走进意象艺术说课稿(走进意象艺术是哪一本书)

走进意象艺术说课稿5篇

走进意象艺术说课稿篇1

教学目的:

意象艺术是三大美术类型之一,具有十分重要的地位,所以它是美术鉴赏构成中的一部分。本课目的意在以简单的讲述,使学生初步认识意象艺术的概念,并懂得如何分析意象艺术的作品。

教学重点:

1、使学生学会分析具象艺术与意象艺术的区别。

2、意象艺术的主要特点。

3、艺术家的艺术语言。

4、学会分析意象艺术的作品。

难点:

1、意象艺术的概念。

2、任何作品都存在着艺术家的主观意识,因此就要求教师强调意象艺术在艺术形象上的怪异性,以及艺术家对艺术的感觉和意图的表达。

教具的准备:幻灯片制作

教学内容

一、组织教学

1、考勤。

2、与深中学生沟通并自我介绍。

二、引入课题(板书)对客观世界的主观表达--走进意象艺术

1、出示幻灯片:《清明上河图》,复习前一章节我们学习过的具象艺术的作品。我们的课本门类构成有具象、意象和抽象。具象艺术由于写实并包含客观性和叙事性,所以学生相对容易接受。

2、出示幻灯片《内战的预感》和《清明上河图》,引导学生比较具象艺术与意象艺术的特点,并由此切入课题。

三、新授

1、请学生阅读书本18页左上角文字部分,并出示幻灯片《马蒂斯夫人像》。师授:教师讲授《马》一画中画家的用色与笔触,大胆的用色,象草原上奔跑的马般的狂野,提问学生在画面里面你看到了什么颜色?由此引出野兽派画家的风格。引导学生大胆发表意见和看法,教师可以穿插性地讲解徐悲鸿对野兽派作品的抵触。

2、出示幻灯片布郎库西的《波菊妮小姐》还有摩尔的《侧倚的人体》,请同学讨论在这《波》作品中你看到的是什么?学生可能会说什么也看不出来,不像是一个小姐,像一个大胖子。根据学生回答,师生分析:这是艺术家的主观意识,对艺术上的看法和对艺术的各种追求。而我们一般的人过于用“像与不像”,来衡量作品的标准,所以有时候看到怪异的作品就难以接受。

3、出示幻灯片《圣威克多山》、《桥上的少女》。

教师讲授画家塞尚对透视的理解(书本18页中的一段文字),因此在西方美术史上面有“现代绘画之父”之称的画家。塞尚画过好多幅这样的作品,而这一幅的构图是最严谨的,还有色彩与空间的表现也是最接近自然的。塞尚、高更还有凡高都是后印象派的代表人物。出示另外一张幻灯片《苹果与桔子》,请学生分析作品的构图。

4、出示幻灯片:《蒙克》,让学生看一下蒙克的简介,并师述蒙克悲惨的一生。在这里,教师首先要把蒙克的亲人如何离他而去,给他造成的打击,画家承受常人难以想象的痛苦和绝望,使得他在怎么样的情况下把所有的感情都转译在这幅画中,正如画家所说的将云彩画的像真正的鲜血,让色彩去吼叫。所以我们就可以相信,在画面里面像魔鬼一般的人就是他自己的写实,他要吼叫的是长期积累在心头的对死亡的恐怖和无奈等等。所以我们感觉画面有一种压抑。出示蒙克的另外一幅作品《病中的人》。

5、出示幻灯片《内战的预感》达利。教师与学生分析在画面里面你肯到了什么内容?学生回答后教师讲课,分析画家的艺术意图,西班牙内战给人们造成的毁灭,反映画家痛恨战争。

6、出示数张幻灯片《凡高的自画像》,并利用PPT把梵高割掉耳朵的自画像放在最前面,请学生观察。出示《向日葵》还有《星月夜》,分析画家如何创作《星》一画和它的局部分析图,跟学生一起研究画面里面滚动的星星和静止的夜空还有村庄构成的一动一静的对比,色彩的运用与理解,整个作品给我们的感觉。出示音乐片,里面都是梵高的作品,请学生在聆听的同时欣赏梵高生前的作品,教师可以在这个环节里面穿插性地讲一些关于梵高生前的故事。

7、出示《鹌鹑图》,简略介绍

8、请学生阅读书本第20页并回答如何理解意象艺术?学生回答后用幻灯片出示答案。

9、出示幻灯片《教皇英诺森十世》和《被牛肉片包围的肖像》请同学们观察并且回答:为什么两个画家画的是同一个教皇,但是在表达上却产生不同的感觉呢?学生回答后用幻灯片出示答案。

10、《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》高更。并出示高更的简介和两另外一幅作品《塔西提岛二女》。教师讲授高更坎坷的一生,在什么情况下创作的作品。

11、欣赏作品《湖滨山居》、《渔村》、《枯木怪石图》

四、学习活动:观察自己身边的艺术形象说说哪些是属于意象艺术造型

五、自我评价:说说意象艺术是怎么回事,能否认识意象艺术的特征。

走进意象艺术说课稿篇2

一、教学目标

1.初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术。

2.通过比较分析,初步掌握什么是意象艺术,通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。

3.理解意象艺术的创作构思,提高审美素养,开阔眼界,理解多元化艺术。

二、教学重难点

重点:意象艺术的艺术特点。

难点:感受意象绘画所表达的艺术家主观的精神世界。

三、教学过程

环节一:设置情境,导入新课

教师展示一组绘画作品,分别是《布罗格利公主像》《带帽的妇人》,引导学生观察其中的不同。并说一说自己喜欢哪一组,为什么?引出马蒂斯的一句话“夫人,那不是一位女士,那是一幅画”,带着疑问揭示课题。

环节二:欣赏作品,探究意象艺术

(一)感知怪异

多媒体展示一系列意象艺术的作品,引导学生并谈一谈对这些作品的第一印象是什么?(怪异)

继续追问:这些作品为什么会产生“怪异”的感觉?

学生回答,教师总结:造型与色彩夸张。

(二)分析怪异

1.展示蒙克的《呐喊》,引导学生观赏并思考:作品描绘了什么内容?给你以什么感受?

学生回答:一个受到惊吓的人,给人一种神秘不安的感受。

2.继续引导学生欣赏作品并小组讨论:蒙克是如何描绘这种不安的?试从色彩、形象、线条等方面进行分析。

学生交流探讨,教师总结:

(1)造型—骷髅般神经质的人物;

(2)色彩—红色与深蓝、墨绿形成鲜明对比;

(3)线条—直线与曲线形成对比。

3.教师点名蒙克会描绘不安是与他的生活经历分不开的,有哪位同学分享一下蒙克的相关资料?

学生自愿分享,教师总结:蒙克,1863年出生在挪威一个知识分子家庭,然后相继经历了父母与姐姐的死亡以及妹妹的精神分裂,这一系列的打击使蒙克深深的感受到了恐惧与不安。

(三)解释意象艺术

意象艺术到底是什么?怎样理解意象艺术?有什么特点?

学生总结回答,教师总结:意象艺术是对客观世界的主观表达。

环节三:交流探讨,辨析意象艺术

1.讨论问题:意象艺术的'“怪异”与艺术家的观念是怎样的关系?你能举例说明吗?

意象艺术的怪异源自于艺术家对客观世界的主观表现,美术作品不仅可以再现客观世界,而且可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。

举例:《星月夜》表现的是一个被高度夸张变形并充满强烈震撼力的星空景象,运用的平直、粗短的线条,表现出一种宁静;而上面的这些则是运用了一种弯曲的线条,这样形成了强烈的对比,表现了梵高当时意象的一种特点,体现出了抑制的强烈感情。

2.展示一系列的意象艺术作品与具象艺术作品,并且设置辩论活动:你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力?为什么?

学生辩论,教师总结:意象艺术更倾向于心理真是而不是眼见的真实的传达,尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”,但它在艺术上却更集中、更典型,因而形成它突出的长处,从整体上超越了具象美术在形象和时空上的限制,延伸了我们对事物和现实的认识,使我们对事物和现实有了更为全面和宏观的把握。艺术家的主观能动性在意象艺术中发挥了决定性的作用,使我们看到或者感受到了现实中没有也无法呈现出来的东西。

环节四:小结作业,拓展提高

1.总结回顾意象艺术的特点。

2.课后作业:观察自己身边的艺术形象,说说哪些是属于意象的造型。

走进意象艺术说课稿篇3

一、教学目标

知识与技能:初步了解和认识什么是意象艺术,如何来辨析意象艺术;

过程与方法:初步掌握分辨什么是意象艺术,以及意象艺术的主要特征,尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言,以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征;

情感态度和价值观:理解意象艺术的创作构思,提高审美素养,开阔眼界,理解多元化艺术。

二、教学重难点

重点:了解意象艺术在美术创作中是常见的一种表现形式。

难点:分清意象与具象艺术的区别。

三、教学准备

课前搜集的相关资料、多媒体课件等。

四、教学过程

环节一:导入新课

教师播放多媒体分别展示《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》这两幅画,引导学生观察并思考问题:

——这两幅作品的不同之处在哪里?

组织学生分组讨论回答问题。

师生总结:两幅画均为肖像名作,但表现形式却迥然不同,《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。这说明,《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。这中艺术形式就是我们今天所要学习的课程——意象艺术。

教师板书课题:《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。

环节二:讲授新知

1.教师引导学生根据课前搜集的资料,找出意象艺术的具体概念,并请一位同学进行朗读。

2.教师播放图片,继续追问:

——①从下面即将展示的作品中,请同学们注意观察分析,意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。

——②对比之下,为什么有的美术作品形象怪异?

依次向学生展示并讲蒙克的《呐喊》。

学生观察图片并大胆表述自己对作品的见解,最后回答教师提出的问题。

教师总述补充:意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此,艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈,所产生的艺术形象就可能越怪异。

3.教师继续提问:为什么意象艺术是艺术家对客观世界的主观表达?

学生根据教师的提示讲解分组讨论,由师生总结得出结论:意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关,因此,意象艺术是艺术家在借助画笔表现自己对现实社会的感受或情感。

环节三:巩固提高

展示朱耷的花鸟画《鹌鹑图》,让学生感受中国的传统艺术是如何表现意象的,并总结意象艺术的特点有哪些。

学生欣赏、讨论并回答,师生共同总结:理解意象艺术从以下两个角度:一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界,一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。

意象艺术的特点分别是:

①意象艺术更倾向于心理的真实

②艺术形象更集中更典型。

③超越了具象艺术在形象和时空上的限制。艺术家的主观能动性在意象艺术中发挥了决定性的作用。而每个人的主观感受和感觉是不同的,所以意象艺术作品才给我们以怪异的感觉。

环节四:小结作业

1.师生共同回顾本节课的重点内容,强调意象艺术与具象艺术的区别以及意象艺术的主要特点;

2.引导学生课下搜集更多关于意象艺术的作品,选择自己感兴趣的一幅进行欣赏,并将自己的看法以书面形式表现出来。

走进意象艺术说课稿篇4

一、教材分析

首先是教材分析,本课是选自人民美术出版社普通高中课程标准试验教科书《美术鉴赏》第5课。

1、本节课分4个部分内容,分别是:

第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。

第二部分“两位抽象艺术家,两种抽象艺术”。

第三部分“艺术为什么会走向抽象?其艺术美有哪些表现?”

第四部分“谁都能创作抽象艺术吗?”

2、本节课贯穿了美术鉴赏以后的整个教学,是学生进一步顺利学习美术的基础,也是形成学生合理知识链的重要环节。在以后美术作品鉴赏方面具有重要意义。

本着课程的标准,在吃透教材的基础上,我确立了如下的教学重点,难点

重点是:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

难点是:主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

通过对范例的讲解来突破重点、难点,培养学生的鉴赏能力,帮助学生获得美术鉴赏活动的乐趣和成就感。

下面,为了讲清楚出重点、难点,使学生达到本课设定的要求,接下来我再谈谈教学目标。

二、教学目标

根据上述教材的分析,考虑到学生已有的认知结构心理特点,我设计了如下的教学目标:

1、知识目标

1、了解和认识三大美术类型中的第三种类型——抽象艺术。

2、让学生了解抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象)。

3、了解美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术上的美。

2、能力目标

1、通过讲练结合,培养学生对抽象艺术的鉴赏能力。

2、分组学习方式,培养学生与他人沟通交流、初步培养学生运用知识的能力,培养学生加强理论联系实际的能力。(即通过积极的思维创作一幅抽象艺术作品)

3、情感目标

通过从现实身边抽象事物的经验与体验出发,激发学生学习抽象艺术的积极性。

三、教法与学法

再次说说教法与学法

关于教法:

为了能够达到教学的实效性,有效地促进教与学的完美____。

基于此,我准备采用:

1、范例展示,结合引导探索的方法,激发学生对抽象艺术学习兴趣。

2、讲练结合法:教师精讲、学生多练,体现了以学生为主体、教师为主导的教学原则。

再次说说学法

知识的掌握上,高中学生原有的美术知识关联性和参与性不强,所以在教学方法上要全面系统的去讲述。所以在本节课上我用图片、幻灯、和各种美术道具直观的展现在学生面前,由浅入深的对学生进行分析。所以我采用以下两种学习方法:

1、主动学习法:展示范例,提出问题,在学生在获得感性认识的同时,教师层层深入,启发学生积极思维,培养学生思维想象的综合能力,主动探索知识。

2、反馈补救法:在练习中,注意观察学生对学习的反馈情况,以实现“培优扶差,满足不同学生的需求。”

四、教学过程

我根据以人为本,突出学生主体地位的理念,将我的教学过程设置如下:(1)导入新课(2)讲授新课(3)学生练习(4)拓展(5)本课小结

其中导入新课和讲授新课15分钟,学生练习20分钟,其他时间安排10分钟。

1、导入新课

首先同学们来看两组图片,《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。

第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。

另一幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。

我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。

2、讲授新课

教师总结:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系

老师总结后引出:抽象艺术的含义

(一)抽象艺术的含义?

在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言____进行____创作的美术类型。

1、抽象艺术的两种形态以及____艺术家

冷抽象含义:____人物:蒙德里安。

热抽象含义:____人物:康定斯基。

作品赏析《百老汇的爵士乐》。

学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。

教师活动:老师介绍:

1、爵士音乐;

2、蒙德里安生__简介;

3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。

问题思考与探讨:

1、这幅作品使用的语言有哪些?

2、不同的颜色块让你联想起什么?

3、横竖交错的线条让你想起什么?

学生活动:同学们分组讨论后回答问题:

教师活动:老师补充总结

能力练习:欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。

创设情景请同学们思考:具象艺术能够如实的再现客观世界,而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象?

由上面的问题引出:

(二)艺术走向抽象的原因

问题思考:请同学们迅速浏览课本25页,

1、抽象艺术的形成?

19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考,20世纪初,抽象艺术的概念在____已经基本确立

2、抽象艺术形成的原因?

照相机的发明,现代的社会化大分工,____科学理性的影响。抽象艺术形成之后具有什么样的特点?

(三)抽象艺术的特点:

分析性:即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

抽象艺术独特的艺术美包括:A形式与色彩;B构图与笔触;C材料与肌理;D空间与透视;E光影与运动。

3、学生练习

为了科学落实新课标的整合,同时突出学生主体地位,将同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。同时,播放轻音乐,为学生创设轻松的鉴赏氛围。

相同之处:

不同之处:

学生活动:分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。

4、拓展

学生欣赏完这些作品后,跃跃欲试,都想创作抽象艺术作品,那么,这时候老师要适时满足学生的欲望,让学生动手实践。放一首音乐增加气氛,让学生一边听音乐,一边创作一幅抽象艺术作品。

5、课堂小结

对拓展的练习进行总结,对学生的作品进行自评互评和教师点评,尊重学生个体差异性,以鼓励学生为主;目的是锻炼学生口语表达以及让学生获得成功的体验,从而增强学生的自信心!

通过课堂小结让学生回顾已学过的内容,尊重其个体感受,从而实现本教材人文性特点,同时又巩固今天所学的内容。

五、板书设计

我主要通过多____直接展示法:

首先展示本课课题,

然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、____艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。

以上就是我说课的所有内容,由于经验不足,教案准不够详细全面,希望各位评委老师对本节说课批评指正,谢谢各位评委老师!

教学观点每一个孩子都是独一无二的,学生的学习应该是一个动态的充满灵气的个性活动,每个学生都是作为一个独特的生命个体参与学习过程的始终,尤其是美术的学习,更是一种充满个性、表现个性的活动。美术课的开设,不是以培养画家为目的,而是培养学生的动手能力、创造能力、想象能力。爱因斯坦说过:“想象比知识更重要”。

走进意象艺术说课稿篇5

我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书-----美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一、教材分析

作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。

教学目标:

对抽象艺术有更深入、具体的认识,通过欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。

教学重点:

抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。

教学难点:

1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。

2、艺术如何发展到抽象的。

二、教学方法:展示法,讲练结合法,探究讨论法

三、学法指导

1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习,用多____展示相关图片,并巧妙导出本课。

2、讨论法,小组合作法。

四、教学过程

新授过程:

导入:首先同学们来看两组图片,第一幅是现实生活中具体存在的,真实的再现现实,即具象艺术。另两幅在你们的生活中存在这样的物体吗?学生回答:“不存在”。我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。怎样去欣赏抽象艺术作品呢?这节课,就让我们一起走进抽象艺术,去体会其独特的艺术美。

教师总结:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系。

展示:《百老汇的爵士乐》、《即兴之31》两幅作品。

问题思考探讨:

同学们分两组讨论,谈谈自己对这两幅作品的感受。相同之处?不同之处?

学生活动:分别请一位同学回答问题,然后找同组同学作补充。

教师活动:老师总结后引出——抽象艺术的含义

(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象,热抽象)

1、抽象艺术的含义

在20世纪初才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言____进行____创作的美术类型。

2、冷抽象、热抽象艺术的____艺术家及观点。

冷抽象含义: ____人物:蒙德里安。

热抽象含义: ____人物:康定斯基。

作品赏析 《百老汇的爵士乐》。

学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片,然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》),一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。

教师活动:老师介绍:

1、爵士音乐;

2、蒙德里安生__简介;

3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。

问题思考与探讨:

学生活动:同学们分组讨论后回答问题:

这幅作品使用的语言有哪些?不同的颜色块让你联想起什么?横竖交错的线条让你想起什么?

教师活动:老师补充总结

能力练习: 欣赏几幅作品,判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。

创设情景请同学们思考:具象艺术能够如实的再现客观世界,而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢?那么艺术为什么会走向抽象?

由上面的问题引出:

(二)艺术走向抽象的原因

问题思考:请同学们迅速浏览课本25页,回答问题。

1.抽象艺术的形成?:

2.抽象艺术形成的原因?:

1.抽象艺术的形成:

19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考,20世纪初,抽象艺术的概念在____已经基本确立

2.抽象艺术形成的原因:

照相机的发明,现代的社会化大分工,____科学理性的影响。

抽象艺术形成之后具有什么样的特点?

(三)抽象艺术的特点

分析性,即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。

抽象艺术独特的艺术美包括:A形式与色彩;B构图与笔触; C材料与肌理;D空间与透视;E光影与运动。

学生能力练习:让学生自己来欣赏作品,判断作品的艺术美的表现。

知识补充:抽象艺术在我国的独特表现,

抽象艺术在现代生活中的运用。

拓展:学生欣赏完这些作品后,跃跃欲试,都想创作抽象艺术作品,那么,这时候老师要适时满足学生的欲望

动手实践,创作作品。让学生听一首音乐,创作一幅抽象艺术作品。

(四)课堂回顾

这节课重点讲述的是冷、热抽象艺术作品,抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。

四、板书设计

通过多____直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品,分析其分类、____艺术家、特点等环节,分析鉴赏部分作品。

热门教案

学诗词

学名句