以下是小编给大家收集的12篇芙蓉诗,芙蓉诗陆云,芙蓉诗的意思,芙蓉诗赏析，欢迎大家前来参阅。
，这是一首简单的.歌咏芙蓉的诗作，一共四句，每句五言，体裁为古体诗，诗的作者是南北诗人沈约，下面是这首诗的原文，欢迎大家欣赏~！
咏芙蓉诗原文：
微风摇紫叶。
轻露拂朱房。
中池所以绿。
待我泛红光。
翻译：无
赏析：无
作者资料：
沈约孤贫流离，笃志好学，博通群籍，擅长诗文。历仕宋、齐、梁三朝。在宋仕记室参军、尚书度支郎。在齐仕著作郎、尚书左丞、骠骑司马将军，为文惠太子萧长懋太子家令，“特被亲遇，每直入见，影斜方出”。竟陵王萧子良开西邸，招文学之士，沈约为“竟陵八友”之一，与谢I交好。齐梁禅代之际，他帮助梁武帝萧衍谋划并夺取南齐，建立梁朝。曾为武帝连夜草就即位诏书。萧衍认为成就自己帝业的，是沈约和范云两个人。萧衍封他建昌县侯，官至尚书左仆射，后迁尚书令，领太子少傅。晚年与梁武帝产生嫌隙。十二年（5），忧惧而卒，时年七十三。诏赠本官，赐钱五万，布百匹。有司谥请谥沈约为“文”，梁武帝道：“怀情不尽曰隐。”故改谥为“隐”。天监十二年八月十五日，卒于任，归葬蔺村（今浙江德清县新安镇群益村百子堂）。沈约生前与名道陶弘景相交，沈约死后陶弘景悼好友沈约诗“我有数行泪，不落十余年，今日为君尽，并洒秋风前”，应是陶弘景痛苦心境的写照。
著有《晋书》一百一十卷，《宋书》一百卷，《齐纪》二十卷，《高祖纪》十四卷，《迩言》十卷，《谥例》十卷，《宋文章志》三十卷，文集一百卷，并撰《四声谱》。作品除《宋书》外，多已亡佚。明人由张溥在《汉魏六朝百三名家集》中辑有《沈隐侯集》。
咏芙蓉诗就为您介绍到这里，希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，不妨分享给您的好友吧。更多古诗词尽在：诗句大全！
关注公众微信号：miyu_88，精彩内容无限推送！
芙蓉诗,芙蓉诗陆云,芙蓉诗的意思,芙蓉诗赏析 -诗词大全
芙蓉诗作者：陆云 朝代：魏晋 一
盈盈荷上露。
灼灼如明珠。
二
寝共织成被。
絮以同攻绵。
三
夏摇比翼扇。
冬坐比肩毡。
咏芙蓉诗,咏芙蓉诗沈约,咏芙蓉诗的意思,咏芙蓉诗赏析 -诗词大全
咏芙蓉诗作者：沈约 朝代：南北 微风摇紫叶。
轻露拂朱房。
中池所以绿。
待我泛红光。
芙蓉池诗,芙蓉池诗曹植,芙蓉池诗的意思,芙蓉池诗赏析 -诗词大全
芙蓉池诗作者：曹植 朝代：魏晋 逍遥芙蓉池。
翩翩戏轻舟。
南阳栖双鹄。
北柳有鸣鸠。
寒雨连江夜入吴，
平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，
一片冰心在玉壶。
《芙蓉楼送辛渐》作者简介
这首诗大约作于开元二十九年以后。王昌龄当时离京赴江宁(今南京市)丞任，辛渐是他的朋友，这次拟由润州渡江，取道扬州，北上洛阳。王昌龄可能陪他从江宁到润州，然后在此分手。这诗原题共两首，这一首写的是第二天早晨在江边离别的情景。
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了一张无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出了离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离别友人的心头上。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗?中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到行人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能像这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个“孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
《诗三首》之《涉江采芙蓉》教案
教学目标：
1．鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。
2．了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。
3.培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。
4.引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
重点、难点：
重点：字词过关，读懂诗歌，对诗歌的初步鉴赏。
难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。
教学方法：朗读、品读、比较、探究。
教学时数：1课时
教学步骤：
第一课时
一、由回顾“诗歌（古风）发展脉络”导入新课：
我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的又一个重要阶段——《古诗十九首》。
《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。
二、朗读诗歌，整体感知。
1、学生齐读。
2、教师范读。
3、一生朗读，师生评价。
4、整体感知：
全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉
3、4句：人在远方心愿难遂
5、6句：回望故乡长路漫漫
7、8句：天各一方忧伤难遣
三、深层鉴赏《涉江采芙蓉》
《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的.效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！
板书设计：
情节艺术手法突出特点
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）
3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽
5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长
7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）
四、《古诗十九首》中叠音词的魅力：
《涉江采芙蓉》和这首诗都运用了叠音词。“漫浩浩”一词，运用叠音词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉
《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。
作者：王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
【注解】
1. 芙蓉楼：遗址在润州(今江苏镇江)。
2.辛渐：诗人的一位朋友。
3.寒雨：寒冷的雨。
4.连江：满江。
5.吴：三国时的吴国在长江下游一带，简称这一带为吴，与下文“楚”为互文。
6.平明：清晨天刚亮。
7.客：指辛渐。
8. 楚山：春秋时的楚国在长江中下游一带，所以称这一带的山为楚山。
9.孤：独自，孤单一人。
10.一片冰心在玉壶：冰在玉壶之中，比喻人清廉正直。
11.冰心：比喻心的纯洁。
12.洛阳：位于河南省西、黄河南岸。
【韵译】
迷蒙的烟雨，连夜洒遍吴地江天;清晨送走你，孤对楚山离愁无限!
朋友呵，洛阳亲友若是问起我来;就说我依然冰心玉壶，坚守信念!
【赏析】
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天(今南京一带，此地是三国孙吴故地。)，织成了一张无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出了离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离别友人的心头上。”连”字和”入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，正好展现了一种极其高远壮阔的境界。中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了”平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到友人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。 然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能像这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个”孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：”洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
诗人在这以晶莹透明的冰心玉壶自喻，正是基于他与洛阳诗友亲朋之间的真正了解和信任，这决不是洗刷谗名的表白，而是蔑视谤议的自誉。因此诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的.言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
即景生情，情蕴景中，本是盛唐诗的共同特点，而深厚有余、优柔舒缓、“尽谢炉锤之迹”(胡应麟《诗薮》)又是王诗的独特风格。本诗那苍茫的江雨和孤峙的楚山，不仅烘托出诗人送别时的凄寒孤寂之情，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。屹立在江天之中的孤山与冰心置于玉壶的比象之间又形成一种有意无意的照应，令人自然联想到诗人孤介傲岸、冰清玉洁的形象，使精巧的构思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然浑成，不着痕迹，含蓄蕴藉，余韵无穷。
《新唐书》王昌龄本传称”其诗绪密而思清”。他的绝句大都有这一特点，此首也不例外，特别是”洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”二句，细致精密，给人以冰清玉洁之感。
拟涉江采芙蓉诗,拟涉江采芙蓉诗陆机,拟涉江采芙蓉诗的意思,拟涉江采芙蓉诗赏析 -诗词大全
拟涉江采芙蓉诗作者：陆机 朝代：魏晋 上山采琼蕊。穹谷饶芳兰。
采采不盈掬。悠悠怀所欢。
故乡一何旷。山川阻且难。
沈思钟万里。踯躅独吟叹。
秋风起兮白云飞，草木黄兮雁南归。风过，黄叶遍地，从一片片飞舞的落叶里读到了生命的真谛。秋，已入了眉眼，一切，都显得那么静美安恬。
“落红不是无情物，化作春泥更护花。”人生的美丽，不在于争，而在于守。守着一颗初心，守着世间最美的约定，安静的生活，体味秋雨绵绵的多情，感知秋荷凋落的禅意，读懂一叶知秋的况味。将淡淡的喜忧，融墨于字里行间，让一枚温婉，在清怡的季节悠远。
一夜清风细雨，晨起，一丝丝凉意沁心，榆梅的叶子也渐渐变黄了，一枚、两枚……随风轻轻落了下来。尚有露珠停留在月季的花瓣上，给寂凉的季节带来些许诗意。时光和红尘总是相伴而行，潇山风里，红尘画外，有梦的地方，便会有爱。总是在芦花似雪的地方等你，那一泓碧水，映衬着我的身影，想着你会循着我的足迹踏歌而来;也总是在文字的间隙里写下不悔，用无声的言语互传着心灵的默契，那份懂得，是相知相守时彼此给予的暖。一纸深情，半窗相思，任思绪缠绵在清逸的日子里，轻轻念，深深藏……
秋水无痕，秋花尚在，漫步陌上，那紫的、白的、黄的小菊花在山野上浅浅的开着。喜欢这样的季节，不冷不热，天高云淡。秋的明澈与恬静，仿若一个温婉的女子，环佩叮咚，踏着细碎的光阴，从云水深处走来，而多情的秋，已经为你铺好十里红叶，你一路捡拾秋色，一路浅笑着等待陌上走来的过客。
温一纸婉约，守一怀安静，我听到桂花树下的私语，风住尘香花未落，心里溢满温暖，我知道，你就在桂花树下温好茶等我，低眉，捡拾一缕岁月的从容，轻拢慢捻一袭淡淡的花香，淡淡行走，你在，便是光阴馈赠与我的美丽。
没有预约，也没有花开，我们的遇见，是那么的风轻云淡。这是一种心与心的交融，一种灵魂与灵魂的契合，我小心翼翼的呵护着、珍惜着，这份温暖和感动。或许，这只是一个遥不可及的梦，但我依然会感恩缘分，让我守着这份真情，因为你是如此深刻的走进我的生命。爱着，痛着，守着，已然是一种幸福。因为懂得，所以慈悲;因为疼惜，所以不离不弃。情到深处是无语，是默默的挂牵，是心疼的流泪。我知道，你一直都在，细碎的话语，已温润在今夜的梦里……
日子，似乎一直清浅且忙碌着，有风，有雨，也有云，最喜欢的还是秋日的暖阳，不是怕冷，只是还有期望。很累的时候，我会静静的坐在院子的一隅，看紫色的小菊在秋风下摇曳，与花相遇，是暖，是喧嚣过后的风清云淡。
读过书里的一句话，“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿，它们很温暖，我注视它们很多很多日子了……只记花开不记人，你在花里，如花在风中。”多么温暖的句子。你不在，我却看见门前的花开，仿佛看见了你。静静的，不说话，菊在阳光下微笑着，这样就很好，时光变得很安静，抬头看云，低头侍花，风，轻抚过我的脸颊，低眉，轻嗅，有淡淡的花香，还有你的味道。
喜欢清秋里黄叶的成熟静美，淡淡的来淡淡的去。没有欲望，给人以宁静安然，简单而有余韵。到底是凉了，窗外有风，轻轻地敲打我柔软的心，而我只是自己跟自己说话，想想心事，想想你，多想有一双温暖的手，安抚着我的身子，让我不再寒凉。
想起那句温暖的话：亲爱的，即使我们是两滴秋露，也要努力游向彼此，将两朵清凉点燃成你我的永恒。即便此刻的我，只是一朵被秋雨打湿的落荷，可是想想这句话，想想还有你在，就已经很温暖了。你说你会在梦里等我，但愿今夜有梦，梦里也一定会有你。如果，只是在梦里才能与你相见，那么，我宁愿永远梦着，不再醒来……
我想，我是一枚落叶，不经意间被风带到你的窗前，于是，便有了你的驻足，你的凝眸。我想，我是开在你城池的一朵荷，在月华里，亭亭玉立，只想与你朝夕相守。你的影，沉寂成一轮瘦月，在一茬一茬的光阴里，你捡点着朵朵暗香，忘了明月已点点消瘦。
曾经，淡淡的朦胧，点点的私语，把年华点缀成飞花落月的才情，让相思穿透南国的烟雨，期待梦的相逢。如歌似水的月色，是我们的烟雨。渐行渐远的秋天，依然留着我对你的思念和眷恋，对你的一点一滴，不管清晰还是模糊，我都会选择不惊扰每一片飘落在我肩头的落叶，独自安安静静守望着，行走着，让最初相见的花永远开在我的心里，氤氲着灵魂深处静涵的香。
画一朵苍凉，描一段时光，挽一袭青纱，多少惦念浅吟成画? 那些温暖的日子里，有没有微寒?有没有一切都归于平淡之后，还会想起的伤感?静夜悄悄，那句温情的话语还留在耳边，而你，就在静水岸边，用明澈的眼眸望着月儿，月上枝头，可是我触手可及的温柔?落字为念，听，远处，一曲轮回中的清音，又唱起我们一起写下的初衷。一缕芬芳，一抹思念，一份安暖。
一个懂字，包容了所有的语言和委屈，也让等待有所值得。人生里总有些放不下的情愫，如同滕蔓，缠缠绕绕的在你的灵魂中蔓延，而你却不想去躲闪，甘愿承受着这样甜蜜且疼痛的牵绊。
云且留住，那是心之所往，在忘却与铭记之间，在爱与痛之间，在枯草与寒冰之上。能留得住的，是沾了清露的色泽，那是来自内心的安详与欢喜。心灵的温度，如人饮水;花开的声音，也只有在安静的时候才能听见。一个人的时候，更多的是心的`自由和寂寞，我且享受这寂寞。
静静地坐在窗前，看兰花又生出了一些嫩叶，青翠怡人，植一缕清芬于心间，任馨香淡淡，这些染了墨香的时光，让文字也变得清浅，心倒也多了一些清透和明净，多了一些安然、静谧。
想起纳兰的那句“相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。”轻柔妙曼，娇羞宛然，像水里的莲花，在细雨的抚触下，散发着清透淡然的美丽。无论是旧日的情怀还是今时的遇见，能够相逢就是缘分，萍水相逢也好，刻意知会也罢，终究是见着了，即使无语，却永远如同花香一般曾弥漫过淡淡的清香。
清晨，一缕晓风踩着霜露，从山的那一边穿尘而过，送来淡淡清香。一笺心语，写意浓浓秋意。生命的禅意在一抹秋色中流动，那抹诗意，穿过秦时的明月，汉时的关山，越过诗经的在水一方，给秋天披上一层薄薄的轻纱。
是你在清风里低吟浅唱，是你在飞舞的枫叶上写满诗香，是你用不老的清宁静坐，等那一朵芙蓉绽放。那一片静，在季节的流连中娉婷，倚窗，不语。在一池秋水里，在一抹晨光里，我分明嗅到的只是此间的芬芳和暖意。
陌上花开
陌上花开，可缓缓归矣。——题记
读诗词不经意间看到这句，似乎是看到了当时吴越王那无尽思念的眼睛，又像极了江边那声“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的轻叹吧。
我望向窗外，零星的桂花竟在眼中摇曳成花海。我垂下眼，反复读这句诗，心中有那万朵繁花，忽的便浅笑了，吟道：“过去，陌上花，可缓缓归矣?”
【紫藤花开】
记得小学里那条花园小路，每到紫藤花开时，我们总爱摇一阵花瓣雨，引来一阵咯咯的轻笑。踏着青石板的小路，随手携一朵花儿，互相嬉笑着度过一个又一个课堂…如今，紫藤花早已开了又谢，谢了又开，却寻不到那条小路了，寻不到路上我们的欢声笑语了。我对紫藤轻轻地道一声：“陌上花开，君可缓缓归矣?”
【槐花开】
记得槐花树下那把吱呀作响的摇椅。夏夜湿润的气息混合着槐花香甜的味道吹向我与奶奶的脸庞，我拾起落下的槐花吵着要戴上奶奶的鬓角。我在摇椅上晃着，看着奶奶已有些斑白的鬓边一朵洁白的槐花，与奶奶充满慈祥的眼睛相视，便大笑了，摇椅吱呀作响。如今，槐花已如飞雪般飘落满地;而我却再也找不到槐树下那把摇椅了，再也不能将槐花别在奶奶的鬓角了。我对槐树轻轻地道一声：“陌上花开，君可缓缓归矣?”
【海棠花开】
记得海棠花丛边稚嫩的诵读声。“故人入我梦，明我长相忆。”在娇艳而纯粹的花丛边。我似懂非懂地背下这些诗，一背，再背。竟也湿了眼眶。杜甫和李白之间的深情厚义，竟被小小的在海棠花丛边读懂了。红艳艳的海棠花呀。我如今再抚着你娇嫩的花瓣，却找不回当时那个天真单纯、善解人意的我了。我对着海棠花丛，轻轻地道一声：“陌上花开，君可缓缓归矣?”
我总在用花开复谢的过程去度量一段时间，便觉那时间就是如花一般的，调谢后再盛放，就不再是原来的那朵了。物是而人非，事事休。
但我仍以一种平静地去看花开花落，在笔下的缱绻中演绎花的故事，因为我知道，记忆是无花的蔷薇，永远不会败落。
陌上花开，可缓缓归矣。
陌上花谢，待君久不至。
陌上花又开，别久不成悲。
朝代：唐代
作者：王昌龄
原文：
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。赏析
“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天(今南京一带，此地是三国孙吴故地。)，织成了一张无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出了离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离别友人的心头上。”连”字和”入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。 但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，正好展现了一种极其高远壮阔的境界。中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了”平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到友人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。 然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的`江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能像这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个”孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：”洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
早在六朝刘宋时期，诗人鲍照就用”清如玉壶冰”(《代白头吟》)来比喻高洁清白的品格。自从开元宰相姚崇作《冰壶诫》以来，盛唐诗人如王维、崔颢、李白等都曾以冰壶自励，推崇光明磊落、表里澄澈的品格。王昌龄托辛渐给洛阳亲友带去的口信不是通常的平安竹报，而是传达自己依然冰清玉洁、坚持操守的信念，是大有深意的。
诗人在这以晶莹透明的冰心玉壶自喻，正是基于他与洛阳诗友亲朋之间的真正了解和信任，这决不是洗刷谗名的表白，而是蔑视谤议的自誉。因此诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。
即景生情，情蕴景中，本是盛唐诗的共同特点，而深厚有余、优柔舒缓、“尽谢炉锤之迹”(胡应麟《诗薮》)又是王诗的独特风格。本诗那苍茫的江雨和孤峙的楚山，不仅烘托出诗人送别时的凄寒孤寂之情，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。屹立在江天之中的孤山与冰心置于玉壶的比象之间又形成一种有意无意的照应，令人自然联想到诗人孤介傲岸、冰清玉洁的形象，使精巧的构思和深婉的用意融化在一片清空明澈的意境之中，所以天然浑成，不着痕迹，含蓄蕴藉，余韵无穷。
《新唐书》王昌龄本传称”其诗绪密而思清”。他的绝句大都有这一特点，此首也不例外，特别是”洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”二句，细致精密，给人以冰清玉洁之感。
“一片冰心在玉壶”，即所谓”自明高志”。其中”冰心”二字见于《宋书》卷九十二：”冰心与贪流争激，霜情与晚节弥茂”。这是刘宋时代”清平无私”、”为上民所爱咏”的良吏陆徽的话，王昌龄取用”冰心”二字，当表示自己与”厉志廉洁，历任恪勤，奉公尽诚，克己无倦”的陆徽志同。”玉壶‘‘二字见于鲍照《代白头吟》：”直如朱丝绳，清如玉壶冰”。是高洁的象征。此外，陆机《汉高祖功臣颂》的”周苛慷慨，心若怀冰”、姚崇《冰壶诫序》的”夫洞澈无瑕，澄空见底，当官明白者，有类是乎。故内怀冰清，外涵玉润，此君子冰壶之德也”，大致都是”不牵于宦情”之意。王昌龄的这一名句不仅包蕴了”冰心”、”玉壶”、”心若怀冰”、”玉壶之德”等语意，而且深情而含蓄地表达了自己的品格和德行。
芙蓉,芙蓉陆龟蒙,芙蓉的意思,芙蓉赏析 -诗词大全
芙蓉作者：陆龟蒙 朝代：唐 体裁：五绝 闲吟鲍照赋，更起屈平愁。莫引西风动，红衣不耐秋。
芙蓉,芙蓉苏轼,芙蓉的意思,芙蓉赏析 -诗词大全
芙蓉作者：苏轼 朝代： 体裁：王伯AA28所 清飙已拂林，积水渐收潦。
溪边野芙蓉，花水相媚好。
坐看池莲尽，独伴霜菊槁。
幽姿强一笑，暮景迫摧倒。
凄凉似贫女，嫁晚惊衰早。
谁写少年容，樵人剑南老。