以下是小编为大家准备的15篇生查子 教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
古诗原文
春山烟欲收，天淡星稀小。残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
译文翻译
春山上的烟雾即将散去，淡色的天空上，星星稀疏且小。将落的月儿照在我们脸上，流着离别的泪水，天已经接近黎明。
话已经说了很多，情意却没有尽头。回过头来仍说道：记得绿罗裙，无论走到何处都要怜惜芳草。
注释解释
生查子：词调名，原为唐教坊曲名。
烟欲收：山上的雾气正开始收敛。
临：接近。清晓：黎明。
重（chóng）道：再次说。
罗裙（qún）：丝罗制的裙子。多泛指女孩衣裙。
怜：怜惜。
创作背景
表现男欢女爱、离愁别绪是唐五代词中最常见的题材。爱情是人生中的春天，春天是爱情的伴侣。但是，唐五代词在表现爱情这类题材时，多是写得浮靡被艳，辞彩华丽。词人就是在这种文化背景下写下了这首词。
诗文赏析
上片“春山烟欲收，天淡星稀小。残月脸边明，别泪临清晓。”远处连绵起伏的春山上，白茫茫的雾气开始收退，依稀现出黑黝黝的如画剪影；东方渐明，露出鱼肚白色，寥落的几颗晨星也慢慢黯淡下去。天很快就要大亮，一个美好的春日即将开始，然而无情的离别时刻也逼近了。词以“欲收”、“淡”、“稀小”等含有动态的语词，写出天色由朦胧逐渐明朗的过程，暗示恋人抬望天色而渐渐收紧的心情。“春山”二句，在勾勒晨景中，挑明了季节、时间、环境、恋人早起等内容，为伤别垫下了丰富的内涵和广阔的想象空间。
接下，文笔从天色落到人物身上：清晓的晨光下，女主人公脸上一串串伤别的泪珠不断地流落，西斜的残月，照亮她的脸庞，好似暗喻女子的眉黛；涟涟的别泪，在这清幽的晨光中显得格外晶莹前一句对女主人公的脸部来了一个特写，将人物也摄进了春晓画面。“别泪”二字，点醒题旨，与上片其他内容相结合，隐含他们从夜里室内话别对泣，直到天明路边难舍难分的内容。
下片“语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。”执手歧路，细细叮咛。别泪拭不干，别语嘱不尽，有情人送别，情深意长。“语已多，情未了。”纵说了千言万语，也难尽几多情意。花前月下的欢快日子已成陈迹，此后是闺房孤灯、梧桐细雨，梦里相思，“纵有千种风情，更与何人说”。
最后一句“回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。”这里，词人借助芳草与罗裙同色的联想，生动地表现了女子临别时的复杂心理和眷恋情绪。女子看见萋萋遮满古道伸向远方的芳草，想到行人将离开自己而跋涉天涯，又想到自己将苦苦地思念他，又转想到他对自己的思念，猝而又担心他会不会忘了自己。芳草与自己身上的绿罗裙颜色相同，女子由这一联想生发开去：天涯处处有芳草，她希望行人睹芳草而记得绿罗裙（自己），行遍天涯，爱情永远不变。“怜芳草”即恋女子也。这两句词化用前人诗句而翻进一层，把许多层的心情意思揉合进去，显得更为出色。从女子回身再追补的这句话中，读者可窥到女子内心深层的秘密。女子祈愿的是两情久长，远游他乡的男子永不变心。意不明说，又非说不可，于是含蓄而婉转地指草指裙郑重叮咛了这么一句痴语。女子的情深如海，韧如蒲草，自在言外不喻之中。南朝江总妻《赋庭草》云：“雨过草芊芊，连云锁南陌。门前君试看，是妾罗裙色。”咏裙、草同色。杜甫诗云：“名花留宝靥，蔓草见罗裙”，说睹景思人。结尾二句，通过联想，将自然景色与心中感情巧妙地结合起来 。
[宋]晏几道
长恨涉江遥，
移近溪头住。
闲荡木兰舟，
误入双鸳浦。
无端轻薄云，
暗作廉纤雨。
翠袖不胜寒，
欲向荷花语。
注释：
作品赏析：
【注释】：
此词以一个看似平凡的少女荡舟遇雨、娇不胜寒的故事，喻写了一幕爱情的悲剧，同时也寄托了一个不谙世故者生活坎坷、遭遇不幸的身世感慨。全词意味深蕴，含蓄婉转，手法新颖，别具一格。
开篇两句起笔不凡，想像奇特。“涉江”，本《古诗十九首》“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道”之意。女主人公感到离江边路太远了，遂移家近溪头，以便涉江采芙蓉，而且溪水流入江中，也将会流到所思之处吧！慰情聊胜于无，两句堪称“痴绝”之语。三、四句又起波澜，她摇荡着木兰船去采芙蓉，却不知不觉误入了双鸳浦。“木兰舟”，以香木制成的船只，泛指佳美的小船。芙蓉，即指荷花。她在荡舟缘溪而去，可是却来到触动她孤独情怀之地“双鸳浦”——鸳鸯成双作对的水边。这里妙在一“误”字，竟因“双鸳”这样美好的字眼引起她的不快，正所谓“伤心人别有怀抱”。
过片二句借写泛舟时遇雨，语意双关，表达了女子被弃时复杂的感情。“无端”，有料想不到之意。那象浮云般轻薄的男子，竟然毫无理由地玩弄女子的感情，被侮辱被损害的女子却只能暗暗地忍受着无穷的痛苦。那几乎是绝望的哀伤、绵绵的遗恨，在紧揪着人们的心。“云”、“雨”之喻，本指男女间的欢合，而在本词中，却显得如此凄冷悲凉。这里用谴责、痛悔、爱怜几层含意，深刻地写出被弃女子的心理。末两句承“帘纤雨”，意谓她那单薄的衣裳怎抵挡寒风冷雨？只好向荷花诉说自己的幽恨。“翠袖”句本杜甫《佳人》诗：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”杜诗写一位绝代佳人幽居深谷，与草木相依，而“轻薄”的夫婿却另有新欢，把她遗弃，佳人贞洁自持，甘过清贫的生活。本词写女子“不胜”风雨之寒，既点出她的软弱无依的可悲处境，也暗示她的清操独守。然而心灵上的创伤是无法消除的，无人倾诉，只能悄悄地共荷花相语。“荷花”，与首句“涉江”遥相呼应，有回环往复之妙。
古诗原文
惆怅彩云飞，碧落知何许。不见合欢花，空倚相思树。
总是别时情，那待分明语。判得最长宵，数尽厌厌雨。
译文翻译
彩云飞逝，碧霞漫天，心中惆怅有人知道多少。看不见合欢花，只能独自依在相思树旁。
与伊人道别的场景历历在目，内心的情感也说不清楚。心甘情愿地到深夜，去数尽那绵长的相思雨。
注释解释
生查（zhā）子：唐教坊曲名。调见《尊前集》。仄韵，双调，四十字，上下片各为一首仄韵五言绝句。单数句不是韵位，但末一字限用平声，在双数句用韵。始见韦应物词。生查子，又名《楚云深》、《相和柳》、《睛色入青山》、《梅溪渡》、《陌上郎》、《遇仙楂》、《愁风月》、《绿罗裙》等。
彩云飞：彩云飞逝。
碧落：道家称东方第一层天，碧霞满空，叫做“碧落”。后泛指天上。
合欢花：别名夜合树、绒花树、鸟绒树，落叶乔木，树皮灰色，羽状复叶，小叶对生，白天对开，夜间合拢。
相思树：相传为战国宋康王的舍人韩凭和他的妻子何氏所化生。据晋干宝《搜神记》卷十一载，宋康王舍人韩凭妻何氏貌美，康王夺之，并囚凭。凭自杀，何氏投台而死，遗书愿以尸骨与凭合葬。王怒，弗听，使里人埋之，两坟相望。不久，二冢之端各生大梓木，屈体相就，根交于下，枝错于上。又有鸳鸯雌雄各一，常栖树上，交颈悲呜。宋人哀之，遂号其木曰“相思树”。后以象征忠贞不渝的爱情。
判得：心甘情愿地。
厌厌（yān yān）：绵长、安静的样子。
创作背景
卢氏的去世，彻底打碎了纳兰的生活，这个多情种，把卢氏病逝的责任归到自己身上。也正是因此，他的词风大转，写下了无数叫人肝肠寸断、万古伤怀的悼亡之词。这一首《生查子》，写于卢氏去世之后，是天上人间的差别。
诗文赏析
上片首句一出，迷惘之情油然而生。“惆怅彩云飞，碧落知何许？”彩云随风飘散，恍然若梦，天空这么大，会飞到哪里去呢？可无论飞到哪里，我也再见不到这朵云彩了。此处运用了托比之法，也意味着词人与恋人分别，再会无期，万般想念，万分猜测此刻都已成空，只剩下无穷尽的孤单和独自一人的凄凉。人常常为才刚见到，却又转瞬即逝的事物所伤感，云彩如此，爱情如此，生命亦如此。“合欢花”与“相思树”作为对仗的一组意象，前者作为生气的象征，古人以此花赠人，谓可消忧解怨。后者却为死后的纪念，是恋人死后从坟墓中长出的合抱树。同是爱情的`见证，但词人却不见了“合欢花”，只能空依“相思树。”更加表明了纳兰在填此词时悲伤与绝望的心境。
下片显然是描写了词人为情所困、辗转难眠的过程。“总是别时情”，在词人心中，与伊人道别的场景历历在曰，无法忘却。时间过得愈久，痛的感觉就愈发浓烈，越不愿想起，就越常常浮现在心头。“那得分明语”，更是说明了词人那种怅惘惋惜的心情，伊人不在，只能相会梦中，而耶些纷繁复杂的往事，又有谁人能说清呢？不过即便能够得“分明语”。却也于事无补，伊人终归是永远地离开了自己，说再多的话又有什么用呢。曾经快乐的时光，在别离之后就成为了许多带刺的回忆，常常让词人忧愁得不能自已，当时愈是幸福，现在就愈发地痛苦。
然而因不能“分明语”那些“别时情”而苦恼的词人，却又写下了“判得最长宵，数尽厌厌雨”这样的句子。“判”通“拼”，“判得”就是拼得，也是心甘情愿的意思，一个满腹离愁的人，却会心甘情愿地去听一夜的雨声，这样的人，怕是已经出离了“愁”这个字之外。
王同维在《人间词话》中曾提到“愁”的三种境界：第一种是“为赋新词强说愁”，写这种词的多半是不更事的少年，受到少许委屈，便以为受到世间莫大的愁苦，终日悲悲戚戚，郁郁寡欢第二种则是“欲说还休”，至此重境界的人，大都亲历过大喜大悲。可是一旦有人问起，又往往说不出个所以然来一而第i种便是“超然”的境界，人人此境，则虽悲极不能生乐，却也能生出一份坦然，一份对生命的原谅和认可，尔后方能超然于生命。
纳兰这一句．便已经符合了这第三种“超然”的境界，而这一种境界，必然是所愁之事长存于心，而经过了前两个阶段的折磨，最终达到了一种“超然”，而这种“超然”，却也必然是一种极大的悲哀。纳兰此处所用的倒提之笔，令人心头为之一痛。
通篇而看，在结构上也隐隐有着起承转合之意，《生查子》这个词牌毕竟是出于五律之中，然而纳兰这首并不明显。最后一句算是点睛之笔。从彩云飞逝而到空倚合欢树，又写到了夜阑难眠，独自昕雨。在结尾的时候纳兰并未用一些凄婉异常的文字来抒写自己的痛，而是要去“数尽厌厌雨”来消磨这样的寂寞的夜晚，可他究竟数的是雨，还是要去数那些点点滴滴的往事呢？想来该是后者多一些，词人最喜欢在结尾处带入自己伤痛的情怀，所谓“欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋”，尽管他不肯承认自己的悲伤，但人的悲伤是无法用言语来掩饰住的。
纳兰这首词，写尽了一份自己长久不变的思念，没有华丽的辞藻，只有他自己的一颗难以释怀的心。
去年元夜时，
花市灯如昼。
月上柳梢头，
人约黄昏后。
今年元夜时，
月与灯依旧。
不见去年人，
泪湿春衫袖。
【今译】
去年元宵之夜， 花市人真多。
夜晚如同白昼， 处处是灯火。
月亮爬上柳梢， 悄悄观看着，
切切情人有约， 晚上在等我。
今年元宵之夜， 花市人仍多。
夜晚又同白昼， 处处灯更火。
月亮爬上柳梢， 瞧孤独的我，
薄薄的春衫袖， 怎奈泪滂沱。
【赏析】
此词亦见朱淑真集，南宋曾慥《乐府雅词》以为欧阳修作。曾氏曾将欧词中诸多可疑者尽予删芟，而不疑此词，其著作权当归于欧阳修。词以灵光独运的艺术构思，使今与昔、悲与欢互相交织、前后映照，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪回首之感。上片追忆去年元夜的欢会。“花市灯如昼”，极写元宵灯火辉煌。自唐代起，就有元夜张灯、观灯的习俗，至宋而其风益盛。孟元老《东京梦华录》卷六记灯市景象云“灯山上彩，金碧相射，锦绣交辉”。可知，“花市灯如昼”乃状其实况，略无夸饰。但描写灯市不过是为了展示欢会的时空背景，因而一笔带过，不多着力。“月上柳梢头”二句含“宾”就“主”，再现那令人沉醉的情景。“黄昏后”，交待主人公与其情侣相会的时间。“月上柳梢头”，既是对“黄昏后”这一时间概念的形象示现，也是对男女主人公约会的环境的补充描绘——明月皎皎，垂柳依依，是那样富于诗情画意！“人约”，点出男女主人公并非邂逅灯市，而是早有密约。这表明他们即便尚未私订终身，至少也彼此倾心。值得称道的是，作者没有正面涉笔他们相会前的心驰神往，见面后的欢声笑语以及分手后时的意乱情迷，而仅用一句“人约黄昏后”提示， 深得艺术三昧。 下片抒写今年元夜重临故地，不见伊人的感伤。“月与灯依旧”，说明景物与去年一般无二，照样月光普照，华灯齐放。但风景无殊，人事全异。“不见去年人”二句情绪一落千丈：去年莺俦燕侣，对诉衷肠，今年孤身支影， 徒忆前盟， 主人公怎能不抚今思昔，泪下如注。因何“不见”，一字不及，或话有难言之隐，或许故意留下悬念。全词的艺术构思近似于唐人崔护的《游城南》诗（去年今日此门中），却较崔诗更见语言的回环错综之美，也更具民歌风味。
的原文，大家可以慢慢品味这首诗，简单而富意味深长~！
原文：
生查子
作者：辛弃疾
悠悠万世功，LL当年苦。鱼自入深渊，人自居平土。
红日又西沉，白浪长东去。不是望金山，我自思量禹。
yōu yōu wàn shì gōng ，kū kū dāng nián kǔ 。yú zì rù shēn yuān ，rén zì jū píng tǔ 。
hóng rì yòu xī chén ，bái làng zhǎng dōng qù 。bú shì wàng jīn shān ，wǒ zì sī liàng yǔ 。
按理说，登临如此高耸的山亭，自应细写其杳渺之景象，雄阔之意境。然而辛弃疾竟以豪情壮志、险思奇想出之，大发思禹之情，却又能不肯离题意。如上片“悠悠万世功”二句，通过“悠悠”“LL”两个叠词，既生动地写出其历史久远，又形象地道出大禹的劳苦功高。这纵横高远的境界，正是最恰当地扣住了“尘表”二字。作者面对一派江山如画、烟火万家的绚丽景象，他考虑的却是“鱼自入深渊，人自居平土”。尘世万物均能各得其所，推本溯源，这都是禹的伟大业绩。这三、四两句，又将“高”和“远”更推进了一步，可以说是超然玉立于尘表之外了。
如果说上片是吊古，那么下片则是伤今。过片“红日又西沉”二句，仿佛写的是眼前景，倘若简单地这样去理解，显然与上片高、远的意境不相符合。因而，“红日”句是比喻南宋朝廷岌岌可危的`局势；“白浪”句是指流光飞逝，历史是无情的。这正是一代爱国者的时代忧虑，是作者愤懑难平的情感流露。煞尾二句，既照应了前阕，又阐明了词意：危亭登眺，无意于赏心悦目，主旨在忧时伤世。我自思量禹”句，寓含着作者无限心事：在这苟且偷安、不思自振的人欲横流中，必须要再有个为民造福的神禹出来治水平土，力挽狂澜，重整山河。全词紧紧系住“尘表”铺写，居高临远，吊古伤今，上下片浑然一体，意境奇特，造语清俊，在小令中洵为不可多得的妙品。
后世评价：
1.刘熙载《艺概》：苏、辛至情至性人，故其词潇洒卓荦，悉出温柔敦厚。
2.况周颐《香海棠馆词话》：其秀在骨，其厚在神。
3.顾随《稼轩词说》：悠悠之功，LL之苦，何也？鱼之入渊人之居陆是已。羞水之行地中，民之皆垫也，于兹之千有余岁矣。何人？何人？何人？则禹是已。稼轩有用世之心，故登京口郡治之尘表亭，见西沉红日之冉冉，东去白浪之滔滔，遂不禁发思古之幽情，叹禹乎？自伤也。前片四句与及后片结尾二句之间，楔入“红日又西沉，白浪长东去”十个大字，便觉阮嗣宗之登广武原尚逊其雄浑，陈伯玉之登幽州台尚逊其悍鸷也。“又”者何？一日一回也。“长”者何？不舍昼夜也。得神阿堵，颊上三毛，尚不足以喻之。
生查子简介：
生查子，原为唐教坊曲名，后用为词牌名。《尊前集》注：双调。元高拭词注：南吕宫。四十字，上下片格式相同，各两仄韵，上去通押。
诗人资料：
辛弃疾（1140年5月28日－1210月3日），字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人，中国南宋豪放派词人，人称词中之龙，与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。辛弃疾生于金国，少年抗金归宋，曾任江西安抚使、福建安抚使等职。追赠少师，谥忠敏。有词集《稼轩长短句》，现存词600多首，强烈的爱国主义思想和战斗精神是他词的基本思想内容。著名词作《水调歌头》（带湖吾甚爱）、《摸鱼儿（更能消几番风雨）》、《满江红（家住江南）》、《沁园春》（杯汝来前）、《西江月・夜行黄沙道中》等。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。其词题材广阔又善化用前人典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。著有《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐山居，公元1207年秋季，辛弃疾逝世，年68岁。
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阮郎归 辛弃疾 赏析
大禹治水的功绩留传万古，当年他奔波劳碌多么辛苦！他使鱼儿乖乖地游进深渊，人们安安稳稳地定居在平土。一轮红日又向西天沉沉下坠，江中的白浪却永远向东流去。我并非眺望金山，而是在缅怀大禹。
字词解释：
1、京口郡治尘表亭：宋代镇江府的官署设在京口，故称京口郡治。尘表亭：镇江亭名，今不存。
2、LL（kū）：勤劳不懈的样子。《史记・夏禹本纪》：“禹伤先人父鲧功之不成受诛，乃劳神焦思，居外十三年，过家门不敢入。”
3、“鱼自”句：《老子》：“鱼不可脱于渊。”
4、“人自”句：《孟子・滕文公》：“《书》曰：‘洚水警余。’洚水者，洪水也。使禹治之，禹掘地而注之海，驱龙蛇而放之菹，水由地中行，江、淮、河、汉是也。险阻既远，鸟兽之害人者消，然后人得平土而居之。”
5、金山：《舆地纪胜》镇江府景物：“金山，在江中，去城七里。旧名浮玉，唐李绮镇润州，表名金山。因裴头陀开山得金，故名。”
宋代姚宽
郎如陌上尘，妾似堤边絮。相见两悠扬，踪迹无寻处。
酒面扑春风，泪眼零秋雨。过了离别时，还解相思否？
译文
郎君像路上扬起的尘土，我像河堤边生长的柳树。匆匆相见即离别，今后到哪里去寻找你的脚步。
相逢时我们因幸福而面容绯红，就像迎接扑面而来的春风，如今我们泪眼相对地别离，泪水挥洒如同秋雨。过了这悲伤离别的一刻，分手之后你是否还会把我想起。
注释
生查（zhā）子：词牌名。又名“相和柳”“梅溪渡”等。原唐教坊曲，后用为词调。双调，四十字。前后段各四句，两仄韵。
陌上尘：大路上的尘土。
堤边絮：河堤上的柳絮。
悠扬：飞扬，飘忽起伏。
酒面：因喝酒而泛红的脸庞。
创作背景
这首词从词意上看，写的是萍冰相逢式的短暂的爱情生活，词中的主人公为女性，大概是歌妓一类。这首词题为“情景”，很可能是作者亲眼见景见情，触动了灵感，于是创作了这一首词，以求真实反映宋代的社会现象，表现对歌妓深深的同情。
赏析
这是一首闺词。全词以女主人的口气道出，不作雕饰，自然流畅，一气呵成。
这首词由八句组成，其中有六句使用了比喻。首句“郎如陌上尘”，次句“妾似堤边絮”，并非各以一物为喻，而是互文见意，言妾亦如陌上尘，郎亦如堤边絮。尘与絮悠扬飘荡，无辙可循。尘与尘相遇，絮与絮相逢，聚乃偶然，散亦无法觅其踪迹。把两个人遇合方式的特点，通过尘与絮的'“相见两悠扬，踪迹无寻处”体现出来，喻义明确，词篇的表现力因此加强，引人入胜。
在上阕中，一、二句各自设比，三、四句补叙所比的内容，作为比喻，四句词是一个不可分割的整体，但从措意的过程分析，其间的条理十分清晰。此外，最后两句向对方提出“过了别离时，还解相思否”的疑问，这又同上半阕的别时情绪遥相呼应。通过这种呼应，一方面表达了女主人公对情郎的无限忠贞，另一方面又对男方的爱情表示了担心和疑虑。这种“救首救尾”手法的运用，不仅使词篇结构更加谨严，而且揭示主题方面，显然起到了非常重要的作用。
下阕的“酒面扑春风，泪眼零秋雨”，也是用比喻，不过是暗喻而已。此句“泪”、“雨”并见，以连绵的秋雨喻不断洒落的泪珠，取喻显明，亦足动人。至于“酒面扑春风”，字面本于杜甫《咏怀古迹》诗“画图省识春风面”，而谓女子酒后，脸上绯红，有似春风扑人。像“酒面扑春风”这类比喻，本来喻体和本体的相似点就不甚显著，作者不仅不把相似点说出，反而用叙述式的句子，似乎只在实写两种相关的事物。在这种情况下读者要想真正理解词人的真实意图，就非得下一番推敲的功夫不可。这种比喻，修辞学上称为“曲喻”，古人称之为“不似之似”或“象外句”。“酒面春风”似乎是即写酒又写风，其实是借春风比酒后脸的情态。
在结构安排上，该词表现为一个严密的有机体，段落层次十分清晰、显明。词篇写别时情景，自然以描写告别场面的“酒面扑春风，泪眼零秋雨”两句为中心，上半阕为别时的感慨，末二句设想别后的情事，篇幅虽不长，却容下了别情离绪的各个方面。
欧阳修《生查子》教案设计
教学目标：
1、让学生了解欧阳修及其《生查子》的原文及译文。
2、背诵这首词。
教学过程：
一、经典回放。
1、读原文，学生初步感知。
2、学生了解欧阳修。
二、出示译文。
学生与原文对照，进行自学。
译文：（去年元宵节的夜晚，灯会上的'花灯照耀的像白天一样。月儿挂在柳树枝上，我和朋友约会在黄会后。今年元宵节的夜晚，月亮、花灯和以前一样。但去年相约的人儿已不见踪影，我暗自哭泣，眼泪沾湿了新衣的袖子。）
三、温馨点击。
读读，增长知识并从中受到教育。
1、让学生了解这首宋词及作者。
2、相关元宵节的知识。（▲元宵节也称灯节，元宵燃灯的风俗起自汉朝，到了唐代，赏灯活动更加兴盛，皇宫里、街道上处处挂灯，还要建立高大的灯轮、灯楼和灯树，唐朝大诗人卢照邻曾在《十五夜观灯》中这样描述元宵节燃灯的盛况“接汉疑星落，依楼似月悬。”▲宋代更重视元宵节，赏灯活动更加热闹，赏灯活动要进行5天，灯的样式也更丰富。明代要连续赏灯10天，这是中国最长的灯节了。清代赏灯活动虽然只有3天，但是赏灯活动规模很大，盛况空前，除燃灯之外，还放烟花助兴）。
四、活动广角。
1、背诵这首词。
2、欣赏崔护《题都护南庄》，要求学生背诵。
qù nián jīn rì cǐ mén zhōnɡ rén miàn táo huā xiānɡ yìnɡ hónɡ
去年今日此门中，人面桃花相映红。
rén miàn bù zhī hé chù qù táo huā yī jiù xiào chūn fēnɡ
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
两句名言：
1、三人行，必有我师焉：择其善而从之，其不善者而改之。（论语述而）
2、玉不琢，不成器；人不学，不知道。（礼记学记）
【年代】：宋
【作者】：晏几道——《生查子》
【内容】：
关山魂梦长，
鱼雁音尘少。
两鬓可怜青，
只为相思老。
归梦碧纱窗，
说与人人道。
真个别离难，
不似相逢好。
【作者】：
晏几道（约1048－1118）是晏殊的幼子，字叔原。宋代父子能词的不少，但父子俱为大家的却只有大晏和小晏，而小晏尤胜乃父。他身为富贵公子，却一生潦倒，原因就是因为太“痴”了。冯煦曾说过：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”晚年家境中落，生活贫困。他的词既继承了花间的精雕细琢、用色浓艳的特点，又接受了南唐白描影响。多写爱情、离别之作，带有感伤情调。著有《小山词》，存词260首。
【注释】：
人人：指所爱恋的人。
真个：真正。
【赏析】：
写相思之情却能自出机杼，不落俗套。
《生查子》
晏几道
关山魂梦长，鱼雁音书少。
两鬓可怜青，只为相思老。
归傍碧纱窗，说与人人道：
“真个别离难，不似相逢好。”
赏析：
这首词抒写相思怀远之情。上片怀旧。以“关山”总领词人怀归思亲之根由。词人以显贵公子远涉关山，突感孤单寂寞，魂牵梦系于家中亲人，欲归不得，遂怨关山太长；又不见亲人书信得以慰藉，遂怨替人传递书信的鱼雁太少。以痴语写真情，令人莞尔。“两鬓”二句写词人闷时对镜，见两鬓青青，正是青春华茂，遂觉远离家乡实为虚耗青春，便突发感慨：“哎，可怜哟！我这满头青丝，就要为相思变老喽！”故作夸张，憨态可掬，情趣盎然，颇见性情。下片梦归，纯由想象生发。词人怀归情切，于是忽然“梦归碧纱窗”，与爱侣在碧纱窗之闺阁梦中相见，大感快慰，遂向亲爱的人儿倾诉衷肠：“离别实在太难太苦，真不如相逢团聚好！”这是词人亲身感受的一句实话，也是向爱侣表达思慕的一句痴语：“可想死你了！”此又是词人至性痴情的真率发露。此词以简约的文辞抒写至痴真情，真实而亲切，于平淡中见韵味。
宋代欧阳修
去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。（泪湿：一作：满）
译文
去年正月十五元宵节，花市灯光像白天一样明亮。
月儿升起在柳树梢头，他约我黄昏以后同叙衷肠。
今年正月十五元宵节，月光与灯光仍同去年一样。
再也看不到去年的故人，泪珠儿不觉湿透了衣裳。
注释
元夜：元宵之夜。农历正月十五为元宵节。自唐朝起有观灯闹夜的民间风俗。北宋时从十四到十六三天，开宵禁，游灯街花市，通宵歌舞，盛况空前，也是年轻人蜜约幽会，谈情说爱的好机会。
花市：民俗每年春时举行的卖花、赏花的集市。
灯如昼：灯火像白天一样。
月上：一作“月到”。
见：看见。
泪湿：一作“泪满”。
春衫：年少时穿的衣服，也指代年轻时的自己。
鉴赏
这是首相思词，写去年与情人相会的甜蜜与今日不见情人的痛苦，明白如话，饶有韵味。词的上阕写“去年元夜”的事情，花市的灯像白天一样亮，不但是观灯赏月的好时节，也给恋爱的青年男女以良好的时机，在灯火阑珊处秘密相会。“月到柳梢头，人约黄昏后”二句言有尽而意无穷。柔情密意溢于言表。下阕写“今年元夜”的情景。“月与灯依旧”，虽然只举月与灯，实际应包括二三句的花和柳，是说闹市佳节良宵与去年一样，景物依旧。下一句“不见去年人”“泪湿春衫袖”，表情极明显，一个“湿”字，将物是人非，旧情难续的感伤表现得淋漓尽致。
这首词与唐朝诗人崔护的名作《题都城南庄》（“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面只今何处去？桃花依旧笑春风”）有异曲同工之妙。词中描写了作者昔日一段缠绵悱恻、难以忘怀的爱情，抒发了旧日恋情破灭后的失落感与孤独感。
上片追忆去年元夜欢会的往事。“花市灯如昼”极写元宵之夜的灯火辉煌，那次约会，两情相悦。周围的环境，花市，彩灯，明丽如同白天；明月，柳梢，都是相爱的见证。后两句情景交融，写出了恋人月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。
下片写今年元夜重临故地，想念伊人的伤感。“今年元夜时”写出主人公情思幽幽，喟然而叹。“月与灯依旧”作了明确的对比，今天所见，依然如故，引出“泪满春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深，却已物是人非的思绪。
此词既写出了情人的美丽和当日相恋时的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。写法上，它采用了去年与今年的对比性手法，使得今昔情景之间形成哀乐迥异的鲜明对比，从而有效地表达了词人所欲吐露的`爱情遭遇上的伤感、苦痛体验。这种文义并列的分片结构，形成回旋咏叹的重叠，读来一咏三叹，令人感慨。
这首元夜恋旧的《生查子·元夕》其实是朱淑真所作，长期以来被认为欧阳修所作，其实是当时怕坏了女子的风气，才将作者改为了欧阳修的。
词的上片回忆从前幽会，充满希望与幸福，可见两情是何等欢洽。而周围的环境，无论是花、灯，还是月、柳，都成了爱的见证，美的表白，未来幸福的图景。情与景联系在一起，展现了美的意境。
但快乐的时光总是很快成为记忆。词的下片，笔锋一转，时光飞逝如电，转眼到了“今年元夜时”，把主人公的情思从回忆中拉了回来。“月与灯依旧”极其概括地交代了今天的环境。“依旧”两字又把人们的思绪引向上片的描写之中，月色依旧美好，灯市依旧灿烂如昼。环境依旧似去年，而人又如何呢？这是主人公主旨所在，也是他抒情的主体。词人于人潮涌动中无处寻觅佳人芳踪，心情沮丧，辛酸无奈之泪打湿了自己的衣襟。旧时天气旧时衣，佳人不见泪黯滴，怎能不伤感遗憾？上句“不见去年人”已有无限伤感隐含其中，末句再把这种伤感之情形象化、明朗化。
物是人非的怅惘，今昔对比的凄凉，由此美景也变为伤感之景，月与灯交织而就的花市夜景即由明亮化为暗淡。淡漠冷清的伤感弥漫于词的下片。灯、花、月、柳，在主人公眼里只不过是凄凉的化身、伤感的催化剂、相思的见证。而今佳人难觅，泪眼看花花亦悲，泪满衣袖。
世事难料，情难如愿。牵动人心的最是那凄怨、缠绵而又刻骨铭心的相思。谁不曾渴慕，谁不曾诚意追索，可无奈造化捉弄，阴差阳错，幸福的身影总是擦肩而过。旧时欢愉仍驻留心中，而痴心等候的那个人，今生却不再来。无可奈何花落去，但那只似曾相识的燕子呢？那曾有的爱情真是无比难测吗？如果真的这样，那些两情相悦、缠绵悱恻的美丽韶华难道是在岁月中流走的吗？谁也不曾料到呵，错过了一季竟错过了一生。山盟虽在，佳人无音，这是怎样的伤感遗憾，怎样的裂心之痛！
古人如此，今人亦然。世间总有太多的伤感和遗憾。世事在变，沧海桑田。回眸寻望，昔人都已不见，此地空余断肠人。滚滚红尘，茫茫人海，佳人无处寻觅，便纵有柔情万种，更与何人说？
物是人非事事休，欲语泪先流。任君“泪湿春衫袖”，却已“不见去年人”，此情此伤，又怎奈何天？欧阳修的诗词甚多，而我独爱《生查子·元夕》。反复低吟浅唱“去年元夜时……”无限伤感，隐隐一怀愁绪化作一声长叹：问世间情是何物，直教此恨绵绵无绝期？
赏析
明代徐士俊认为，元曲中“称绝”的作品，都是仿效此作而来，可见其对这首《生查子》的赞誉之高。此词言语浅近，情调哀婉，用“去年元夜”与“今年元夜”两幅元夜图景，展现相同节日里的不同情思，仿佛影视中的蒙太奇效果，将不同时空的场景贯穿起来，写出一位女子悲戚的爱情故事。
上阌描绘“去年元夜时”女主人公与情郎同逛灯市的欢乐情景。“去年元夜时，花市灯如昼。”起首两句写去年元宵夜的盛况美景，大街上热闹非凡，夜晚的花灯通明，仿佛白昼般明亮。“月上柳梢头，人约黄昏后”，女主人公追忆与情郎月下约定的甜蜜情景，情人间互诉衷情的温馨幸福溢于纸上。从如昼灯市到月上柳梢，光线从明变暗，两人约定的时间又是“黄昏”这一落日西斜、素来惹人愁思的时刻，皆暗示女主人公的情感故事会朝着悲剧发展。
下阕写“今年元夜时”女主人公孤独一人面对圆月花灯的情景。“今年元夜时，月与灯依旧。”一年过去，眼前的景象与去年没有两样，圆月仍然高挂夜空，花灯仍然明亮如昼，但是去年甜蜜幸福的时光已然不再，女主人公心里只有无限相思之苦。之所以伤感，是因为“不见去年人”，往日的山盟海誓早已被恋人抛诸脑后，如今物是人非，不禁悲上心头。令人肝肠寸断的相思化作行行清泪、浸湿衣衫。“泪满春衫袖”一句是点题句，将女主人公的情绪完全宣泄出来，饱含辛酸蕴藏无奈，更有无边无际的苦痛。
此词的艺术构思近似于唐人崔护的《题都城南庄》诗，却较崔诗更见语言的回环错综之美，也更具民歌风味。全词在字句上讲求匀称一致，有意错综穿插，它用上阕写过去，下阕写现在，上四句与下四句分别提供不同的意象以造成强烈的对比。上下阕的第一句“去年元夜时”与“今年元夜时”，第二句“花市灯如昼”与“月与灯依旧”，两两相对，把“元夜”“灯”作了强调；而“人约黄昏后”与“不见去年人”，则是上阕第四句与下阕第三句交叉相对，虽是重叠了“人”字，却从参差错落中显示了“人”的有无、去留的天差地别及感情上由欢愉转入忧伤的大起大落，从而表现了抒情主人公内心的起伏变化。
词作通过主人公对去年今日的往事回忆，抒写了物是人非之感。既写出了伊人的美丽和当日相恋的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。词的语言通俗，构思巧妙，上片写去年，下片写今日，重叠对应，回旋咏叹，具有明快、自然的民歌风味。结尾“泪满春衫袖”一句，则通过描写将物是人非、旧情难续的感伤表现得十分充分。全词以独特的艺术构思，运用今昔对比、抚今追昔的手法，从而巧妙地抒写了物是人非、不堪凹首之感。语言平淡，意味隽永，有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感和苦痛体验，体现了真实、朴素与美的统一。语短情长，形象生动，又适于记诵，因此流传限广。
创作背景
此词写约会。或被认为是景祐三年（1036）词人怀念他的第二任妻子杨氏夫人所作。
《生查子》诗词鉴赏
【年代】：宋
【作者】：刘克庄——《生查子》元夕戏陈敬叟
【内容】：
繁灯夺霁华，戏鼓侵明发。
物色旧时同，情味中年别。
浅画镜中眉，深拜楼中月。
人散市声收，渐入愁时节。 【作者】：
刘克庄（1187-1269）字潜夫，号后村，莆田人。著述宏富，今存有《后村先生大全集》，其中有诗5000多首，词200多首，《诗话》4集及许多散文。作品体裁丰富，题材广泛。他一生仕途坎坷，先后五次被罢黜，长期闲赋乡居，对莆田的`社会生活、民俗风情有细腻的观察、较深的了解，并将之反映于作品中。它的不少诗词形象生动地描绘了南宋莆田地区的杂剧、百戏，具有很高的艺术价值和史料价值。
【注释】：
陈敬叟：作者好友陈以庄，字敬叟。
夺霁华：指灯光盖过了雨后的月光。霁，雨后初晴。华，光华。此处指月光。
侵：近。
明发：黎明。
物色：景物。
“浅画‘二句：不要刻意打扮自己，应该抓紧赏月（此为戏言）。
【赏析】：
此词亦庄亦谐，饶有风趣。
宋代·苏轼
三度别君来，此别真迟暮。白尽老髭须，明日淮南去。
酒罢月随人，泪湿花如雾。后月逐君还，梦绕湖边路。
译文
从前曾几度和你离别，这一次分手我们都已在暮年。你的胡须已经全都白了，明天就要动身去淮南。
饮罢酒往回走时明月跟随着我，泪眼看花犹如迷蒙的云雾。盼望着他日明月也随你一同归来，想你的梦萦绕在这湖边的`小路。
注释
生查子：唐教坊曲，后用为词牌名。
诉别：元本词题作“送苏伯固”，可从改。苏伯固：即苏坚，字伯固，泉州人，居丹阳。博学能诗，对人有风义。为钱塘丞，督开西湖，与苏轼唱和甚多。
三度别君来：谓三次与苏伯固作别。迟暮：比喻晚年，衰老。
髭（zī）须：胡须。
淮（huái）南：路名。宋太宗至道年间十五路之一。治所在扬州（今属江苏）。这里指扬州。
花如雾：谓老年头发花白，有如雾中看花。
逐：随。
创作背景
此词作于宋哲宗元祐七年（1092年）八月词人在汴京任兵部尚书时。这是词人第三次送别友人苏伯固后，离别之情骤然涌上心头，便写下了这首送别词。
赏析
上片“三度别君来，此别真迟暮”，说的是词人与苏伯固三次作别了，前次在泗上相别时，尚不得言真老，而这次分手可真正是衰老暮年了。两句倍写出与友人分别之苦，突出两人间的深厚情谊。“白尽老髭须，明日淮南去。”说的是友人不仅头发白了，连髭须也全白了；然而，当此衰老之年，词人却仍不能停歇与挚友欢聚一堂，明天却又要动身赴扬州任去了。可谓怆情无限，浅处见深。
下片“酒罢月随人，泪湿花如雾”，抒写别宴时的难舍难分和悲哀心境。月亮好像也知情义，它从开宴一直到酒罢，都跟随着游子们慢慢移动，不离左右，表现了夜宴的时间很长，各自依依不舍；而人已经是泪湿满面了，衰鬓影像模糊朦胧，好像在雾中看花一样，悲从中起，无可遏制。结语煞时化作期待的幻想：“后月逐君还，梦绕湖边路。”“梦绕”，用字精警，实谓恐怕再聚首也是在梦境里，前景渺茫了。
这是一首送别之作，全词紧扣一个“惜”字：惜之因，惜之状，惜之深，真情喷泻，哀怨递进，结构严紧，回环曲致，语浅意深，虚实互补。