柳永许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。
楼上有人云柳永诗是唐代诗人！哎！不知在那本秘笈中得知的！在下才疏学浅，总觉得柳永诗北宋人，没想到错了！谈了柳永的词，再想谈谈柳永这个人！北宋仁宗时，有位名妓谢玉英，色佳才秀，最爱唱柳永的词。柳永才高气傲，惹恼了仁宗，不得重用，中科举而只得个馀杭县宰。
途经江州，照例流浪妓家，结识谢玉英，见其书房有一册"柳七新词"，都是她用蝇头小楷抄录的。因而与她一读而知心，才情相配。
临别时，柳永写新词表示永不变心，谢玉英则发誓从此闭门谢客以待柳郎。 柳永在馀杭任上三年，又结识了许多江浙名妓，但未忘谢玉英。
任满回京，到江州与她相会。不想玉英又接新客，陪人喝酒去了。
柳永十分惆怅，在花墙上赋词一首，述三年前恩爱光景，又表今日失约之不快。最后道："见说兰台宋玉，多才多艺善赋，试问朝朝暮暮，行云何处去？" 谢玉英回来见到柳永词，叹他果然是多情才子，自愧未守前盟，就卖掉家私赶往东京寻柳永。
几经周折，谢玉英在东京名妓陈师师家找到了柳永。久别重逢，种种情怀难以诉说，两人再修前好。
谢玉英就在陈师师东院住下，与柳永如夫妻一般生活。 后来柳永出言不逊，得罪朝官，仁宗罢了他屯田员外郎，圣谕道："任作白衣卿相，风前月下填词。
"从此，专出入名妓花楼，衣食都由名妓们供给，都求他赐一词以抬高身价。他也乐得漫游名妓之家以填词为业，自称"奉旨填词柳三变"。
柳永尽情放浪多年，身心俱伤，死在名妓赵香香家。他既无家室，也无财产，死后无人过问。
谢玉英、陈师师一班名妓念他的才学和情痴，凑一笔钱为他安葬。谢玉英曾与他拟为夫妻，为他戴重孝，众妓都为他戴孝守丧。
出殡之时，东京满城妓女都来了，半城缟素，一片哀声。这便是"群妓合金葬柳七"的佳话。
谢玉英痛思柳郎，哀伤过度，两个月后便死去。陈师师等念她情重，葬她于柳永墓旁。
柳永词作的风格，分为以下四个层面： 一、清劲奇丽，文采风流 柳永的才华艳发，英俊风流，潇洒浪漫中带有一种读书人所特有的清雅气质，这样的气质展现在词中，便是‘清劲奇丽，文采风流’。
所谓清劲奇丽，文采风流，便是以沉雄之魄、清劲之气，写奇丽之情，作挥绰之声。像他那首《望明月》： 明月明月明月。
争奈乍圆还缺。恰如年少洞房人，暂欢会、依前离别。
小楼凭槛处，正是去年时节。千里清光又依旧，奈夜永，厌厌人绝。
虽是写无限今昔的起兴情绪，但文采风流，清劲之气横溢，在清朗的月色中展现了一颗黯淡的心，而能够更引人入胜。 二、通俗易懂，雅俗各具 柳永的词多为白描文字、通俗文句，所以市井小民皆可喜而歌之，叶梦得《避暑录话》谓：‘凡有井水饮处，即能歌柳词。
’指的便是柳永词的通俗，为大众所喜爱的现象。但柳永并不只有通俗化的表现，在他的词中，仍可发现不少镕铸点化古人陈句的的痕迹。
例如《八声甘州》中的‘误几回，天际识归舟’便是自谢朓‘天际识归舟，云中辨江树’一句脱胎而出的，而这也是柳永的词还能得到文人雅士喜爱、雅俗共赏之因。不过，由于柳永通俗的词作不出男欢女爱的题材，这也是他为人所诟病之处。
例如张炎称其‘为风月所驱使尔’、冯煦六十一家词话说他‘号为俳体，词多媟黩，有不仅如提要所云以俗为病者。’ 三、旖旎近情，尽态描绘 为了适应市井生活和歌台舞榭的题材，柳永把他漂泊的生涯、旅中的愁绪和颓废纵欲的享乐，都大胆而赤裸裸的写进词中，这就突破了五代以来，保守而拘谨的词风，而创出旖旎抒情的作风。
在四库提要中曾说道：‘盖词本是管弦冶荡之音，而柳所做旖旎近情，使人易入，虽颇以俗为病，然好之者终不绝矣！’可见其旖旎近情之风人。除此之外，他在歌妓情态上作了相当细腻的描写，使人不仅能从词中想见歌妓栩栩如生的模样，还能完全体会他们沦落的心情，这更有别于词发展早期，那含蓄委婉的描写之风。
四、曲折委婉，中具浑沦之气 我们检视柳永的词，会发现他的词看起来多半是曲折委婉，但仔细品吟，则会发现其中蕴含一种浑厚雄沦的气魄，这就是‘浑沦之气’，而这样曲折中带有浑沦的表现，尤其展现在羁旅行役的词作之中。宋翔凤乐府余论云：‘柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽有俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。
’像他的名作《雨林霖》： 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤别离，更那堪，冷落清秋节。
金宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰，好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。
在委婉中有浑沦绵密的感受，不仅加强了委婉心情的描写，更展现了浑沦的另一种气魄。 在柳永这几种风格之中，有些是配合生平转捩而有的转变，有些是他个人性格之展现，但无论如何，都还是他个人凝炼出来的文学展现。
而词作中，也多半有数种风格并存，如果能仔细探索，会发现看似矛盾的展现，其实也是柳永独特成功的地方。在分析完柳永词作的风格后，接下来便要看看他的艺术特色。
柳永的词作有相当独到之处，不唯是家学渊源给他的影响，还有他个人天赋的才能与后天的薰陶。在他作品的艺术特色上，我们简单分为下列六种： 一、善于铺叙 作慢词铺叙，是柳永最擅长的手法。
我们知道慢词长调就是要以铺排的方式，将感情浓密的喷发，慢慢的开展出来，所以，善于铺叙，便成为柳永词作很大的特色。而我们看柳永的作品，以此抒情，情致缠绵，以此写景，景自如画。
周济介存斋论词杂着曾说：‘耆卿为世訾謷久矣，然其铺叙委婉，言近意远，森秀悠淡之趣在骨。’如刚刚提过的那首《八声甘州》，在层层铺叙中，由写景至抒情，由细微至恢弘，，正是善于铺叙的表现。
二、尚白描 尚白描包括两个部份，一个是直言无隐，一个是民间俚语。所谓直言无隐，就是说词中没有含蓄隐晦的语句，而能明白尽致的表现出来。
在刘熙载艺概中曾说：‘耆卿词系密而妥贴，明白而家常，善于蓄势，有过前人。’这‘明白而家常’，正是直言无隐的表现。
另外所谓民间俚语，是说他不避俗字、白字，能以俚语入词，正因为他的词能让人听了就明白，可琅琅上口，并且反映出市井百姓的生活全貌，所以他的作品大为风行。 三、领字的独创 领字是柳永最独特的创见！所谓‘领字’，就是位于句子的最前头，用来带领句子的。
这个领字与‘之乎者也’的虚字不同，他包括多种词类，而且多为仄声，尤以去声为多，在字数上，他可以是单字、双字、三字；在效果上，除了可以提掇全词，使全词在铺扬上更具耸动的效果，而且他还可以在同列式词句之中反覆增强，使词情达到高潮，更重要的，他可以冒起直叙，使词采音韵上均有生动的表现。周济宋四家词选云：‘柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，，或换韵，以一二语勾勒提掇，有千钧之力。
’这‘一二语勾勒提掇’一语，说的便是‘领字’的作用。我们可以看到这首《八声甘州》： 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
⒈柳永简介
柳永（约有980~约定1053），原名三变，字耆卿，崇安（今福建崇安县）人。仁宗景佑元年（1034）进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。早年屡试不第，一生仕途很不得意，生活穷愁潦倒，处事方面抱着一种玩世不恭的态度。他在城市生活的时间很长，经常出入倡馆酒楼间，与教坊乐工和歌伎们交往，因而熟悉士民、歌伎的生活，并通晓乐律。他是北宋第一个专力写词的作家，由于他的生活还境及其他各个方面的条件，使他成为以描写城市风貌见长的婉跃派的代表词人。
柳永对北宋词的发展有重要的贡献与影响。第一，他制作了大量的慢词长调，使词从小令为主过渡到慢词占优势地位，从而为词容纳更多的内容提供了相应的表现方式。第二，他发展了词的表现手法，善于铺叙，善于运用白描，写景抒情密切结合，语言通俗易懂，音律和谐优美。柳永词对秦关等人都有影响，对后来的说唱文学和戏曲作家在曲辞创作上也有影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。有词集《乐章集》.
⒉写作背景
柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着衣红偎翆、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。
作为北宋第一个专力作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。
景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。
死时靠妓女捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。
词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。
他还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。
柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。
柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨，他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。