高三语文《宝玉挨打》说课稿
一、说学生
计划授课的班级是高一(1)班，该班学生积极性较高，理解能力较强，但文学作品的阅读量不够，鉴赏能力有限，尤其是经过调查发现，全班64人，阅读过《红楼梦》的不到10人，而且这些学生对《红楼梦》的思想和艺术价值感受不深。
根据班级的情况，我首先布置预习任务给学生，让他们阅读《红楼梦》第一回，第三十回，第三十二回，第七十四回，了解“宝玉挨打”的前因后果，同时查阅资料，掌握古代伦理、家族文化的相关知识。
二、说教材
《宝玉挨打》是粤教版高中一年级的教学内容，具体编排在第四册第三单元(小说)的第一篇，属于文学作品鉴赏的内容。
《宝玉挨打》(节选)选自《红楼梦》第三十三回“手足眈眈小动唇舌、不肖种种大承笞挞”。“宝玉挨打”这一情节是《红楼梦》中著名事件之一，有人认为是全书的第一个高潮，突出表现了封建卫道者贾政与封建叛逆者宝玉父子两代的封建思想和反封建思想不可调和的矛盾，揭露了封建文化的腐朽和丑恶。然而，通过对《红楼梦》全书的了解和对节选内容的研究，我认为没有把《红楼梦》第三十四回“情中情因情感妹妹，错里错以错劝哥哥”中宝玉挨打后宝钗黛玉来探望的情节节选进来是最大的遗憾，因为这一精彩的情节不仅能体现人物的性格和思想情感，而且充分地表明宝黛的爱情已经开始超出“一见倾心”“男欢女爱”的古典的范畴，而接近具有新的理想的近代的范畴。这是教材的不足，对此，我将引导学生课后阅读文本，赏析小说。
课标中关于“阅读与鉴赏”有这样的要求“学习中国古代优秀作品，体会中华文化的博大精深、源远流长。为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。”“注重合作学习，养成相互切磋的习惯。乐于与他人交流自己的心得，展示自己的读书成果。”。单元导读对该单元的建议是：“学会鉴赏情节的安排、人物的塑造和文章的'思想意义”。
根据课标、单元导读及对课文的深入研究，我首先分析出本文的如下6点教学价值：
1、情节安排，特点是层层递进，环环相扣，情节的发展具有明显的层次性，高潮的出现非常自然。
2、人物形象：贾府的主要统治者贾母、贾政、王夫人以及中心人物宝玉纷纷登场，他们的形象具有很强的代表性。
3、思想主旨：封建正统思想与反封建思想之间激烈的斗争，揭露正统思想的虚伪和没落。
4、艺术手段:学习本文用神态、动作、语言描写人物、塑造形象的方法。
5、语言：符合人物性格、身份，很有特色。语言具有丰富的内涵。
6、情感态度与价值观：站在现代教育观的立场上看这件事，提高学生认识。
由于时间有限，上述教学价值难以在一堂课实现，为了切实落实教学目标，有效地完成教学任务，使学生学有所获，我将人物形象的分析、表现形象的艺术手段以及宝玉挨打一文所体现的思想文化意义定为本堂课教学的重点，其中挖掘思想文化意义是本课的难点。
三、说教法
在教学过程中，我以一个“打”字为核心，紧扣题目“挨打”两字，以“挨打”为发散点囊括整篇内容，设计了“宝玉为什么挨打”和“宝玉该不该挨打”，两大问题，通过“了解情节”、“分析人物”和“挖掘意义”这三个环节按照由浅入深、由表如里的层次进行引导学生学会分析和鉴赏文学作品。让学生从文本出发，经过对文本的分析探讨，从而把握人物形象，最终发掘出隐藏在文本情节背后的思想意义，即封建文化的腐朽与丑恶。
在教学过程中，主要采用的教学方法是筛选法，激思法，问题导读法，探究学习法。教师通过有意义的问题设置，引导学生分析文本，进行小组探究性讨论。
四、说过程
上述基本设想在具体操作时，主要使用了以下几个步骤：
导入，由于学生已经阅读了部分《红楼梦》的资料，所以导入以介绍《红楼梦》的思想和艺术价值为主，同时也简要复述前后文，引发学生兴趣。
环节一：了解情节(感性了解)
这一环节主要围绕两大问题展开，目的是让学生疏通情节，理清情节脉络，此处可以涉及到情节设置的特点，但点到为止，不展开分析。时间应短。
环节二：深入文本，分析人物
这一环节围绕第二个问题“宝玉该不该打”，贾政、贾母、王夫人分别对“宝玉挨打”抱什么态度，分析他们的不同心理，体会其性格特点。“宝玉挨打”贾政的态度和心理表现在他的神态和语言上。贾政本来是无气，但看到贾宝玉垂头耷耳，神色惶悚，“应对不似往日”，语无伦次，“倒生了几分气”这是一气;忠顺王府来要人，被关系不好的人跑到门上找戏子，贾政变得“又惊又气”，“目瞪口歪”这是二气;贾环造谣中伤，贾政神色变得“面如金纸”，“眼都红了”，这是三气。在打宝玉时，贾政的理由是“免得上辱先人下生逆子之罪”，“明日酿到他弑君杀父”之罪孽。挨打的三个方面的原因，归结为一点，就是贾宝玉不愿意走仕途经济的老路。对于王夫人，主要通过动作和语言来表现。王夫人抱着宝玉，要求连自己也一同勒死，她说“今日越发要他死，岂不是有意绝我”，王夫人对宝玉的爱更多是为了维护自己的利益，宝玉是王夫人的命根子。王夫人失去宝玉也就在贾府失去了地位——母凭子贵。贾母不分青红皂白，坚决不允许贾政打儿子。她以长者的身份和在贾府的至高无上的地位先发制人，以颤巍巍的声气说道：“先打死我，再打死他，岂不干净了!”，面对贾政的辩解她神态是“冷笑”。他们三人行为的共同基础仍然是维护封建的正统思想，只不过方式略有不同罢了。宝玉在贾政的淫威之下，始终未求饶，也没有“悔改”的表示，正表现了他不屈服于封建势力的一面;然而他没有做出正面反抗，甚至不敢轻动一步，也显示了他软弱的一面。此处要引导学生学习文章中塑造人物形象的不同艺术手段，分析不同类型的人物不同的性格特点。
教师总结“贾政爱的无情，王夫人爱的无力，贾母爱的发昏”。
环节三：挖掘思想意义
这一环节围绕文章的中心“挨打”展开，其中父子的矛盾是核心。“挨打”本身是一种冲突，这种冲突表面看来是父子矛盾，是父亲用他认为正确的方式教导儿子。但是这又不是一般的冲突，请学生结合《红楼梦》的前后文、结合贾政对宝玉以一贯之的教育理念，来讨论这种冲突的本质，那就是思想观念的冲突，是贾政与儿子不同的人生理想、政治观念矛盾激化到一定程度的产物。结合当时的社会背景，这种思想的冲突也不仅仅是这一对父子之间的冲突，贾政和宝玉代表的是一批人，是封建文化和反封建文化的斗争，是正统文化与非正统文化的斗争，贾政举起棍棒，本身就预示着这一文化的没落，何况他最后棍棒教训的失败?
拓展思考：请学生站在现代教育观的角度看宝玉是否该挨打，这里一方面将封建文化与现代文化作一对比，使学生对封建文化及其腐朽没落有更深理解，另一方面，可以引导学生对教育问题进行思考，提高他们的认识。
五说巩固
小结：本文情节跌宕起伏，矛盾纷繁复杂，运用多种艺术手法刻画了栩栩如生的人物形象，反映了封建思想与反封建思想不可调和的矛盾。
一、说大纲
新的高中语文教学大纲在现代文阅读和鉴赏上的要求是“感受文学形象,品味文学作品的语言和艺术技巧的表现力,初步鉴赏文学作品。”
二、说教材
本单元重在让学生开阔视野,体会不同作家风格,多角度理解小说主题,并在学习过程中培养学生的探究意识。《边城》既承担落实本单元教学重点的任务,又承担对学生进行文学审美教育的责任。
长篇小说《边城》是沈从文先生的代表作,通过湘西儿女翠翠与恋人傩送的爱情悲剧,寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想,是他表现人性美最突出的文学作品。本课内容离学生生活较远,在教学过程中教师应尽量创设情景加以引导,力争拉近距离。
三、说学生特点
高一学生已经有了一定的阅读与鉴赏能力,但对于课文背后所蕴藏的深层意义还缺乏进一步的挖掘能力。《边城》这篇文章反映的毕竟是一个成年人,而且是一个知识分子的情感,因而比较深沉,这是很难让高一的学生真正的领会。根据学生的实际情况,对这样一些内容进行大胆的舍弃,在课堂上不做过多要求。
四、说教学目标与教学重难点
根据以上对教材和学生情况的分析,我将此课的教学目标确立为:
1、了解沈从文及其描绘的湘西风土人情。
2、学习小说细腻入微、逼真传神的心理描写方法。
3、提高学生对含蓄语言的感悟能力。
4、通过分析小说的环境、心理描写,培养学生把握人物形象的能力。
5、感悟文中作者构筑的善与美的理想世界，体会人性之美。树立学生爱世界、爱人类、爱生活的高尚情操。
教学重点：
1、把握翠翠的形象及其身上体现出来的淳朴的人性美。
2、体会课文对人物心理细致入微的刻画。
在本课教学中，从人物细致入微的心理刻画入手，能更好地把握人物形象，环环相扣。从而让学生感受沈从文先生的“人性美”与“人情美”。
教学难点：
理解人物微妙的心理活动并以此感受小说中蕴涵的“人性美”。
五、说教学方法
对文笔细腻、情感细腻的文学作品，我们在教学过程中所要做的最重要的就是指导学生进行挖掘，并且本课是自渎课文，要放手让学生自渎。为此在教学过程中我贯彻了启发式教学原则，充分发挥教师“教”的职能和学生“学”的主动性与创造性，采用情景创设法、点拨法等教学方法。同时，为使课堂内容更加生动形象，提高课堂效率，适当借助现代化的教学媒体。
六、说学法
对于学生来说，学法的指导和习惯的培养显得异常重要，这是走向主体性学习的最根本途径，因此本课十分注意以下两点：
1、自主讨论法。
引导学生运用“自主讨论法”，掌握“读”、“想”、“划”、“议”、“结”的学习方法，通过自渎认真思考，划出重点语句，讨论交流，议出问题的关键，总结特点。从而把握重点。
一．说教材
（一）课文在教材中的地位和作用
《琵琶行》是高中新课标语文教材（必修二）第二单元“诗的唐朝”里的一篇课文。本单元鉴赏重点：养成诵读涵泳的习惯，记诵有代表性的诗篇及名句；能联系作品的时代背景和社会环境理解作品的内容价值，认识唐诗的杰出成就，培养热爱中华优秀传统文化的民族自豪感；能感受诗的意境和形象，品味语言，领略作品的表现力，注重审美体验。通过这一单元学习提高鉴赏评价古诗的能力。《琵琶行》一诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”。它最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，通篇体现了深刻的思想内容和高超的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宣宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。这首诗最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，这是我们鉴赏和学习这课的一个重点。
（二）教学目标
根据新课标所提倡的“知识与能力”、“过程与方法”、“情感与态度”三维目标并重的教学理念和教学大纲的要求，我制定了以下的教学目标：
1.知识目标：欣赏作者以形象比喻来表现音乐形象的语言艺术，了解运用环境描写侧面烘托气氛，表达人物思想感情的表现手法。
2.情感目标：体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。体会诗中的情感和意境，体会作者对琵琶女身世的同情和共鸣，把握人物形象和诗歌社会意义。
3.能力目标：初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。
（三）教学重点
古人云“授之以鱼，不如授之以渔。”只有传授给学生有效的鉴赏方法，学生才会举一反三，逐步提高阅读和鉴赏能力。针对此，我确定了以下的教学重点：
引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。
（四）教学难点
理解作者对音乐的描写。
二．学情介绍
教学活动中，学生是学习的主体，我们平常在教学中首先应考虑学生的原有基础、现有困难和学习心理状态。这篇课文的教学对象是高一学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。但学生主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法。如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。
三．说教法
新课改的一个重要理念是培养学生的自我学习能力，把学生原有的学习方式转变为独立、合作、探究的学习方式，培养学生认真思考、热情参与、独立解决问题。针对这个理念，本文我主要采用了“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法，以教师教为主导，以学生学为主体，以诵读、设疑、讨论为主线，培养学生的阅读和鉴赏能力。
四．说教学过程
（一）设置悬念，导入新课
课前先说一段开场白：白乐天去世，唐宣宗写悼诗吊之曰：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。已满行人耳，一度思卿一怆然。唐宪宗李忱敬仰白居易的人品，又倾慕他的诗才，想拜他为相，后因他年事已高，且又多病只好作罢。“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”中的“长恨曲”和“琵琶篇”分别指白居易的名篇《长恨歌》和《琵琶行》今天我们要学习的是《琵琶行》，看看这首诗有何魅力让“胡儿能吟”又让皇帝极力称赞？
（二）分析课文
《高中语文教学标准》要求学生具有独立阅读的能力，从整体上把握文本内容，理清文本梗概，理解文本所表达的思想和情感。
1、听课文录音，学生整体感知课文的感情基调，然后学生反复朗读课文，回答问题：主要写了几个内容？
学生通过整理可以概括出：江头送客闻琵琶，江上聆听琵琶曲、歌女自诉身世苦、曲罢诗人伤迁谪、重闻琵琶青衫湿这样五个内容。
2、下面我讲讲对内容的分析。
主要通过“琴声”和“感受”两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。我就从这两条思路去分析这篇。
美国心理学家布鲁纳提倡“问题教学法”，他认为这个方法可以激发学生的学习兴趣，有利于学生创新思维的培养，有利于学生拓展能力的提高。在对课文的分析中，我主要才用了这个方法。
第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。板书三奏：独自弹应邀弹感言和学生通过讨论可以找到：第一次演奏在第一节，第二次演奏在第二、三节，第三次演奏在最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。
先分析第一次演奏，即第一节。我设置如下问题：a，这一段音乐描写属于什么描写？b，从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？
学生通过讨论找到答案：这是对音乐的侧面烘托描写。也是用文字去表现音乐的一种手法。通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。（悲凉哀怨）
第二次演奏，这是的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生先挑出来读读。然后我准备了以下几个问题：1.作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。2.这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？3.这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？4.这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？
学生以小组讨论的形式回答这几个问题。这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：a，诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。b，善用拟声词和双声叠韵词。c，侧面烘托的手法。d，在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。
第三次演奏，在最后一节，让学生自己品味通过侧面描写烘托音乐的感人。
第二条思路：三感，即作者的三次感悟。板书：三感：情相触情相通情相融对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。
在第一次感悟中可以让学生回答怎样的问题，a，你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？b，你从哪里捕捉到了作者的心情？c，这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？
这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。
第二次感悟在的第四节，是的难点部分。为了更好理解主题，要联系琵琶女的身世来感知。在这里我打算问这样几个问题：a，哪些句子能够体现出作者的心情？b，诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？c，为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？
这一部分阐明了的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。板书（主题）
第三次感悟在的最后一节，要学生回答：如何理解“江州司马青衫湿”？
这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。
3、到这里全文的分析结束，下面我讲讲的小结。
全文结束后，设计提问：诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的情感？（过渡到白居易的处境）
学生分组讨论，交换意见。最后我总结：
A、白居易的身份：被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。
B、秋天，“醉不成欢惨将别”，心情落寞。
小结：正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。
（三）总结本诗写作特色
在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：
（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相衬虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然。
（2）情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。
（3）音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。
（四）拓展延伸
旨在延伸教材内容，拓展课题研究，继续培养学生阅读和鉴赏这类的能力，选取李贺的《李凭箜篌引》、韩愈的《听颖师弹琴》等诗文，分小组讨论它们和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。
（五）作业
让学生背诵第二段，学习运用语言艺术来描述听觉的手法，课后就自己喜欢的一段音乐用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。
一、说教材
（一）教材地位
《琵琶行》是人教版普通高中课程标准实验教科书必修3第二单元第三课，本单元阅读教学，要求在理解诗意的基础上，进入诗歌的情境，感受诗人的情感世界；注意在朗读中提高对诗歌思想内容和艺术旨趣的感悟能力；注意结合诗人的创作背景来解读诗歌。
《琵琶行》是白居易创作于被贬之后的一首歌行体长篇叙事诗。诗中琵琶女幽怨的琴声和不幸的身世深深的打动了诗人，激起了诗人情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”这是我国古代诗歌中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧，具有极大的审美价值。
（二）教学目标
本着“促进学生发展”的新课程教育观，围绕三个维度，结合课程目标、教材特点、学生实际三个因素，力求易于操作、易于检测，我制定如下教学目标：
1、三维目标
A、知识与能力：了解创作背景；把握故事情节；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。
B、过程与方法：通过自主学习，明确创作背景，把握故事情节；通过诵读课文来感知课文；通过讨论点拨法、移情入境法体会情感内涵。
C、情感与态度：感受诗作体现的人性美。
2、教学重点难点：理解主旨句的内涵。
二、说教法
依据新课程“教师是学习共同体中的首席”这一教师观，强调三个对话：学生与文本、学生与学生、教师与学生。运用如下教学法：指导自学法、引导点拨法、讨论谈话法、教学相长法。
三、说学法
（1）学情分析
这篇课文的教学对象是高一学生，他们已有初步的文言知识积累，浅显字句的疏通，基本可以独立完成；他们已有了一定的人生经历，具有强烈的探求欲和敏锐的感悟能力。
（2）学法
学法的改变是实施新课程的关键与核心。依据新课程“自主、合作、探究”的学习观，凸显学生的主体地位，本着在必修课“阅读与鉴赏”方面“发展独立阅读的能力”、“注重个性化阅读”新课标理念，学法设计如下：自主学习法、讨论探究法、合作学习法、入境移情法。
四、说程序
（一）、导入。
我以“知音”这个典故导入。俞伯牙和钟子期因音乐而成为知心朋友，白居易和琵琶女也是因为音乐而情意相通。
结合中学生的心理特点，以故事导入，会吸引其注意力，使学生能在知识的海洋中愉悦地航行，而且，典故的内涵与全文的主旨一脉相承，在学习之前，做到了“未成曲调先有情”。
（二）、明确目标。
教学应有效。有效的教学始于知道希望达到的目标是什么。所以我首先出示学习目标，这样使学生学习时做到有的放矢，学习后可以自我衡量、自我检测。
（三）、读小序。
让学生自读小序，带着两个任务：
1、借助注释，自问自答，质疑解难，疏通文字。
2、请学生谈谈你从中读出了什么。
之所以这样设计，第一，要通过这个环节，夯实文言基础，我觉得课程改革绝不是削弱或不要知识，学生的发展必须建立在扎实的知识基础之上，忽视基础，学生发展“更上一层楼”的理想，就会成为空中楼阁。第二，培养学生自学能力、从被动到主动的学习意识，使他们能够利用现有资源，独立解决问题。第三，以小序为切入点，以一点而带全篇，牵一发而动全身。本节课的教学任务，以小序为点，可全部拎起。如学生在谈“自己从中读出了什么时”，一定会有人谈到创作背景和故事梗概方面的内容，当谈到创作背景，教师可顺势引导完成“了解背景”这一任务，当谈到“故事梗概”，教师可顺势进入下一教学环节——把握正文展开情节。这样，使后续环节的呈现，水到渠成，回黄转绿，教学思路环环相扣，层层推进。
（四）、读正文。
师生共同诵读之后，请学生合作学习，各用一句话，概括五段情节。
这是对课文的整体感和，也是理解主旨的基础。学会合作，是现代教育的基本目标之一。
（五）、理解主旨。
1、找出主旨句。
2、赏析“同是天涯沦落人”一句。教师质疑：白居易与琵琶女二人“同”在何处？学生诵读相关段落，发言。
3、赏析“相逢何必曾相识”一句，引导学生移情入境，深入体会白居易的“泪”包含的情感内涵。
4、深化：师点拨，这种感受仅仅是白居易一个人的吗？学生发言。
5、联系生活，师问：你在生活中有没有类似的体验和感受？
理解主旨句是本课的重点兼难点，如何把握重点、突破难点，我采用化整为零、各个击破的办法，遵循由内容到内涵的认识规律，先把握内容，赏析第一句，再挖掘情感内涵，赏析第二句。之后，努力开掘学生的思维深度，于无疑处设疑：这两句为什么会成为千古流传的名句？在学生众说纷纭之际，教师指出一个思考角度——这种感受仅仅是白居易一个人的吗？在学生思维“幽咽泉流冰下难”时，教师适时点拨，由此使学生顿悟，明白这两句所具有的普遍性。新课程明确规定，要以“在生活中学习”为教学观，要加强生活与知识的融通整合，联系生活，用活教材，所以最后引导学生回归生活。
（六）、小结及布置课后作业。
以知音的主题作结。教师表达读后感悟，请学生完成课后练笔。
这样设计，既与导入内容呼应，全课首尾圆合，浑然一体；又高度概括人类情感的共通性，强化了重点、难点；同时布置练笔，以教师的创作激发学生的创作，做到“课有尽而意无穷”。
一．说教材
A．教材简析
《琵琶行（并序）》是人教版《普通高中课程标准实验教科书语文》必修3第二单元的一篇讲读课文。本单元学习的是唐代诗歌，共七首诗。《琵琶行（并序）》是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体长篇叙事诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝喝”。诗歌主题鲜明、人物形象生动，抒情真切细腻，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。
B．教学目标
《全日制普通高中高级中学语文教学大纲》明确要求我们：在阅读教学过程中要引导学生“感受文学形象，品味文学作品的语言和艺术技巧，初步鉴赏文学作品”。而本单元的教学要求是培养学生诗歌鉴赏的能力。根据教学大纲和单元教学要求，结合本课特点，我制定本课的教学目标是：
1．知识目标：了解文学常识；积累重点文言实词；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵；感知作者把音乐描写与听者、演奏者的感情融为一体的写作特点。
2．技能目标：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐；培养学生诗歌、音乐的鉴赏能力；培养学生的想象联想能力。
3．情感目标：让学生认识封建社会的黑暗现实，从而激发学生热爱新社会的感情；引导学生领会诗人情操里体现出的人性美，培养学生高尚的道德情操。
C．教学重点难点
高一学生，对中国沧桑历史的实际体验有所欠缺，不容易理解封建社会推残人才的黑暗现实，因此，我把体会主旨句的内涵、认识封建社会的黑暗现实作为本课的教学重点；本文成功之处是通过听者的感受来描写音乐，而音乐很难描摩，因此我把鉴赏音乐作为教学的难点。
D．课时安排：本文是一篇讲读课文，我安排2课时。
第一课时：主要突破教学重点。
第二课时：主要突破教学难点。
二、说学生
这篇课文的教学对象是高一年级下学期的学生，他们已有初步的文言知识的积累，已具备了形象思维和抽象思维的能力，主体意识、参与意识更为强烈，这为阅读教学的顺利进行提供有利的因素。
三．说教法
根据学生的水平特点，我觉得学生对文意的疏通应该没有问题，可以布置他们课前预习，进而积累重点文言实词，如：左迁、明年、因为、凡、言等。课堂中，为了指导学生领会主旨句的内涵和感受音乐与语文、情感融为一体的特点，结合课件，我将采用激趣法、情境教学法、诵读法、问导法和讨论点拔法。
四．说学法
教学是师生的双边活动，在上述教法的指导下，我引导学生通过听、读、思、议、写的学习方法来完成学习任务，以提高学生的听说读写能力。
五．说教学习过程
（一）营造氛围，故事导入，激发兴趣
新课导入得法，就能激发学生学习的兴趣，从而增强教学效果。我课前先给学生播放《高山流水》的曲子，进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中我开始讲述“高山流水”遇知音的故事，激发学生的兴趣。继而引出话题：被贬浔阳的白居易在落魄失意时也偶遇一位知音，并深深地被知音精湛的技艺所折服，发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的概叹。著名的《琵琶行（并序）》由此写成。今天我们就一起来学习这篇诗文。
（二）介绍文学常识和写作背景
课前我要求学生查找关于作者的资料，拿到课堂中进行交流，而后我补充强调：“行”的诗体、作者的作品（前期：《秦中吟》《新乐府》讽喻诗；后期：《长恨歌》《琵琶行》感伤诗）和本文的写作背景。
（三）整体感知，把握感情基调。
向学生展示多媒体动画配乐朗读，通过音乐的熏陶、声情并茂的朗读、形象逼真画面的感染，把学生带到了白居易《琵琶行》的氛围之中，让学生体会到诗中沉郁悲凉的感情基调。这就为学生鉴赏诗歌奠定了良好的基础。
（四）解读身世遭遇，突破教学重点
1．诱导点拨，领悟主旨
首先，向学生提出问题：本文塑造了琵琶女和诗人两个人物形象，文中用哪句话将这两个人物形象连接在一起的？学生很容易找出诗文中的主旨句。继而向学生提出第二个问题：为什么诗人会发出“同是天涯沦落人”这样的哀叹？到底诗人与琵琶女之间有什么共同之处？以这个问题来让学生体会主旨句的内涵。为了完成这个学习任务，我设计了一个对联题，引用诗中的“同是天涯沦落人”作为上联，要求学生根据琵琶女与诗人的共同点填写下联。接着让学生分组讨论，教师进行点拨，最后让学生展示答案。点拨时我抓住诗人、琵琶女前后生活变化来引导：（1）都由京都漂泊沦落到浔阳，下联：异地相逢泪涟涟；（2）都有由荣至衰的凄凉落寞之感，下联：共怀世间愁郁情；（3）在这人生际遇中，他们一个赋诗，一个吟曲，都是由感而发。下联：吟曲赋诗总关情；（4）音乐把他们的曲与文联系起来，下联是：共奏人间悲凉曲。
在点拨的过程中，我不失时机地引导学生理解烘托、对比的表现手法，从而提高学生的诗歌鉴赏力。
体会了主旨句的内涵，琵琶女被玩弄、被侮辱的歌妓形象已跃然纸上，于是我让学生总结其形象。
2．体会作者的人性美，认识黑暗的会现实
我设计两个问题：身为仕徒阶级的诗人，把自己的命运同下层社会妇女的命运联系起来，体现诗人怎样的品格？（敢于冲破封建门第观念，同情下层人民的进步思想）具有高尚情操、才华横溢的诗人在官场上难觅知音、受排挤，从而暴露出什么问题？（统治阶级不容贤良、排斥异己、压抑人才）从这两个问题引导学生体会诗人的人性美和对黑暗社会的认识。进而要求学生谈谈生活在新社会中的感触，激发学生热爱新社会的感情。
（五）品味音乐，突破教学情意
1．品读诗中意
首先让学生找出集中描写音乐的段落（第二段）来齐声朗读。接着请学生找出该段中自己最能读出诗人感情的句子进行示范朗读。同学们就在你读我评的互相交流中完成诵读指导任务，而且也进一步感受到诗人内心的情感。
在这基础上，我让学生欣赏两个经典画面：“荻花瑟瑟”与“千呼万唤始出来，犹如琵琶半遮面”，渲染氛围。再播放富有“婉转流畅——沉咽稳重——间歇顿挫——激越高昂“的旋律变化特点的几段琵琶曲，请一位同学伴着琵琶曲朗诵该段。其他同学闭目倾听，进一步感受音乐、诗文、感情融为一体的特点。
2．解读乐中情
在上面朗读训练的基础上，我要求学生根据听后感受，分组讨论以下问题：音乐的描写中体现了怎样的旋律变化？请你用熟悉的乐曲或某个场面的描写来再现；在这个变化的旋律中又饱含琵琶女、诗人怎样的情绪变化？这是个开放性的问题，能充分调动学生的生活积累，培养同学们的发散性思维、想象联想能力。相信同学们倾听了富有旋律变化的琵琶曲的伴读下完成第一个问题并不困难。而假如学生能用熟悉的乐曲或场面来再现诗中音乐的旋律变化，那么体会诗人、琵琶女那种“喜悦——忧愁暗恨——高亢激越的情绪变化的问题也就迎刃而解了。这样就突破了教学难点。
3．把握音乐的描写技巧
对于这一点，我是这样引导的：诗人用怎样的艺术手法来表现音乐之美？这问题并不难，也许学生会很快找出用比喻、叠词的手法来对音乐进行正面描写，而用“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”这环境来对音乐作侧面烘托。此外，诗中“间关莺语花底滑“这一句还采用了通感的修辞，这点学生可能不易把握，我将让学生回忆朱自清的《荷塘月色》中采用通感的修辞的两个句子：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”和“光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲”。以此来启发、引导学生。
（六）课堂小结：
同学们，正是在相同的境遇中，在琵琶曲的感染下，诗人找到了知音，发出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，写下了这篇优美感人的《琵琶行》。
一、导入新课
我们在初一的时候曾经学过：“暮投石壕村，有吏夜捉人”，这是杜甫在安史之乱后写的《石壕吏》中的诗句。杜甫一生写过不少以战争为题材的诗。今天这节课，我们一起来学习他为人民呼喊的杰作《兵车行》。
二、回顾作者
杜甫的生平这里不介绍了，作为高三的学生大家都了解甚多，我们主要是了解他沉郁顿挫的诗风。既然杜甫被称作诗圣，其诗被成为诗史，则我们需要读史了解杜甫其人：天宝年间，大唐帝国日趋衰落，可是统治者仍旧不断对外侵略;天宝十年，杨国忠派御史到处抓人，送到军中;军队由长安渭水咸阳桥开出，出现一幅惨绝人寰的画面。【此时教师板书或用课件打出】杜甫思想心态分析：觉醒：由个人趋向社会，由浪漫趋向现实;目标：暴露社会罪恶，反映民生疾苦;价值：是信史，是实录，标志着杜诗“光芒万丈”的现实主义起点。
三、课件展示学习目标【教师继续播放课件，若条件不够就口述让学生做笔记，少量板书】
1、分析文章的思想内容
诗人把这个历史镜头捕捉到自己的诗中来，不过是拿它作为一出社会悲剧的序幕，而他的主要意图是揭露统治阶级对人民的残酷压迫。因此，紧接着这个序幕，就通过“行人”答问逐层深入地展示这出悲剧的内容：“去时里正与裹头，归来头白还戍边”——这是说丁壮们无限期地超期服役;“边庭流血成海水”——这是千百万战士战死沙场;“汉家山东二百州，千村万落生荆杞”——这是说全国农村生产凋敝;“县官急索租，租税从何出”——这是说人民连生计都无法维持，而朝廷依旧逼索租税。这种艺术概括方式的基本点是，由点到面、由现象到本质地勾画出安史之乱前的一个历史时期里社会的真实状况。读完这首诗，我们不仅可以看到整整一代人的深重苦难，而且能触摸到诗人那颗同情人民的火热的心。
这首诗的意义还不止于此，更为重要的是，它表现了诗人反对“开边”战争的坚定立场。“边庭流血成海水，武皇开边意未已”，说明他认识到这种不义的战争是一切苦难的根源;他敢于把战争的责任加在统治者身上，这样的勇气是当时众多的诗人所不具有的。诗人的这种立场是一贯的，在《前出塞》中他曾写道：“君已富土境，开边一何多”“杀人亦有限，立国自有疆”。这正是杜诗人民性之所在。【下面是ppt示例】
【ppt示例略】
2、文章的艺术特色
《兵车行》具有深刻的思想内容，在艺术表现上也很突出。首先是寓情于事之中。这首叙事诗，无论是第1段的描写叙述，还是后一段的代人叙言，诗人的激切、深沉的思想感情，都自然地融会在全诗之中。其次在叙述次序上参差错落前后呼应，变化开阖，井然有序。第1段的描写为第2段的倾诉作了渲染铺垫;第2段的长篇叙言又进一步地深化了前面场面描写的思想内容，前后相互补充，相互辉映。再次，叙事、抒情和议论紧紧结合，水乳交融。如描述了“千村万落生荆杞”的荒凉景象后，就愤慨地责问“租税从何出";在痛诉种种不幸之后，诗人又发出了生男不如生女的感叹，其中不知含有多少激愤之情。这样叙议结合，既使主题突出，又使感情回环往复，极具感染力。
四、课件展示写作背景
唐玄宗天宝年间，朝廷对边疆少数民族频繁发动战争，不仅给边疆少数民族带来沉重灾难，也给广大中原地区的人民带来不幸。朝廷打了败仗，就大举征兵。百姓没有肯应征的，朝廷就到处抓兵，类似现在电影里的抓壮丁。于是就出现了百姓生死离别的情景。本文记叙的就是作者途中的所见所闻。
五、赏析课文
歌行体的诗歌长于叙事，本文主要记叙了亲人送别征夫和征夫对诗人的倾诉。【学生读全诗，读全诗之前告之如下内容】
第一段(“车辚辚~~干云霄”)，写亲人送别出征的战士，朗读时声音应沉重些。段尾，诗人的怨愤之情初现，应用升调读。
第二段(“道旁~~犬与鸡”)，“点行频”三字为下文叙事的总纲，须重读。以下皆用“行人”的口气读，要注意区分叙事句和抒情句的语气。
第三段(“长者~~声啾啾”)，先写秦兵家庭的困难，朗读时速度不宜快。“长者”句用较柔和的声调，“且如”句要作低回之势，至“租税”句稍稍振起。后半段令人悲痛欲绝，声调凄楚。结尾四句是全诗的高潮。
1、【学生自读第一部分，用自己的语言描绘送别场景。】
车马声：兵车隆隆，战马嘶鸣，诉诸听觉
弓箭在腰：从视觉角度，说明队伍整装待发，就要被押送前线。
“爷娘妻子走相送”，他们送的是什么人?是青壮年劳力，家里的顶梁柱。一个家庭支柱、主要劳动力被抓走了，剩下来的都是些老弱妇幼，对一个家庭来说是沉重的打击，所以都扶老携幼，奔走相送。我们可以想象征夫的爷娘妻孩乱纷纷地在队伍中呼喊寻找自己亲人的情景。“走”字用的形象(诗歌鉴赏注意动词、形容词、数词、副词)，亲人被突然抓兵，又被急促押送前线，所以家人们追奔呼号，去做那一刹那的生死离别，寄寓了诗人浓厚的感情。
多少人被抓兵，多少人追赶送别，诗人没有明说，一句“尘埃不见咸阳桥”就形象地概括了。车马扬起的尘土，遮天蔽日，连咸阳西北横跨渭水的大桥都遮没了，不难想象当时的人有多少。不仅出征的人多，送行的人也多。送行时“牵衣顿足拦道哭”，这一句动词用得好，连用四个动作。这些动作是谁发出的?“牵”是小孩，孩子不懂事，牵着即将离开的父亲的衣服，哭叫着舍不得分开。父母妻子不忍心亲人离开，但又不得不让亲人离开，又怕亲人一旦离开就成永别。一连串的动作最后落到一个“哭”上，勾勒了一幅撕心裂肺的送别画面，把送行者那种眷恋、悲怆、愤恨、绝望、无奈的动作神态刻画得细腻入微。千万人的哭声直冲云天，震耳欲聋。尘土飞扬、哭声震天都说明受害家庭多，这真是一个社会悲剧。
2、在诗人笔下，车轮滚滚，战马嘶鸣，尘土飞扬，哭声冲天、妻离子散的人间悲剧令人触目惊心。那这出人间悲剧的制造者是谁?——统治者，皇上。作者通过行人之口说出“行人但云点行频”，这句话一针见血地点出了造成百姓妻离子散的社会根源。
证据何在?【学生读第二部分】“边庭流血成海水，武皇开边意未已”。“武皇”是汉武帝吗?暗喻唐玄宗。以汉喻唐，是唐代诗人惯用的手法。如白居易《长恨歌》写的是唐明皇和杨贵妃的事，却以“汉皇重色思倾国”做开头。杜甫在这里虽用暗喻，矛头直接指向统治者，他不怕杀头为百姓说话这一点值得人敬佩。
“或从十五北防河，便至四十西营田”，数词用得好。“十五”、“四十”说明服役时间长。“去时里正与裹头”，古代新兵入伍须装束整齐，用头巾裹头，象征行成人之礼。征夫们“归来头白还戍边”，“还”，副词用得好，人过四十，头发渐白，刚从前线回来，不料又被派去戍边。这两句还是说征夫无限期地超期服役。天宝年间，明皇昏庸，战事不断，士兵一批批被押赴前线送死，尚未成年的孩子和头发班白的老人都被征发服役。
伤财具体体现在哪里?诗人用&ldq
uo;君不闻”三字领起，以谈话的口气提醒读者，把视线从流血成海的边庭转移到广阔的内地，诗中“汉家”也影射唐朝。“汉家山东二百州，千村万落生荆杞，纵有健妇把犁锄，禾生陇亩无东西。”可以想象，连年征战，男丁都上战场了，没有劳动力，千村万落人烟稀少，土地荒芜，生产凋敝。
“况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡”，士兵称自己为犬与鸡，在哪种情况下，人会把自己不当人看?重压之下。从“长者虽有问”起，诗人又推进一层，“役夫敢伸恨”，暴露出百姓长期受到统治者的精神桎梏，敢怒而不敢言，之后又终于说出来。
“且如今年冬，未休关西卒”，关西卒未休，大量的壮丁被征发，正是由于上文“武皇开边意未已”造成的。“县官急索租，租税从何出”，照应着前面的“千村万落生荆杞……禾生陇亩无东西”。所以这首诗在艺术上的一个特色就是前后照应。
这四句话，通过当事人的口述，从抓兵和逼租两个方面。揭露了统治者的穷兵黩武给百姓带来了双重灾难。
其实，战争的结果比战争本身更可怕：土地荒芜、生产凋敝，疾病、死亡，甚至带给人心灵上的创伤。找出由于战乱，人们心理反常的句子。
“信知生男恶，反是生女好。生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。”封建社会重男轻女的现象是很严重的，而诗人却感叹：如今是生男不如生女好，女孩子还能嫁给近邻，男孩子却只能命丧沙场。由于连年战争，导致男子大量死亡，在这一条件下，人们一反常态，而不是重男轻女的观念变了。这样的心理变化也是对统治者穷兵黩武政策的有力控诉。
3、诗歌结尾，诗人用“君不见”领起，以谈话的口气描绘了青海古战场的情景。【找同学描绘】
“青海边的古战场上，白骨遍野，阴风惨惨，鬼哭凄凄，这种阴森的情景，令人不寒而栗。“新鬼烦冤旧鬼哭”——互文。
结尾阴森的鬼哭和开头惊天动地的人哭形成鲜明的对照，这都是皇帝开边未已造成的恶果。人们的思绪从咸阳桥头带到了青海战场，我们可以想象：昨天在青海战场战死的“新鬼”，正是前日咸阳桥头出征的行人;今天咸阳桥头出征的行人，明天又将是青海战场的“新鬼”。
至此，诗人为百姓呼喊的激情得到了充分发挥，唐王朝穷兵黩武的罪恶也被揭露得淋漓尽致。
六、结束语
诗圣杜甫的《兵车行》，伴随着隆隆兵车，嘶嘶战马，驶过了十几个世纪，永远定格在历史的画廊上，矛头直指穷兵黩武的统治者，这是对历史最透彻的拷问。
各位老师好：
今天我说课的课题是《逍遥游》。我将从教材、教学目标，教学重难点，教法和学法，教学过程和板书设计对本课题进行分析：
一、说教材
本文选自人教版必修五古代抒情散文单元。本单元的教学重点应放在引导学生感受古人的真情真性和品味课文丰富多彩的语言艺术上。具体说来，要把握作品所抒发的真挚情感、引导学生品味课文优美的语言艺术、注重诵读。
《逍遥游》是表现庄子思想的重要篇章。更关键的是，庄子所追求的超然物外的绝对自由的理想就集中体现在这一篇中，它是作者批判现实的理论依据和深层动力。
本单元要求学生加强自学，掌握和积累一些常用的文言字、词和句式，借助注释和工具书，读懂课文，在理解课文内容的基础上，欣赏作品的情节、形象和语言。欣赏中要展开想象，进入作品创造的艺术天地。 据此本文的教学目标及重点难点确定如下：
二、说教学目标
1、知识与技能：掌握相关古今异义词、通假字和词类活用现象，能口头疏通全
文，并在此基础上感知课文的基本内容。
2、过程与方法：了解庄子其人，并通过反复诵读课文，感受庄子文章善用寓言
说理，想象奇特，采用多种修辞手法的写作特色和浪漫主义色
彩。
3、情感态度价值观：合作探讨，加深对庄子“逍遥至境”的认识。
三、教学重难点
重点：分析文章的艺术特色，体会庄子文章风格特点。
难点：对“逍遥至境”的深入认识和评判。
四、说教法和学法
教法的选择是要看对象的，本着“教学有法，但无定法”的原则，根据本课的教材特点及相应的教学目标，结合所教学生的基础实际，采用以下方法教学：
1.教师引导点拨，学生分析归纳;
2.介绍归纳整理相关知识点的方法，主要采取故事导入法，讲解法。 学法根据教法而定：
1、自学法：根据课文注释和自学提纲中所设问题，自由朗读，疏通文意，初步
感知内容。
2、知人论世法：联系对庄子的旧有认识，初步了解庄子的思想;
3、合作探讨法(以小组为单位)：以“大鹏”为关键点，概括文中“逍遥”的四
种层次境界。并联系现实，对这样的理想境界作出探讨评价。
五、教学过程
(一)、课文感知
这篇文章采用先述后议、先破后立的写法，运用对比与想象由物及人，最后
推出结论，气势阔大而思路严谨。夸张、虚幻的描述中隐藏着炽烈的情感，堪称一篇奇文。
本文开头以背负青天，具有奇伟力量的大鹏和纤细微小、能在空中任意游荡的“野马”为喻，论证世间万物都“有所待”，因而算不上逍遥游。论证时，首先指出大鹏南飞，有待“海运”，有待六月的巨风;而“野马”“尘埃”的任意游荡有待于“以息相吹”。为了强调大鹏“有所待”，作者以“水之积也不厚，则其负大舟也无力”作比喻，论证“风之积也不厚，则其负大翼也无力”。为了使人们对结论深信不疑，作者又以“覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟，置杯焉则胶，水浅而舟大也”这个生活常识为喻，证明“水之积也不厚，则其负大舟也无力”。可谓说理透彻。
庄子渴望“逍遥游”，即无所依赖、绝对自由地遨游永恒的精神世界。而要达到这一境界，就要“无为”，做“无己”、“无功”、“无名”的至人、神人、圣人。 而且，庄子自己也很难达到他所主张的“无己”、“无功”、“无名”的境界。所以，他一方面强调大至鲲鹏小至尘埃都“有所待”因而不自由，另一方面又反复强调“小大之辩”。只有把庄子放到他所处的时代和环境中去审视，才能更好地认识庄子其人及其文。
(二)、引导学生逐层深入了解“逍遥”境界
(1)、提问：题目《逍遥游》的含义是什么?
明确：就是无所羁绊，无所依靠，无所凭借，悠游自得的意思
(2)、用文中的话怎样才是真正的逍遥?
乘天地之正，而御六气之辩，无已，无功，无名(无功——去除了功名利禄之心，无名——忘怀荣辱毁誉的得失，无己——超越自我，物我合一，天人合一。超越了世间有形无形的道德、价值规范，金钱、物欲的奴役，是自己的精神游离于世俗不为外物所役，获得了精神的自由和逍遥。)(顺应万物的本性，达到物我一体，才能无所待，绝对的精神自由，才是逍遥游。)
(3)、前面部分写了那么多事物，有什么作用?
明确：对比烘托 鲲、鹏、野马、尘埃、大舟、杯、芥、蜩、学鸠等 心系功名的“知效一官，行比一乡，德合一君，而征一国者” 宋荣子、列子，阐明世间万物，大至鹏鸟，小至尘埃，它们的活动都“有所待”，都是不自由的。
(4)、有人说，要解读庄子的玄机，关键要点准这三段的穴位，大鹏鸟这一意象，就是该文的穴位，我们就来体会一下大鹏鸟的作用。
1、用大鹏鸟来说明世间万物是有差别的，有小年大年的差别，有小知大知的差
别。作者用对比烘托的方法，写出了大鹏鸟和蜩、学鸠的差别。(和其他形象的关系)
2、形象地说明逍遥的含义。因为逍遥的绝对自由境界是看不见摸不着的，通过
大鹏鸟这一意象，逍遥的境界我们大致可以感知到了，这是典型的化无形于有形的手法。(手法的效果)
3、表明达到逍遥境界的难度。开篇便点出大鹏的来历，是鲲变化而来，奇大无
比，怒飞冲天，极其神奇，是一神鸟，蜩、学鸠无法望其项背。这样“大知”“大年”的“鹏”非一般动物所能匹及了。这样神鸟是否达到逍遥境界呢?没有。她要有外部条件，没有“负大翼”之风，她寸步难行!连这神鸟都没有达到逍遥境界，那么世上万事万物就很难达到逍遥境界了。 (和主题的关系)
4、大鹏从某种意义上讲就是庄子自己——向往着自由逍遥却又无法逍遥。所以他在众人与彭祖相比时，用了一个“悲”字 。他在悲着众人，笑着蜩、鸠时，
也在悲着自己。鹏尽管有能力，有恒心与毅力，能够“抟扶摇而上九万里而南”，但它终究“有所待”，不能随心所欲。这也许正是庄子自己在现实生活中的写照! (和作者的关系)
(三)、鉴赏课文艺术特色
1.借用寓言说理。《逍遥游》运用大量的寓言把“无所待”的思想寄托于生动的形象之中。例如本篇中的鲲、鹏、蜩、学鸠、斥，有的是根据神话故事加工的，有的是杜撰的，但都纳入他的寓言中，寄托他的思想，使人不知不觉进入他所创造的意境，接受感染。
2.想像丰富，意境开阔。如文章开头写鲲的神奇变化，鹏的遨游太空，想像十分奇特。写鹏的南徙，一“击”，一“抟”，“三千里”，“九万里”，“扶摇”直上，意境何等壮阔。丰富的想像使文章汪洋恣肆，充满浪漫主义色彩。
3.运用比喻、夸张、拟人等多种修辞手法。如第1段，写积水负舟是以水比风，以大舟比鹏鸟;写鹏鸟南飞“水击三千里，抟扶摇而上者九万里”是夸张;描写学鸠，赋与人的情性，是拟人。这些都增强了文章的表达效果。
(四)、课文小结，对庄子思想的深入了解。
1、庄子的思想有特定的时代针对性。他所生活的战国，诸侯纷争，物欲横流，礼乐崩坏，“窃钩者诛窃国者侯”，人世间如此沉浊，使他不懈与之为伍，于是在绝对自由的精神世界中寻求解脱。
2、庄子老子的思想，从本质上是一种哲学，哲学，是一门探索宇宙人生真理的学问。在他眼底里，凡夫俗子就如一窝吱吱喳喳的小麻雀，官僚是一群愚蠢的猪猡，文人学士则有如争吵不休的猴子。看他书中大鹏小鸟的比喻，你会觉得他简直是千古一傲人。在人类历史的时空中，孤鸿远影，“独与天地精神往来”。
3、所以如果我们以所谓唯物的、政治的自负的角度来读庄子或是这篇《逍遥游》，可能永远也不可能理解其精髓，因为庄子的思想，超越当时，也超越我们现在，他指向的人类的人生和社会的终极目标。 这已是超越于物质世界和政治意识的精神范畴。而若以唯物论的观点自居，讥讽唯心论的可笑，那么正如文中的学鸠讥讽大鹏一样，足见其无知与渺小。
4、总之，至少他教会了我们用另一种眼光，用非功利的眼光观照这个世界。让我们知道——我们的肉体必须在世上行走，但心灵却可以在高空中飞翔。
六、板书设计
万物有所待：鲲鹏、野马和尘埃 1、借用寓言说理
↓(引申)—蜩和学鸠 2、想象丰富，意境开阔
小大有区别：朝菌和蟪蛄、冥灵和大椿、3、气势博大，汪洋辟阖
↓(类比)彭祖、鲲鹏—斥鴳
修辞方法：比喻、夸张、拟人等
明确观点：四种人→宋荣子→列子—论证方法：比喻论证、对比论证、类比论证、至人、神人、圣人 引用论证
七、结束语
各位老师们，这就是我今天对《逍遥游》这篇课文的全部说课内容，本节课我本着“教师为主导，学生为主体”的思想进行设计，力求使学生在积极、愉快的课堂气氛中提高自己的认识水平。我的说课完毕，不足之处请各位老师指正!
关键词：契诃夫别里科夫人物形象比较阅读
一、说教材
《装在套子里的人》是高中语文教材（人教版）必修五第一单元的第二篇课文，作者是_作家契诃夫，体裁是小说。本单元作为高中必修课小说教学的结末单元，对养成学生良好阅读和鉴赏小说的习惯至关重要。《林教头风雪山神庙》中对小说的三要素等内容已进行了详细分析。本课既是对所学知识的运用，又是小说学习的一个总结。根据《大纲》对这一单元的要求，结合本单元重点，我按照循序渐进的原则，确定本课教学目标如下：学习人物描写手法，理解别里科夫的社会意义；通过人物描写手法总结人物形象；认识因循守旧的危害性，增强创新意识。
丰富的情节、生动的语言使学生阅读小说时容易停留在热闹的表面，忽视人物形象的社会意义。基于以上原因，我确定本文教学重、难点如下：通过人物描写手法总结人物形象；理解别里科夫这个人物形象的社会意义；多媒体辅助教学；两课时。
二、教学过程
为了实现教学目标，突破教学重点、难点，依据认知规律，安排如下教学步骤：
1.首先做一试验，用一塑料袋将一学生的头包裹起来，之后让他谈谈感受。学生会说很闷或者很想从袋子里出来等，由此导入新课。（这一设计的目的在于激发学生对小说的兴趣）
2.介绍作者契诃夫。（目的是丰富文学常识）
3.速读课文，梳理情节。（目的是整体把握文章结构）
4.通过人物描写手法总结人物形象。（这是本文的教学重点。为了突出重点，我采用点拨法、情境法、讨论法完成。）
议一议：“作品刻画了一个怎样的人物形象？”在整体感知课文的基础上，学生不难发现作者在刻画别里科夫这个人物形象时，大量笔墨都集中在描写别里科夫和华连卡的恋爱上，以及对别里科夫外表、生活习惯及思想性格的描摹上。作品刻画了一个封闭落后、胆小多疑、愚昧保守的封建卫道士形象。
找一找：“作者是如何刻画这个人物形象的？”神态描写，运用这些神态描写有什么好处呢？刻画了别里科夫封闭落后的性格。“两个事件中，你们认为最生动形象的语言描写是哪些？”难道中学教师和小姐骑自行车还成体统吗？如果教师骑自行车，那还能希望学生做出什么好事？他们能做的就只有倒过来，用脑袋走路了。为什么这些语言突出呢？因为这些语言直接影射出了别里科夫愚昧保守的性格。
想一想：“作者刻画别里科夫这个人物形象的社会意义是什么？”这是本文的教学难点，为了突破难点，在这个环节中，我主要采用小组讨论法、对比法完成。小说人物的塑造自然离不开典型环境的烘托，所以别里科夫的形象离不开深刻的社会根源，这就需要联系作家的创作背景。（显示幻灯片）
教材是节选部分，共4000多字，原文9000多字，可见教材删除了大量文字，为了更好地解决教学难点。我决定让学生把教材和原文进行比较阅读：在教师的指导下，学生会发现教材集中删除了原文的开头、结尾、华连卡的出场等情节，使情节遭到了破坏，欣赏华连卡的出场情节。并且教材用第一人称直接叙述，以我的同事别里科夫作为开场白，这样显得生硬直白；原文在人物兽医伊凡?伊凡内奇和中学教师布尔金两人对话中引出别里科夫的，可见原文使情节更流畅。同时，教材缺少很多人物，如马芙拉，马芙拉是村长的妻子，她是一个健康又不愚蠢的女人，她一辈子从没走出过家乡的村子，从没见过城市或者铁路，近十年来一直守着炉灶，只有夜间才到街上走一走。可见马芙拉是一个套中人，用布尔金的话说：“她是那种性情孤僻，像寄居蟹或者蜗牛那样极力缩进自己外壳里的人。”很明显，马芙拉的套子只是生活的套子，而且套的只是自己，可是别里科夫不同，他的套子不仅是生活上的，还有思想上，不但套住了自己，还辖制了整个中学乃至小镇。所以，没有了马芙拉病态的对比，我们说别里科夫是社会环境的产物就显得没有说服力。两相比较，学生就会发现，原文比教材的情节更完整，完整的情节更有利于刻画人物形象，而饱满的人物形象更有利于突出文章主旨。教材最直接破坏的就是文章的结构。我认为还原原文能更好地解决教学难点，至此完成教学难点。
三、拓展延伸
这本节选教材沿用了多年，我认为这是不是一种套子呢？我更倡议还原经典，还原文学原生态。同学们想一想生活中有没有这样的“套子”呢？如果有，我们应该怎么办呢？对于落后反动的套子应当摒弃，对于合理的约束应该保留。总之，我们要用辩证和发展的眼光看待“套子”。
四、作业
练一练：在你身边有没有个性鲜明的人呢？如果有，请把他的言行记录下来，注意人物描写手法的运用，写一篇300字的短文。
高三语文《琵琶行》说课稿
我说课的内容是《琵琶行》。下面我将从教材、教法、学法、程序、板书五个方面进行说课。
一、说教材
（一）教材地位
《琵琶行》是人教版普通高中课程标准实验教科书必修3第二单元第三课，本单元阅读教学，要求在理解诗意的基础上，进入诗歌的情境，感受诗人的情感世界；注意在朗读中提高对诗歌思想内容和艺术旨趣的感悟能力；注意结合诗人的创作背景来解读诗歌。
《琵琶行》是白居易创作于被贬之后的一首歌行体长篇叙事诗。诗中琵琶女幽怨的琴声和不幸的身世深深的打动了诗人，激起了诗人情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”这是我国古代诗歌中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧，具有极大的审美价值。
（二）教学目标
本着“促进学生发展”的新课程教育观，围绕三个维度，结合课程目标、教材特点、学生实际三个因素，力求易于操作、易于检测，我制定如下教学目标：
1、三维目标
A、知识与能力：了解创作背景；把握故事情节；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。
B、过程与方法：通过自主学习，明确创作背景，把握故事情节；通过诵读课文来感知课文； 通过讨论点拨法、移情入境法体会情感内涵 。
C、情感与态度：感受诗作体现的人性美。
2、教学重点难点：理解主旨句的内涵。
二、说教法
依据新课程“教师是学习共同体中的首席”这一教师观，强调三个对话：学生与文本、学生与学生、教师与学生。运用如下教学法：
指导自学法、引导点拨法、讨论谈话法、教学相长法
三、说学法（1）学情分析
这篇课文的教学对象是高一学生，他们已有初步的文言知识积累，浅显字句的疏通，基本可以独立完成；他们已有了一定的人生经历，具有强烈的探求欲和敏锐的感悟能力。
（2）学法
学法的改变是实施新课程的关键与核心。依据新课程“自主、合作、探究”的学习观，凸显学生的主体地位，本着在必修课“阅读与鉴赏”方面“发展独立阅读的能力”、“注重个性化阅读”新课标理念，学法设计如下：
自主学习法、讨论探究法、合作学习法、入境移情法
四、说程序
（一）、导入。
我以“知音”这个典故导入。俞伯牙和钟子期因音乐而成为知心朋友，白居易和琵琶女也是因为音乐而情意相通。
结合中学生的心理特点，以故事导入，会吸引其注意力，使学生能在知识的海洋中愉悦地航行，而且，典故的内涵与全文的主旨一脉相承，在学习之前，做到了“未成曲调先有情”。
（二）、明确目标。
教学应有效。有效的教学始于知道希望达到的目标是什么。所以我首先出示学习目标，这样使学生学习时做到有的放矢，学习后可以自我衡量、自我检测。
（三）、读小序。
让学生自读小序，带着两个任务：
1、借助注释，自问自答，质疑解难，疏通文字。
2、请学生谈谈你从中读出了什么。
之所以这样设计，第一，要通过这个环节，夯实文言基础，我觉得课程改革绝不是削弱或不要知识，学生的发展必须建立在扎实的知识基础之上，忽视基础，学生发展“更上一层楼”的理想，就会成为空中楼阁。第二，培养学生自学能力、从被动到主动的'学习意识，使他们能够利用现有资源，独立解决问题。第三，以小序为切入点，以一点而带全篇，牵一发而动全身。本节课的教学任务，以小序为点，可全部拎起。如学生在谈“自己从中读出了什么时”，一定会有人谈到创作背景和故事梗概方面的内容，当谈到创作背景，教师可顺势引导完成“了解背景”这一任务，当谈到“故事梗概”，教师可顺势进入下一教学环节——把握正文展开情节。这样，使后续环节的呈现，水到渠成，回黄转绿，教学思路环环相扣，层层推进。
（四）、读正文。
师生共同诵读之后，请学生合作学习，各用一句话，概括五段情节。
这是对课文的整体感和，也是理解主旨的基础。学会合作，是现代教育的基本目标之一。
（五）、理解主旨。
1、找出主旨句。
2、赏析“同是天涯沦落人”一句。教师质疑：白居易与琵琶女二人“同”在何处？学生诵读相关段落，发言。
3、赏析“相逢何必曾相识”一句，引导学生移情入境，深入体会白居易的“泪”包含的情感内涵。
4、深化：师点拨，这种感受仅仅是白居易一个人的吗？学生发言。
5、联系生活，师问：你在生活中有没有类似的体验和感受？
理解主旨句是本课的重点兼难点，如何把握重点、突破难点，我采用化整为零、各个击破的办法，遵循由内容到内涵的认识规律，先把握内容，赏析第一句，再挖掘情感内涵，赏析第二句。之后，努力开掘学生的思维深度，于无疑处设疑：这两句为什么会成为千古流传的名句？在学生众说纷纭之际，教师指出一个思考角度——这种感受仅仅是白居易一个人的吗？在学生思维“幽咽泉流冰下难”时，教师适时点拨，由此使学生顿悟，明白这两句所具有的普遍性。新课程明确规定，要以“在生活中学习”为教学观，要加强生活与知识的融通整合，联系生活，用活教材，所以最后引导学生回归生活。
（六）、小结及布置课后作业。
以知音的主题作结。教师表达读后感悟，请学生完成课后练笔。
这样设计，既与导入内容呼应，全课首尾圆合，浑然一体；又高度概括人类情感的共通性，强化了重点、难点；同时布置练笔，以教师的创作激发学生的创作，做到“课有尽而意无穷”。
五、说板书
板书设计：
琵琶行
琵琶女 白居易
才貌双绝 昔 才高位显
年长色衰 今 被贬放逐
同 是 天 涯 沦 落 人
相 逢 何 必 曾 相 识
板书是课堂教学的眼睛，我的板书即抓住主旨句这个“诗眼”，这个重点兼难点，体现了画龙点睛的作用。在外在形式上，具有艺术性，“琵琶女”相关的内容用红色，“白居易”相关的内容用绿色，赏心悦目。在呈现方式上，师生合力完成，凸显了学生的主体地位。
通观整个教学设计，就出发点而言，我力求让学生言其声、表其悟、抒其情、获其得。尽管语文教学任重而道远，但在新课程下，在课改之途中，我会一直“上下求索”！
一、说教学目标，重点、难点的确立及依据
高中语文新课程标准对诗歌阅读的要求是：加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。
《再别康桥》一文是新月派诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。
根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确立教学目标如下：
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥的深深依恋之情。
2、引导学生体味诗中的意象美。
3、当堂背诵全诗。
学生是学习的主体，每当我们向学生传授新知识的时候，自然要考虑到学生在学习本课时的实际情况，从而有针对性地确定学习的重点、难点及教学对策。刚进入高一的学生，阅读的现代诗歌并不多，加上诗歌本身比较抽象难懂，学生可能会产生畏难心理，对课文不感兴趣，读不下去，或者虽能读下去，却只是蜻蜓点水，走马观花而已，难以抓住重点，深入体会诗歌的情感。针对学生的原有基础，现有困难及学生的心理状态，我确立本文重点、难点如下：
教学重点：诗情的领悟。
教学难点：意象的把握与体味。
二、说教学方法和手段。
如何突破重点、难点，有效完成本课的教学任务呢？我决定从学情出发，采取如下办法：
第一，以诵读为主。诗歌是情感的艺术，让学生在诵读中从语言层面理解诗歌的内容，用心体会诗歌的情感，可以增强学生的自我体验。此外，诗歌的语言是独物的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗歌的语言美。因此，诵读是不可缺少的教学方法。课堂上，学生的自读、教师的范读；个别学生的试读，全体学生的齐读、齐背将穿插在教学的各个环节。
第二，借助多媒体辅助教学。课堂上力求通过课件的介入激发学生的学习兴趣，运用多媒体将课文内容形象化、具体化，增强学生对诗歌的主体感悟。
第三，亮点探究法（好词、好句品味）让学生朗读、品味，不做整篇的分析，教师抓住诗中的亮点、关键字句进行推敲、点评。
三、说教学过程的设计
首先我谈谈我是如何导入课文的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。我借用课件展示徐志摩的简要情况导入新课（以图片加文字的形式出示）
课件展示：
19徐志摩的照片（简介其曲折的爱情经历）
1924年泰戈尔访华留影
康桥风光、剑桥大学风貌（配上剑桥的优美图片，让学生从视觉上对课文有一定的感知，帮助理解诗人的`康桥情结）
第二步：诗意朗读，感受诗歌的音乐美。
先让学生自由朗读，再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从中找出差距。然后教师范读，并进行诵读指导。（注意音节、重音、基调）
第三步：整体感知诗歌离而不伤、别而不愁的格调。在让学生诵读的基础上谈朗读体会。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调。为了便于学生准确把握这首诗有几分无奈，又有几分洒脱的基调，我从中国诗词中找了几个写黯然销魂的离别的诗句，拿来与《再别康桥》比较一下：
课件展示：
此地别燕丹，壮士怒冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
相见时难别亦难，东风无力百花残。（李商隐《无题》）
执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
第四步：把握与体味诗歌的意象美。先讲意境和意象的含义（融入了诗人主观情意的客观物象），然后引导学生感受诗中的意象美。让学生自读，思考：诗中哪些景物给你留下了深刻的印象。（分小组讨论交流））。
课件展示：
（客观物象）+（主观情意）=意象
云彩……
金柳……
青荇……
潭水……
长篙……
星辉……
…………
再让学生分析这些意象分别融入了诗人的哪些情感，进而体会诗人对康桥永久的恋情。
第五步：体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先我精心挑选了一系列与诗歌每一小节意境相配的优美图片，让学生根据诗意选画面。再找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的亮点，关键词（动作性很强的词、融入强烈情感的词）进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法。
课件展示：
色彩明丽
绘画美
立体、动态
第六步：结合画面，以图引文，引导学生进行齐背。
第七步：迁移应用。为了拓展学生的艺术灵感，提高学生的诗歌鉴赏能力。
我布置作业题：试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。
沙扬娜拉——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
提示：可从离别对象，诗歌意象，诗歌表现手法、情感等方面比较鉴赏。
我的说课结束了，因水平有限，有许多不当之处，敬请各位老师批评指正，谢谢！
一、本诗在教材中的地位及特点：
高三阶段对诗歌的学习不能仅限于读懂而要鉴赏。李白是唐代诗坛上的一座高峰，他的诗飘逸豪放，语言流转自然，他的古体诗和七绝尤为后人所称道。《将进酒》是一首鲜明体现诗人风格的劝酒诗，李白饮酒悲歌，一吐为快，既有大济苍生的理想又有怀才不遇的苦闷，但李白傲世的态度和豪放不羁的个性又使全诗悲而不伤，忧而不愁。蕴涵其中的开阔与旷达打动人心而又引发思考。教材虽然是一个例子，但又是一个很特殊很重要的例子。李白及李白的诗歌学生较熟悉，以此为例培养学生理性的鉴赏诗歌，学生更容易接受，效果会更好。
二、学生情况分析：
通过高二诗歌单元的学习，我发现学生对诗歌不感兴趣，很少能深入挖掘，而诗歌本身表达含蓄，跳跃性又大，学生对诗歌产生了敬而远之望而却步的态度，这节课就要以《将进酒》为例结合实践渗透学法激发兴趣。
三、教学目标：
知识目标：1体会诗人感情的起落，感受诗人充实深厚的内在情感及潜在的郁怒情绪。
2体会李白诗歌夸张的艺术手法。
能力目标：1培养学生声情并茂，准确传达情感的朗读能力。
2培养学生筛选信息，抓住关(/wenxue/)键词语进行分析的能力。
德育目标：培养学生勇于发表自己见解的勇气。
教学重点：把握诗歌整体 内弄，体味诗人感情的跌宕起伏。
教学难点：发表对李白痛饮狂歌的见解，从而加深学生对诗歌主旨的理解。
四、教学方法教学手段的运用
在“授之以鱼”的基础上“授之以渔”是我上这节课的指导思想，在教学方法的选用上主要体现这一点。在和学生共同鉴赏时先让学生通过听读、朗读、带着问题读这些方式使学生在整体上进行充分的感知，在突破学习目标的鉴赏中力图结合时代背景体会情感、感受形象。在教学中充分调动学生积极性，采用朗读、讨论、质疑这些方式使学生动口动脑。教学手段是多媒体。
五、学习方法的指导和学习习惯的培养
对学生学法的指导和习惯的培养是学生走向自主学习的根本途径，因此本节诗歌教学也十分注重学法的渗透：1通过强调朗读加强学生读的意识，尤其是诗歌这一体裁。2李白其人及其诗歌学生略知一二，通过让学生自己查找相关资料而培养学生的动手能力，并加深学生对诗人的了解和对作品的理解。
六、教学过程
(一)导入：诗仙是哪位大诗人，酒中仙又是谁的自称?李白一生诗酒相随，“李白一斗诗百篇”而又“举杯销愁愁更愁”。大济苍生而又处处碰壁的李白有悲叹，有忧愁，但李白毕竟是李白，他的悲愁不是李煜“恰似一江春水向东流”的愁，不是李清照“才下眉头，却上心头”的愁，也不是贺铸“一川烟草，梅子黄时雨”的愁，李白的忧愁中有达观，李白的忧愁中有豪放，《将进酒》就是酒助诗兴，笔酣墨饱的豪放之作。
说明：《将进酒》是鲜明表现诗人个性的劝酒诗，导入时将诗和酒联系起来，既关照了全诗内容，又感受了诗人饮酒悲歌的形象，更主要的.是突出李白的悲而不伤，忧而不愁的开阔、旷达，对李白的个性风格有一个初步的感受。
(二)多媒体展示配乐朗诵，同时，展示于本诗相关的画面，如李白狂歌图、黄河奔流图等。
说明：朗读诗语文学习的重要方法之一，新教材也非常重视诵读和背诵，朗读录音声情并茂的示范朗读，让学生整体感知又将学生带入诗歌的情境和感情中。
(三)学生准备后，指明朗读诗歌
(四)师生研讨，完成教学目标
师：《将进酒》中的“将”是什么意思，从内容的角度来说，这是一首什么诗?
说明：学生根据注解和预习提示首先明确这是一首劝酒诗，这样才能照应导入，也让学生有整体认识，还可以让学生学会读书，从注解、预习提示、课后习题、补充知识等筛选有用的符合要求的信息。
师：虽然是劝酒诗，诗人一落笔却先写了一个什么阔大的场面，诗人在描写时视角是什么样的?山巅俯瞰诗人联想到什么?
说明：这一问题的设计主要让学生感受诗人的慷慨生悲并不是没来由的，而这来由与悲叹构成了诗歌的“兴”的手法。让学生通过具体分析感受“兴”的手法的特点：“先言他物，以引起所咏之辞。”
师：整日穷愁并非李白本性更何况白发如丝悲无益，所以诗人的情感陡然变化，哪个词表明诗人从悲叹中跳出来，这个“欢”字控制到哪句?
师：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”不同于凡夫俗子的一醉方休，你怎样理解“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。
说明：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已，从貌似消极的现象中露出了深藏其中的一种怀才不遇而又渴望用事的积极的本质内容来。设计此问让学生通过讨论，透过现象看到诗人的这种蔑视权贵、建功立业的心志和报负。
师：待酒宴开始，诗人举杯劝饮，他酣畅淋漓地向友人一吐为快，李白狂歌的12句话根据感情的不同可以怎样分为两个层次
说明：让学生以感情为标准划分层次，还是继续体会诗人感情上的起落，只不过由悲到欢这一感情变化过程很明显，学生很容易就感受到，而这两个层次中作者的激愤与狂放并没有明显的语言标志，问题难度的加大会让学生知难而进，深入探究，准确与否毕竟学生有自己的看法，如不准确或不到位可做如下启发：
师：第一层次中直接表明诗人态度的词有哪些?(“不足贵”和“不复醒”)“钟鼓馔玉”指什么，“钟鼓馔玉”真的不足贵吗，诗人说富贵不足贵是出于什么，诗人为什么愿长醉不醒?请大家联系背景思考这个问题。
说明：电脑屏幕打出写作背景。这首诗大约安史之乱前四五年光景，当年唐玄宗眈于女色，先后将政事交给奸相李林甫、杨国忠，官场一片黑暗，豪门贵族只顾寻欢作乐，不以国事为念，社会腐败到了无以复加的地位。
师：所以这两句集中表现了诗人的什么情感。(激愤)
师：诗人的激愤不仅是为了一己遭遇，他还想到了和自己命运相同的古来圣贤，古来圣贤皆寂寞，岂止寂寞，为人民苦难疾呼甚而抛洒热血的经天维地之才大有人在，请学生追念历史长河中可亲可敬的他们，请举出你崇敬的抑郁不得志的古来圣贤。
说明：通过此环节激发学生对那些有经天纬地才能的大圣贤的深刻理解，感受他们壮志难酬的苦恼。
师：古来圣贤不计其数，何以偏举陈王?
说明：此环节让学生体会作品中作者所用材料的典型性。在遭遇排挤，抑郁不得志的圣贤中曹植于丕、睿两朝备受猜忌，这是典型其一;陈王与酒联系较多，这是典型其二。
师：第二层次的内容是什么：“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”尽显诗人怎样的气魄?
师：全篇大起大落诗情忽翕忽张，由悲转乐，转激愤，转狂放，最后结穴于“万古愁”，但这首诗的感情基调是什么?
说明：在这一环节中明确什么是感情基调。基调，指的是一篇作品整体上感情色彩或氛围。这首诗初读一遍，会觉得它豪气十足，但弄清诗人感情发展的脉络以后，就会看出诗人的愤激之情占主导地位，确切的说，豪放只是它的外壳，而内核则是激愤。
(五) 体会艺术特色：诗人好用夸张写法，这和他的浪漫气质和狂放性格有关，所以不使人感到言过其实，试从这首诗中举几个例子加以说明。
[知识拓展]
李白《将进酒》赏析
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君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”(萧士赟《分类补注李太白诗》)的名篇，约作于天宝十一载(752)，他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴(《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”)。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”(萧士赟)之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意──以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用──以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有?“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)──似乎得意过;然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”──又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉么?否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信!简直象是人的价值宣言，而这个人──“我”──是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢!破费又算得了什么──“千金散尽还复来!”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”(《上安州裴长史书》)，是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎?”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句!
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活(富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉)，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”(《行路难》)。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，何以偏举“陈王”?这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、叡两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物──“五花马”(毛色作五花纹的良马)、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大;而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非?刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致;诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染(如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”)，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
本文是一篇自读课文，内容比较单纯集中，围绕古诗中的意象“木叶”深入到“木”的艺术特征，谈诗歌的精微之处的表达效果，由此看出本文思路比较清晰，因此本文的教学重点就定为引导学生通过品味作者引用的诗文准确体察语言的微妙之处，于细微处见精神，含英咀华，来解读诗歌的内涵和抒情意蕴，真正感受诗歌语言的精粹。
（走进课文）本文的教学重点之二就是淡化教材，引入课外同类文学现象，让学生能够触类旁通，举一反三，真正提高学生独立分析鉴赏的能力，只把教材做为一个例子。
（走出课文）本课教材的淡化体现为课外的内容将要占到课时的一半。
依据教学大纲要求与学生的实际情况制定了以下教学目标：
1、知识目标：学习古诗词语言暗示的表现技巧和归纳的方法，积累古诗词名句
2、能力目标：提高学生文学鉴赏能力及从相关资料中抽象出一般规律的能力
3、情感目标：借助在品味诗句时的审美体验，唤起学生对古代文化的热爱。
学生学过多篇诗歌，但只是对词句的分析和对情感的理解，并没有深层挖掘诗句的表达技巧，对语言的微妙处也没有敏感的体察，而这正是古诗词含蓄蕴藉之处，正是古诗词魅力所在，本课以此作为教学的知识目标引导学生学会这一表达技巧，能够有意识理解和运用它提高自己的文学素质。在提高文学鉴赏能力时要本文用的是归纳法，从多个诗句中“木”这一意象的共同特征归纳出诗歌具有暗示性这一特质，所以在拓展时教师要注意到这一知识点的积累和能力训练，让学生自己依据刚学过的知识概括出共性的东西，形成抽象概括的能力。情感目标是基于新教材对于学生心理的关注而确立的。在传统教学中，教师往往忽视对学生情感态度意志等心理因素，随着对学生心理学研究的深入，我们发现智力因素有时显得无能为力，因为非智力因素在某种情况下占主导地位，现代教学能够兼顾二者，用非智力因素来促进智力因素，达到真正使学生健康地发展。传统语文课人文教育方面还显得薄弱，只注重语文的工具性，使语文课美感得不到充分体现。本课实现情感目标主要用诗句的优美意蕴来打动学生，重视创设美的情境激发学生的学习兴趣，高质量地完成教学任务。
教学流程：
导语：我设计的导语是：在诸多文体中（小说散文诗歌戏剧），你最喜欢哪一种文体，为什么？师：诗歌是诸多文体中最美的一种文体。她美在哪里呢？――语言美、形式美、结构美、音律美等。今天，我们就要学习一篇关于诗歌语言特点的文章《说“木叶”》。这个导语意在让学生先进入语言的美感情境。
第二个环节是提出问题，确定学习重点。采取布鲁纳的发现问题式，课前由学生做预习，学生可能会提出宏观和微观两方面的问题，我想先引导为宏观问题，就是：作者发现了一个文学现象，是什么。经过四个到六个学生的回答，教师加以总结。这样处理教材因为本课是自读课文，练习学生的抽象概括能力，因为只想通过课文让学生能够理解文学词语的暗示性。这个环节的设置想检验学生读书的高度，有的学生注意微观的句子或字词，有的注意宏观的内容、思路或手法。我想本课的学习可以从宏观入手，让学生能够高屋建瓴地来把握文章，提纲挈领，切中肯綮。
第三个环节是分析品味：有两种方法。一种是带着问题去阅读。另一种是解读课文之后进行自测。这里我设计了一道关于填补“树或木”的一组诗歌。意在激发学生的求知欲。同时有利于在45分钟内提高阅读效率。和学生一起就文中涉及的例句进行精到的理解。如第一处“袅兮秋风，洞庭波兮木叶下，这句诗写屈原看到秋风中飘零的树叶感伤自己的；“后皇嘉树，橘徕服兮”这个意象是一棵美好的树，自然而然让人想到一棵形态美好、仪态万千的树，这是屈原对自己高洁品格的暗示。这时教师尽量少数或不说，让学生自己品味出来，充分发挥学生的潜力和创造力，让学生通过比较讨论分析意象，准确把握意象表达的情意，这个环节意在通过练习咬文嚼字使学生感悟诗歌语言精妙的表达效果，提高学生文学鉴赏能力，鼓励学生谈自己的见解，通过讨论达到共鸣。
第四个环节是课外拓展。只要一提到“木”字大家就会想到在在瑟瑟秋风中凋零的树木，引发人们的感伤情绪。以此类推，很多意象在长期的文化进程中形成了稳定的感情色彩，这时引入梅和柳两个意象。比如说梅的意象，让学生说出它代表的是一种什么样的品质和情绪。并让学生看四首咏梅的诗歌，对梅的意象进行分析讨论。第二个意象是柳，三首诗，每个组任选一首。让学生任选主要考虑学生可能愿意选简单熟悉的那一首诗，这时鼓励学生知难而上，也是为了增加课堂的趣味性。
最后布置作业。在课件中展示松、竹、月“乌（鸦）”“昏鸦”“寒鸦”“轻舟”“孤舟”“扁舟”等意象，让学生任选一个意象，课下搜集几首诗写成一篇小文章，谈这个意象的艺术特征（相同或不同）。这个环节想对本课知识进行强化，也是对本课知识的检验。最后这两个环节是在运用斯金纳的强化律，对学习行为进行及时强化。
本课的板书设计为：