,任刘裕参军,任彭泽县令,然而官场的蝇营狗苟,构陷倾轧,使他深感“愧平生之志”(《归去来兮辞》)。他写道：
“静念园林好，人间良可辞”
《庚子岁五月中从都还阻风于规林二首》之二
“商歌非吾事，依依在藕耕。投冠旋旧虚，不为好爵萦;养真衡门下，庶以善自名。”
《辛丑岁七月赴假还江陵夜行涂口》
“我行岂不遥，登降千里余;目倦川途异，心念山泽居。望云惭高鸟，临水愧游鱼;真想初在襟，谁谓形迹拘。聊且凭化迁，终返班生庐。”
《始作镇军参军经曲阿作》
陶公以不为五斗米折腰而归田,从重志节的传统上看是儒家大丈夫气概的演绎,也是儒家“邦有道则仕,邦无道则隐”的人生哲学为士大夫规定的退身之路,但促成陶公归隐“投冠旋旧墟”的,主要还是庄子崇尚自然的思想。在他的心中有一个庄子式的价值判断:权势、功名、贪欲等都是违反自己的异己力量,个体精神应当从“形”的束缚下解放出来,受制于“形”的功利满足是卑微渺小的,而个体精神上的自适才是最值得珍视的;对名利地位声誉的追求,远远比不上超功利的精神享受,更何况那些功利的追求和满足又往往是以身心屈辱为代价的。正因为如此,陶公由出仕到归隐时,没有沮丧,更没有留恋,他有一种大梦初醒、迷途知返的醒悟感,“实迷途其未远,觉今是而昨非”(《归去来兮辞》)。仕途甚至被陶渊明视为自己的人生歧路,归隐才是他的人生正道。“误落尘网中,一去十三年”,“久在樊笼里,复得返自然”。(《归园田居五首》其一)陶渊明站在隐者的立场上把官场比作“尘网”和“樊笼”,隐逸才是陶渊明生活中更为重要的内容。如此,他才在田园生活中活得真实,活得投入。归隐以后的陶公,像倦飞的鸟儿返巢,像池里的鱼儿回到故渊一样找到了自由,找到了自然。他在“榆柳荫后檐,桃李罗堂前。……户庭无尘杂,墟室有余闲”的家中过着衣食自足、怡然自乐的生活。在他的心目中,有着青山绿水白云蓝天、长着桑麻稻麦蔬果花草的田园,还有日出而作、日入而息、耕而食、织而衣的人们,才是合乎“自然”的。因此,他在这里走向了真淳、平和、质朴的生命境界。他居家、责子、交友、饮酒、弹琴、采菊,甚至读书、耕作,一切都是那样的自然,也是在这自然中,他积极地实现着自己的人生价值。
其次陶渊明崇尚自然的审美情趣源于道家思想的影响。《老子》二十五章：“人法地，地法天，天发道，道法自然。”老子把自然看作最高的审美境界，自然也成为道家的审美理想。陶渊明在其诗歌中尽善尽美的演绎了老庄崇尚自然的美学理想。同时，崇尚自然也成为诗人的人生态度和信仰，而反映到他的诗歌创作上,就是绝无矫情、雕琢,鲜明地显现出一种质朴真率、平淡自然的艺术风貌。如：
“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕亦已种，时还读我书。穷巷隔深辙，颇回故人车。欢言酌春酒，摘我园中蔬。微雨从东来，好风与之俱。泛览周王传，流观山海图。俯仰终宇宙，不乐复何如。”
《读山海经》其一
诗人崇尚自然，热爱自然，时常沉醉于大自然中，乃至物我两忘，隐居自得的高趣跃然纸上。清代温汝能称：“此篇是渊明偶有所得，自然流出，所谓不见斧凿痕也。大约诗之妙以自然为造极。陶诗率近自然，而此首更令人不可思议，神妙极矣。”
“结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔，心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。”
《饮酒》其五
儒家思想烙印陶渊明一生，于是他怀抱“大济苍生”出仕为官，“安贫乐道”功成身退。与道家思想的契合，又使他留恋田园最终归隐田园“养真衡门下，庶以善自名”，也使他其诗作达到美的至境——“自然”。
三、陶渊明诗歌的艺术特色
浅谈吴莱的生平及诗歌研究
[摘 要]吴莱是元代著名的文学家，与黄、柳贯并称“义乌三先生”或“浙东三大家”。因为身无功名，历史记录不足，因此其生平以及诗歌创作情况极少引起研究者的注意。本文从吴莱的生平和诗歌创作情况入手，对其诗歌的分类、特点、收录情况以及评价做了整理和分析，以期能正确还原这位白衣大儒在文学史上的地位，也将为研究吴莱的思想和其他学术、文学创作提供必要的史料支撑。
[关键词]吴莱；诗歌；特点；评价吴莱是元代著名的文学家，与黄、柳贯并称“义乌三先生”或“浙东三大家”。因为身无功名，一生为病痛所困扰，年未及中寿而亡，所以历史记录不足。吴莱的学识渊博，颇受赞赏与推崇，是元代被推崇的几位诗人之一。吴莱虽然英年早逝，且未有功名在身，但是他的诗歌文章还是在后世留下了难以磨灭的印记。
一、吴莱生平
吴莱所在的吴氏家族，族中人才济济，家学延绵，可谓是浦江的一大文化望族。自宋、元以来，吴氏族人科第连绵，驰誉全县。“曾祖讳闻，赠中奉大夫、福建道宣慰使、护军，追封渤海郡公。妣盛氏，追封渤海郡夫人。”
吴莱春试不中后，退居深袅山中。一生研究经史，并涉及制度沿革、兵谋术数、阴阳律历、山经地志、族谱字学等诸多学问，其中尤以文学闻名。《元史》中提及柳贯时也说到了他对吴莱的评价：“贯平生极慎许与，每称莱为绝世之才。”
二、吴莱诗歌的分类
吴莱诗歌涉及的题材很多，但大致可以分为以下几类：
（一）记游诗
元代，学子们或出游或入学或宦游于各地。
吴莱是好游之人，他认为“胸中无三万卷书，眼中无天下奇山川，未必能文。纵能，亦儿女语耳。”所以他“平生喜远游，每到名胜古迹或昔人争战之地，常慷慨高歌、饮酒自我安慰，自谓有司马长之风。”
延佑年间，吴莱上京赴考，参加春试，面对着浩浩汤汤、气势磅礴的扬子江、河口运河的繁荣有感而发，写下《风雨渡扬子江》《夕乘月渡荆门闸》等诗作。而出游海东洲，，吴莱留下《登岸泊道隆观观有金人闯海时斫柱刀迹因听客话蓬莱山紫霞洞二首》等诗作。
对于家乡的风光，吴莱更是不吝笔墨，对此大加溢美之词。吴莱有《金华山游双龙冰壶二洞欲往朝真洞晚不可到》《浦阳十景》等佳作。
（二）赠答诗
吴莱所处的正是婺州文坛迅速发展的时期。在这个时期，婺州文坛上产生了诸如方凤、柳贯、宋濂等一大批举足轻重的人物。吴莱与这些人常有赠答之作。
柳贯是吴莱的同门师兄，人多有相互酬和的诗，《渊颖集》中存有如《次韵柳博士五泄山纪游》。途径泰山，吴莱作《泰山高寄陈彦正》，包根弟在《元诗研究》中认为根据这首诗的气势，可以上追至李白的《蜀道难》[9]p106。
宋濂、胡翰、郑氏家族子弟是吴莱最得意的弟子，在他们的.身上吴莱倾注了深厚而真挚的感情。《渊颖集》有《送宋景濂楼彦珍二生归里》《与宋景濂书》《早秋偶然作寄宋景濂》《胡仲申至》《次韵胡仲申云门纪行》《送郑彦贞仲舒叔侄北游京师》及《送郑浚常北游京师》等诗作。
（三）题画诗
题画诗是元代诗歌创作的重要题材之一。吴莱的题画诗有如：《题钱舜举张丽华侍女汲井图》《题袁子仁所藏巴船出峡图》《同吴正传咏龚岩叟小儿马图》等。
《题钱舜举张丽华侍女汲井图》是吴莱题画诗中较有代表性的一首。该诗的前半部分直接描写了画中的事物，后半部分则深入一层，引入了历史的思考，使的画意更为深沉，另有一番画外的意境。
三、吴莱诗歌的特点
吴莱所处的时期正是中国文学史上一个非常特别的时期，诗坛上也出现了全新的气象，诗歌的体式端雅，体现“雅正”倾向，“元诗宗唐”的特点可见一斑。
（一）中和雅正
吴莱的思想形成于金华的程朱理学的传承密切相关，受理学思想的影响，吴莱认为：诗是抒情言志的，所反映的情感也应该是是美而不谀，刺而不詈，哀而不伤，乐而不淫，也就是要归于中和雅正。
吴莱曾师从于方凤等人，方凤对吴莱的诗风重大影响外。《礼记》中所谓的“温柔敦厚诗教”的说法更为吴莱所赞同，因此也和当时的诸多学者一起形成了歌功颂德的洪流，如《送郑浚常北游京师》《次韵吴正传都城寒食》等诗作都是颂圣之辞。
（二）多用僻字
吴莱的文章多为学术性著作，富有论辩色彩。吴莱其诗歌主要宗尚韩愈，模仿韩愈的“横空盘硬语”，故他的古体诗多有奇崛之气。如《观孙太古周天二十八宿星君像图》《观陈彦正观景拄杖歌》等难字、怪字层出不穷。吴莱的长篇歌行奇特处主要在于险怪，明代胡应麟曾指出吴莱五古长篇“气骨可观，而多奇辟字”。
在自己写给弟子宋濂的《早秋偶然作寄宋景濂》中也提到自己“自来闲作诗，瘦岛与穷郊”[2]p18下由此可见他对于韩孟诗派的偏好。
（三）擅长歌行
吴莱作文讲究奇正开合，纵横变化，风格高古奇崛，无丝毫甜俗之气；作诗不喜近体，而擅古体歌行，诗格雄浑奇肆，为清人王渔洋所称赏。
吴莱《渊颖集》中的诗歌作品很少写律绝，多写古体，歌行尤多，气势恢宏广大，是吴莱诗歌中成就较高的，为后人所推崇。吴莱的歌行体诗歌中直接以歌为名如《东夷倭人小折迭画扇子歌》《观陈彦正观景拄杖歌》《北方巫者降神歌》等，或记物或写人或论述北方文化，涉及面比较广。
四、吴莱诗歌的收录
吴莱虽然著述多，但大多已经散佚了，主要作品集中在《渊颖集》中保留下来。目前可见最早的收录了吴莱诗歌的选集是明代的曹学编写的《石仓历代诗选》。清朝有诗歌总集《御选宋金元四朝诗》中的《御选元诗》选吴莱诗歌46首。清人顾嗣立《元诗选》收录吴莱77首。其他收录情况包括有：《四库全书》集部别集类收《渊颖集》十二卷，附录一卷。《四部丛刊》收录十二卷，附录一卷，称《渊颖吴先生集》。保留吴莱文章的地方性史料有《金华丛书》《续金华丛书》《金华文统》《婺州文轨》等。
五、吴莱诗歌的评价
吴莱的学识渊博，颇受赞赏与推崇，是元代被推崇的几位诗人之一。胡助在序言中对吴莱的文章有高度评价：“……夫文章岂待序而传者哉？然玉韫石辉，珠藏川媚，异时仙华山下有光烛天者，必遗文之所在也，尚何患其不传哉？”
纪昀在《渊颖集提要》中称吴莱：“年不登中寿，身未试一官，而在元人中屹然负词宗之目，与贯相埒。”
到了近代，包根弟所著的《元诗研究》将吴莱列为元中期最为重要的诗人之一云：“吴莱……上追李白、韩愈等人，尤以歌行着称，与诸子诗风又自不同。”
由于吴莱在文词方面所取得的显著成就，后人就将其与黄柳二人并称为“义乌三先生”或“浙东三大家”。
张九龄是一位有胆识、有远见的著名政治家、文学家、诗人、名相。他忠耿尽职，秉公守则，直言敢谏，选贤任能，不徇私枉法，不趋炎附势，敢与恶势力作斗争。
张九龄(678—740)字子寿，曲江(今广东韶关)人。他为张说所奖掖和拔擢，张说去世后，他又于开元二十二年辅佐玄宗为宰相。作为开元盛世的最后一个名相，他深为时人所敬仰，王维、杜甫都作有颂美他的诗篇。他曾辟孟浩然为荆州府幕僚，提拔王维为右拾遗;杜甫早年也曾想把作品呈献给他，未能如愿，晚年追忆，犹觉得可惜(见《八哀诗》)。
可以说，他是张说之后又一个既有权位又受人钦慕的文坛宗匠。有《曲江集》。
张九龄的诗文创作在精神上和张说有一脉相承之处。他高度评价张说以王霸之气充实诗文，在他的诗里，也不时可以读到“中览霸王说，上徼明主恩”(《酬王履震游园林见贻》)，“弱岁读群史，抗迹追古人。被褐有怀玉，佩印从负薪”(《叙怀二首》之一)之类的句子。
但是，和张说的诗歌重在讴歌功业抱负不同，张九龄的诗歌更多地表现在穷达进退中保持高洁操守的人格理想。在遭李林甫排挤罢相后，这种态度尤其鲜明。他一方面希望切入社会政治，追求经国之大业和不朽之盛举，另一方面又力图持超越态度，把“仕”和“隐”这一对矛盾和谐地统一起来，不愿为追求功业而屈己媚世。这种进退裕如的生活追求，在当时是很有代表性的，其中包涵以主动姿态设计自我人生道路的欲望。而功名事业和自由人生，也正是盛唐诗的两条主要轨迹。
在艺术表现上，张九龄的诗歌不像张说那样直抒胸臆，而是以兴寄为主，显得委婉蕴藉。例如他的《感遇》十二首，均以芳草美人的意象，托物言志，抒写自己所信守的高尚品格。
其一云：
兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦。草木有本心，何求美人折。
以芬芳的兰、桂喻贤者不随俗、不求悦于人的内美。其七咏橘，在屈原《橘颂》赞美独立不迁之人格的喻意中，又增之以用世济人的衷怀，立意更见丰厚。组诗之八、之九又以美人托喻：“美人何处所，孤客空悠悠。”“美人适异方，庭树含幽色。”用来抒写恋阙之心和矢志不渝的操守。这些诗篇受楚辞的影响较多，但情辞委婉，在古典传统上，可以说是兼有“风”、“骚”的情韵。
张九龄夙好山水清赏，喜表现风清月朗的江山与孤高清莹的襟怀的契合。他在艺术上着意追求“言象会自泯，意色聊自宣”(《题画山水障》)，即重在象外之象、言外之意的理想，这就使他的一些写景诗突破了前人多注重极貌写物、工于形似的表现手法，而在主客观的交融中大力加强抒情意味。
他写月夜的诗，情韵最为隽永，如《西江夜行》：
遥夜人何在，澄潭月里行。悠悠天宇旷，切切故乡情。外物寂无扰，中流澹自清。念归林叶换，愁坐露华生。犹有汀洲鹤，宵分乍一鸣。
《望月怀远》：
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋。不堪盈手赠，还寝梦佳期。
这些诗中所展现的澄澈柔美的夜景，处处渗透着婉约深长的情思，分不清哪是景语，哪是情语，诗里的`物色和意兴已经浑然一体了。胡应麟说：“曲江诸作，含清拔于绮绘之中，寓神俊于庄严之内。”(《诗薮》)又说“张子寿首创清澹之派”(同上)，认为他下开孟浩然、王维等一路的诗风。这是十分中肯的。
张九龄从小聪敏善文。武曌长安二年(702年)擢进士，最初担任调校书郎，于713年应“道侔伊吕科”举，中高第。为宰相张说举荐，数年中官累迁。玄宗开元二十二年(734年)迁中书令。张九龄为相正直贤明，不避利害，敢于谏言，曾劾安禄山野心，提醒玄宗注意。唐玄宗开元二十四年秋八月，玄宗生日，群臣皆献珍罕，独张九龄上事鉴十章以伸讽谏，号“千秋金鉴录”，帝甚嘉美。(后世张姓族人更以“金鉴堂”为堂号)。奖励后进，曾提拔王维为右拾遗，卢象为左补阙。由于李林甫等人的排挤，改任尚书右丞相，开元二十五年(737年)被贬为荆州长史，召孟浩然于幕府。开元二十八年(740年)，在家乡曲江病逝，享年62岁。
张九龄介绍
张九龄是西汉留侯张良之后，西晋开国功勋壮武郡公张华十四世孙。七岁知属文，唐中宗景龙初年进士，始调校书郎。玄宗即位，迁右补阙。唐玄宗开元时历官中书侍郎、同中书门下平章事、中书令。母丧夺哀，拜同平章事。是唐代有名的贤相;举止优雅，风度不凡。自张九龄去世后，唐玄宗对宰相推荐之士，总要问“风度得如九龄否?”因此，一直为后世人所崇敬、仰慕。卒谥号“文献 张九龄，名九龄，字子寿。九，在古汉语中可泛指多数，也与“久”通用;龄，年龄、年岁。“九龄”的意思为“长命百岁”之意，体现了健康长寿的美好愿望。这种愿望也反映在其字“子寿”中，寿，长寿也。
张九龄纪念建筑